媒體設計

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媒體設計范文第1篇

1993年以來，“策劃”的概念被越來越多的新聞媒介所認同，并為全國一些有影響的新聞媒介所推行。在報道工作中，傳播者增強了策劃意識，過去那種配合式、被動式的報道組織方法被主動式、整體化的運作方式所取代，推出了一系列膾炙人口的報道。在業界興起這種與以往不同的報道方式的同時，學界也開始了對“新聞策劃”的研究探討。①

筆者覺得我們應該進一步拓寬“新聞策劃”的范圍，新聞策劃除新聞報道策劃外，還應該包括媒體諸如營銷策劃、公關策劃和廣告策劃等方面的策劃傳播活動。“媒體策劃和設計”包括的內容大致分為新聞產品和非新聞產品的策劃和設計。新聞產品是媒介產品中以傳播新聞為主要職能的那一部分，如報紙的新聞版、新聞性的專刊專版，廣播電視的新聞頻道及新聞性欄目，網絡媒介的新聞網頁等。新聞產品在媒介產品中究竟占多大比重，放置在什么位置，不同的媒介往往有不同的設計。新聞產品設計要求定性和定量有機結合。在對新聞產品進行整體定性、定量的總設計之后，就要進一步設計新聞產品中的每一個組成部分，包括報紙各新聞版面及其中主要欄目的設計、廣播電視各新聞欄目的設計、網絡媒介中各新聞網頁及其主要欄目的設計等。②非新聞產品的策劃和設計，也可以按照方漢奇教授的說法不妨稱之為“媒體產業信息產品生產的策劃”。比如報刊封面印刷和裝幀設計、廣播電視公益廣告策劃、網絡媒體數據庫營銷等等策劃傳播活動。

二、為什么而策劃和設計？

國外的媒體策劃和設計掙扎在市場化新聞理論和公眾新聞理論之間，市場化新聞理論雖然不以改變新聞的準則為出發點，但以利潤為目的的市場化新聞操作理念既影響到新聞的采編又操縱了新聞策劃和設計。公眾新聞理論則在策劃和設計中提倡參與性、公民性，憑借網絡媒體等新媒介的崛起在一定程度上迫使媒體策劃人和設計師對自己行動的基本宗旨和出發點展開重新思考。與國外相類似，隨著媒體產業化、市場化的推進，國內媒體策劃和設計也基本上走進了由市場驅動和由新聞專業主義驅動的兩極格局新時代。具體來說，由媒體市場驅動的策劃設計模式又大致可以劃分為從生產制造的角度出發和從商業利益出發，而新聞專業主義驅動則或者從藝術的角度出發，以藝術的神圣名義祭起“為藝術”的大旗，或者一切以人為本，主張媒體策劃和設計說到底就是為了改善人類生存。

眾所周知，在我國，媒體產業化之后的策劃和設計多為從生產制造的角度出發。這里的策劃設計大多為媒介經營管理策劃、媒介活動營銷設計等。今天普遍的觀點是，在傳媒科技高速發展的時代，沒有做不到，只有想不到的策劃和設計。一位媒體策劃設計資深人士的談話給筆者留下了很深的印象，在激烈媒介市場競爭中打拼的媒體，尤其是剛起步、剛創辦的媒體，談不上什么策劃設計的觀點立場，拿到廣告訂單才是硬道理。他還說，想出了一個怎樣優美、怎樣精彩的策劃和設計方案其實并不太重要，而重要的是把它轉化成廣告商的目光，廣告主的青睞。

那些從商業利益出發的媒體策劃和設計，刺激消費是其主要思想，時尚流行是其最大賣點。這種媒體策劃設計的產品在筆者看來其實只有兩個命運，要么已經進入衰退期，要么至少是在成熟期。20世紀30年代，美國通用汽車公司創造出一種名為“有計劃地廢止”的汽車設計新模式，即指設計新的汽車樣式的時候，要有計劃地考慮以后幾年之間不斷地更新部分設計。這種設計新模式通過不斷改變設計式樣曾經一度造成消費者為追逐潮流而放棄舊式樣改換新式樣的積極市場促銷方式。但是，當到了八十年代外型簡單、油耗性能優異的日本汽車打倒了外型變化多端、性能卻沒有得到同步發展的美國汽車時，美國人才驚呼：“這該死的‘有計劃地廢止’怎么是這樣的結果！”可見，任何行業的策劃設計如果單純只從商業利益出發，都只是過眼煙云。回過頭來想想我們國內的電視娛樂節目策劃設計，看看國內那一個比一個豪華龐大的媒體改版策劃設計，你可以想得到它們的結局和上述設計新模式又有何異！

以藝術為出發點的媒體策劃設計從某種意義上來看，可以與新聞專業主義融為一體，這應該不容置疑，但如果是為藝術而藝術，則似乎也會遭人詬病。比如，20世紀70年代的后現代主義運動出現了如孟菲斯這樣的反設計團體。他們總帶著一種游戲的態度對待產品設計，把家具設計成造型夸張討人喜歡的玩具。這樣的產品雖然質疑單純、理性、冷漠、機械式的風格，但仍然引發了人們對這場“游戲運動”的隱憂，人們對孟菲斯團體的評價也褒貶不一。1998年才成立但在同行中已小有名氣的德國Buro for Form公司的策劃設計哲學就是“產品不僅需要完美的功能和生態學，更需要一些詩意”，“最好的產品是那些能夠引起人們聯想的產品、能夠和顧客交流的產品，或者是能夠讓人們以全新視角看問題的產品”。所以，我們認為，以藝術為出發點的媒體策劃設計也應該時刻注意同新聞專業主義精神結盟，而不能貌合神離。

三、策劃和設計中的

人文關懷在哪里？

Stefano Marzano是PHILIPS設計中心全球設計總監，他在《飛利浦設計思想》一書中針對“高科技”（high-tech）這個概念提出了著名的“高設計”(high-design)思想：在社會已經進入第三次浪潮的今天，設計師面臨的挑戰實際上和每個人一樣，就是去發現新的、有意義的利益和品質，即產品與服務必須具有能夠實現使用者渴望和夢想的品質。……要創造出能帶動我們邁向可持續發展社會的產品和服務，我們不僅要使它們在環境上友善親和，也要確定它們對人性的基本價值和品質的關注，促進自我實現，提升更高的文化與社會品質，使其始終為社會帶來至善至美。

閱讀著Stefano Marzano《飛利浦設計思想》里的文字，筆者終于找到了人文關懷這個詞。在他那行云流水的字里行間，我們可以想象，他決不是一個冷冰冰的設計師，他對家庭、生活、自然環境、弱勢群體充滿了關愛。當然，讓人感觸更深的還是前不久國內媒體策劃人和設計師面對汶川大地震這場“大考”時所交出的答卷，雖然大地震已經過去大半年了，但我們應當帶著人文關懷來細心觀察并且策劃和設計這個世界，媒體策劃和設計的人文關懷之路永遠沒有盡頭。

2008年5月12日14點28分汶川發生大地震。新華網在18分鐘后即14點46分29秒第一條關于四川地震的快訊。從14點53分開始到55分，又連續三條快訊。幾個小時之后，新華網開設了地震報道的專題版面。央視在15時許便播出了第一條與災情相關的新聞，此時距離地震發生只有32分鐘。隨后，在經過僅20分鐘的準備后，15點20分開始，央視一套和新聞頻道取消原有節目，開始直播特別節目《關注汶川地震》，此時距離地震發生只有52分鐘。

中央人民廣播電臺中國之聲從5月12日晚19時至次日凌晨1時30分緊急推出特別節目《汶川緊急救援》。5月13日全天24小時繼續播出特別節目《汶川緊急救援》，這是中國之聲第一次在全天24小時開通直播節目。在地震之后不到半個小時，成都廣播交通臺孫靜就開始了與地震有關的節目，播報他們得到的相關地震新聞，政府的號令，對受到驚嚇的成都市民進行安撫。

汶川地震發生后，各報紙頭版基本上都進行了非常處理，比如通欄報道、加大字體、使用大圖片等等。四川境內的報紙在第一時間撤除了其它新聞，較早地表明了立場，采取通欄的形式，刷黑整個版面，用強烈的黑白對比形成肅穆沉抑的版面風格，給人以強烈的視覺沖擊力和震撼。特別是5月19日～21日全國“哀悼日”期間，各地媒體都對“哀悼日”給予最肅穆的報道。中央電視臺、北京電視臺、北京廣播電臺等都在一定時間內取消了各類娛樂節目，所有時間段都用來報道與地震有關的新聞。大型門戶網站如新浪、搜狐、雅虎也都只用黑白兩色，以表示沉痛哀悼。新浪專題版面“親歷?故事?生命的奇跡”收集了眾多抗震救災中的感人事跡，給人以振奮精神的力量；“孩子的笑臉”這一版面，用災區孩子們一張張充滿笑臉的圖片，直觀地給人以生命的希望；“網友獻詩”和“網友互助尋親”版面，給人們一種強烈的參與感；搜狐的“為逝者默哀”板塊、MSN上的加紅心的活動，使人們通過簡單的點擊方式表達向災區人民的哀悼和祝福。騰訊網等則不斷推出網民搜集的一些信息或自己寫的博客、QQ空間等，講述許多感人的小故事等等。

總之，國內媒體在這次汶川大地震中可圈可點的富有人文關懷的策劃設計遠遠不止這些。可以說，從某種意義上來說，這是對中國媒體策劃和設計理念的一次大檢閱和大推動。看看充斥我們身邊那些為了高科技而高科技的媒體策劃設計“秀”，筆者知道現實和理想確實有很大差距。媒體策劃和設計能否創造一勞永逸的價值？我們是否能用自己的信念去說服那些在產業化大潮中沉浮的一個個媒體企業？這些嚴峻的現實和問題擺在我們面前。

媒體策劃人和設計師不是機械工程師，策劃設計不能只關注傳媒科技的更新換代；媒體策劃人和設計師不是商人，策劃設計不僅僅是為了追逐傳媒利潤的最大化；媒體策劃人和設計師不是藝術家，策劃設計不是要標榜傳媒個性，玩炫的玩酷的……盡管有時候媒體策劃人和設計師看起來真的是這樣，但是，媒體策劃設計整合人類各個學科領域的知識，是為了更好地改善人類生活，改善我們生存和發展的空間。從這個長遠目標來看，人文關懷必然也應當是融合在我們每一個媒體策劃人和設計師靈魂中的精神根基。

（作者單位：江西師范大學傳播學院） 欄目責編：陳道生

注釋：

媒體設計范文第2篇

【關鍵詞】多媒體虛擬展示;設計原則

多媒體虛擬展示設計的構成因素是復雜的、綜合的。諸如:技術、藝術、文化等眾多因素的影響,并非單純的視聽、圖文處理那么簡單。但是,無論多媒體虛擬展示設計的構成再復雜、影響因素再多,它作為信息展示的一種方式,它也不能從脫離人與展示信息的傳遞的科學依據。根據展示信息的傳播規律并結合多媒體虛擬展示設計的特性,可以總結出多媒體虛擬展示設計應遵循的一些原則:

1 準確傳達信息原則

傳統的平面展示方法或單一媒體在傳遞信息時會覺到時間和空間的限制,對于多媒體虛擬展示設計而言,這樣的限制由于數字多媒體虛擬技術的特性而弱化。這是一種設計人員對數字多媒體信息進行制作與創作的過程,它是一個綜合的圖像思維和形式操作的過程。設計人員的根本任務就是遵循展示信息的準確傳達原則,在他的設計中選擇、優化相關信息,從而組織出一個“理想”的形式和系統,進行信息傳達展示。

并且多媒體虛擬展示設計是綜合多項技術的設計手段,它具有特殊的表現力和感染力。其信息的傳遞方式更加自由和自然,它通過參觀者的多種感官進行信息傳遞,運用的傳遞渠道也比較豐富(比如文字圖像、影音動畫、虛擬互動等),它具有聲音、圖形、文字等多媒體多種傳輸功能,又具有高度自由交互的特性。但是多種展示能力的簡單堆砌并不意味著信息能夠準確地傳達,而應該注意展示元素各方面的處理,堅持準確傳達信息的基本原則,使之真正實現“一加一大于二”的效果。所以,設計人員必須對展示的目的要非常明確,并且對展示的內容、觀看展示的對象、展示所要達到的效果、展示的媒介特征等都要非常熟悉。進而確定清晰的展示目的、合理的運用展示手段,理性分析展示設計的主、次要矛盾,抓住重點,保證展示信息的準確、合理、高效地傳達。

2 人性化設計原則

人性化設計原則是現代設計共同追求的一個目標,那么什么是人性化設計?“人性化設計是以人為中心和尺度的,滿足人的生理和心理需要、物質和精神需要。營造舒適、高雅的居住空間,使人們享受空間的使用趣味和。人性得以充分的釋放與滿足。人的心理更加健康、情感更加豐富、人性更加完善,達到人物和諧。”美國設計師普羅斯也曾經說過“人類總認為設計有三維:美學、技術和經濟,然而更重要的是第四維----人性。” [1]

影響人性化設計的要素主要包括四個方面:環境因素、人的因素、文化因素以及設施本身的因素。[2]對于多媒體虛擬展示設計來說,筆者認為,應該主要是指信息展示的美觀性、舒適性、識別性、和諧性、交互性和便利性等。多媒體虛擬展示設計歸根到底是為人的設計,人是設計的出發點和歸宿點,因為設計的核心是人,所以應該是圍繞著人的需要,滿足人的需要。應該地考慮人們的精神生活的需要,通過多媒體虛擬技術手段為人們提供實用的、情感的、合理的信息感受,堅持人性化的設計原則。另一方面,多媒體虛擬展示設計使信息與受眾之間的關系變得更加密切,它使設計師在藝術創作中獲得了更大的自由,使設計更加貼近于對人的關懷。

3 適合傳播原則

多媒體虛擬展示設計作品的傳播依靠的是數字媒介,所以往往會受到所選擇的傳播媒介自身屬性的限制,并且由于多媒體虛擬技術是一種較為新型的技術形式,所以它對傳播媒介的軟硬件條件要求相對較高,在設計制作初始就要明確所選擇的傳播途徑,包括計算機軟硬件的因素在內。比如,要選擇網絡傳播就必須適合網絡傳播的條件,諸如文件的大小、網絡虛擬技術的支持、網絡硬件的搭配等,如上海世博會在互聯網上建立的“網上中國2010年世博會”,較好的滿足了網絡傳播的軟硬件需要;一個效果良好的多媒體虛擬展示作品如果不考慮其傳播途徑的特性,一味的追求某一方面的突出性能,那么它就失去了一個最重要的生存條件,如果展示信息不能良好的傳播,那么多么先進的展示手段和效果也都是失去意義的。所以必須遵循適合傳播的設計原則,適時、合理地根據不同的應用背景、應用條件來選用虛擬技術進行信息展示設計,并對其進行優化。使它的傳播應用適合一定條件下的要求,確保能夠良好的傳播與應用,這也是非常重要的。

4 藝術化原則

盧那察爾斯基曾說:“如果人沒有創造的自由,沒有藝術的享受,他的生活就會失去樂趣人不僅要吃得飽,還要吃得好,這是重要的;更重要的是生活日用品不僅要實用,合人民的口味,而且要使人感到愉悅。服裝應當使人愉悅,家具應當使人愉悅,餐具應當使人愉悅,住宅應當使人愉悅,宏偉的藝術工業的任務將在于:探索簡單的,健康的,令人信服的愉悅原則,并將此原則應用到比目前更加宏偉的機器工業中,應用到生活的建設中。”所以,多媒體虛擬展示設計追求一種自由的,不可預料的和無法準確預測的審美取向,它的設計創作也越來越需要一種藝術化的整體審美把握與保障。

多媒體虛擬展示設計作為一種尚在發展中的展示設計手段,它的目的是通過相對較低的成本和先進的技術手段,設計創造出一種互動的、豐富的、逼真的環境景象或物體,但是并不是非要完全依靠真實環境,根據需要它可以創造出不存在或者人類不可能到達的環境或真實不存在的視覺效果,來滿足展示的需要。這樣的創造就像用畫筆去對真實世界進行描繪一樣,更多的是設計者主觀意愿的表現。所以正如凡?高所說:“繪畫并非把我們肉眼所見的予以正確的再現,而是如何把自己意象中的造型的顏色按自己的需要予以再生。” 而多媒體虛擬展示設計就是真實環境或物體的數字虛擬化再現的設計藝術,因此,藝術性也是其設計所要追求的目標和原則之一,從多媒體虛擬的三維幾何造型設計,到虛擬物體視覺效果的設計,還有整體氛圍的渲染、音效環境以及友好的人機交互設計,都應該遵循藝術化的設計原則,這樣才能使虛擬的世界更加富有吸引力和感染力。

【參考文獻】

媒體設計范文第3篇

這是一種能夠存儲感覺媒體并進行傳送的媒體形式,可以不受時間空間的限制而在多處之間進行傳遞。事實上,表示媒體本身就是為了傳送感覺媒體而研究設計出來的一種媒體形式。這種類型的數字媒體有語音編碼運動圖像編碼等。

2顯示媒體

這是一種感覺媒體通過電信號的轉換而顯示出來的一種媒體形式,應該來說,顯示媒體是一種媒體轉換設備,主要包含了輸入顯示媒體和輸出顯示媒體兩大類。其中,前者有鍵盤、錄音筆等,而后者則包含了揚聲器、打印機和顯示器等。

3存儲媒體

這種媒體形式主要是用于存儲表示媒體,就是說感覺媒體被轉換為數字代碼后的媒體形式,其目的主要是為了存儲某種媒體。一般來說,存儲媒體有:光盤、硬盤;(5)傳輸媒體:這是一種通過物理載體來完成信息傳遞的媒體形式,一般有:電纜、電磁波和光線等。

4數字媒體中的動畫設計

數字媒體中的動畫設計,是時展的必然產物。作為數字媒體來說,其有著獨特的語言表達與藝術形式。因此,我們在進行動畫設計的時候,可以把數字媒體看作為數字媒體藝術。所謂數字媒體藝術,就是指以數字科技和現代傳媒技術作為基礎,將人的理性思維和藝術感性思維融為一體的新藝術形式。應該來說,數字媒體藝術在當今設計領域中具有最旺盛的生命力和最大的發展潛力,其突出的表現形式就是“數字繪畫藝術’夕或“電腦美術”。那么,動畫設計最早起源于魔術幻燈時期,那個時候的動畫往往是通過人的視覺層疊來實現影像的分離,從而形成在人的視網膜上疊加成一個連續的形象。此后,在這個動畫雛形的基礎之上,迪士尼又發明了手繪動畫。隨著時代的進步與發展,手繪動畫又失去了歷史的發展價值,而是出現了更為先進,能夠滿足人們更多需求的數字媒體動畫藝術。事實上,當前,數字媒體與動畫設計的有機結合越來越多,無論是動畫業巨頭還是其他動畫設計者,他們都在充分利用數字媒體解決傳統動畫中遇到的難題,讓動畫變得更為逼真、生動和豐富。因此,動畫設計在數字媒體中的應用是非常廣泛的,而數字媒體藝術又極大的推動了動畫設計的發展過程。當前,數字媒體技術不斷發展,各種數字媒體設備也在不斷的更新之中,很多數字媒體載體要求具有便捷性和交互性,要能夠讓人們隨時隨地的進行使用。數字媒體與動畫設計的有機結合,產生了天馬行空般的想象力和無限的創造力,這是科技是第一生產力的有效證明。無論是二維動畫還是三維動畫,都可以通過數字媒體的形式進行實現,這在傳統動畫設計中幾乎是不可能實現的。那么,我們要想在數字媒體中進行動畫設計,就要滿足其對圖形圖像的技術訴求,無論是靜態還是動態的,都要能夠形成連續播放的動畫形式。在當前信息化時代,動畫已經成為數字媒體產業鏈中的一個重要環節,為了獲得更大的經濟效益和良好的社會效益,動畫設計應該突出重圍,找到合適自己的發展道路。那么,數字媒體中的動畫設計到底該如何來實施呢?這里,我們以移動數字媒體動畫設計作為例子。筆者認為,我們可以從以下幾個方面來實施:

(l)移動數字媒體中動畫設計可以充分利用JZME作為開發環境。這是一種通用的數字媒體動畫開發環境,其主要需要完整、安全的代碼以及代碼的網絡傳輸效率具有合適的標準。這里,Java被廣泛應用在不同硬件環境和操作系統平臺上。隨著移動數字媒體的快速發展,JZME得到了很大的商業拓展,形成了新的軟件開發環境。具體來說,這種具體應用有:CanvaS/GraPhicS類以及用CanvaS類制作動畫就前者而言,開發人員可以利用CanvaS類對圖像進行精確的控制,而用GraphicS方法用來繪制屏幕。就后者而言,它是用一定的速度進行播放就會產生動畫效果,其基本原理就是利用循環While在屏幕上繪制,從而形成一系列的圖像幀形成動畫效果。當然,這種圖像進行處理的過程中,應該進行優化處理,尤其要在效果與速度之間取一個平衡值。

(2)移動數字媒體動畫設計中還可以用FlashLite作為開發環境。這是一種被廣泛應用在各種數字媒體終端上的主流動畫制作軟件,并在移動終端上獲得了更大的拓展空間,并在不同的平臺上進行傳播與應用。一般來說,FlashLite具有這么幾個功能:核心渲染引擎,Actionscript解釋器,網絡連接、設備和平臺集成等。這種軟件能夠優化動畫效果,尤其是在真機上進行動畫播放顯得更為穩妥。

5結語

媒體設計范文第4篇

關鍵詞：多媒體光盤；制作過程；多媒體應用

中圖分類號：TP317

隨著時代的不斷發展，傳統的多媒體制作模式不斷受到更替與沖擊，計算機技術的普遍發展，軟件技術的利用與開發。硬件新材料的開發與運用，都為多媒體光盤的誕生與應用提供了基礎。知識信息的不斷爆炸式增長，舊式的多媒體載體已經不能滿足當下社會的各種需求，因此，隨著多媒體光盤的設計與制作技術的不斷成熟，一種全新的多媒體表現形式將替代傳統模式在社會上不斷受到重視與發展。

1 多媒體光盤的簡述

多媒體光盤的英文為MultmediaCD，是由media與multi兩個詞所組成。可以理解為多種媒體的結合體。是計算機與視頻技術的結合產物。實際上更涉及到多種媒體例如聲音、色彩、圖像的融合。多媒體光盤擁有書籍、電視、廣播等媒體的優勢，在大型場合招商、企業形象宣傳、產品展示、教學示范、網絡分享、等方面都起著其它媒體不可比擬的優勢。因為多媒體軟件文件一般大小都在500-700M左右，因此主要采用光盤作為存儲的載體。習慣上便稱之為多媒體光盤。從結構原理看，光盤由表面印刷層、保護層、反射層、染料層、盤基和燒蝕部分組成，如圖所示：

2 多媒體光盤的特點與分類

2.1 多媒體光盤由于內容豐富，信息全面，往往受到市場上的青睞，其主要有以下幾個特點：（1）容量大、攜帶方便。多媒體光盤采用的是以CD-ROM光盤作為載體，因此小小體積可以存放上千張圖片。幾百萬的文字以及相關的視頻片段和配音解說，但是重量卻只有幾十克，非常便于攜帶和存放。（2）操作簡單、播放可選。多媒體光盤不需要客戶擁有高深的計算機技術，只需要將光盤放進電腦光驅中運行就能自動播放。一般有按順序播放和互動操作兩種功能。輕松滿足了使用者對于不同要求。（3）形式新穎、眼前一亮。多媒體光盤的表現形式多樣，同時，其個性化的設計、生動形象的動畫形式、精彩的視頻片段和專業的配音、這種流暢的互動操作給使用者帶來了全面的豐富的使用體驗，從而給予了產品更多的關注。

2.2 多媒體光盤按照使用范圍的不同，主要分為以下幾種：（1）企業形象光盤。作為在展覽會，交易會會展上作為企業的形象光盤使用，既可以作為宣傳的手段之一，也可以吸引客戶的關注并作為贈品送與客戶。讓客戶回去之后慢慢觀賞，起到延遲擴大宣傳的作用。（2）產品展示光盤。產品展示光盤通過多媒體的手段可以以視頻、音頻的手段向客戶著重介紹產品的優點與功能等重點信息，避免了業務員僅僅通過口頭介紹不全面的弊端，大大的增強了宣傳的效果。（3）電子樓書光盤。電子樓書光盤借助多媒體的技術，將傳統樓書中的大量信息以豐富多彩的形式展現出來，并且用戶可以根據自己的喜好進行跳躍查看，這些都是傳統的樓書都不可比擬的。（4）教學光盤。作為教學媒介的多媒體光盤，通過視覺與聽覺相結合的方式，帶給聽課者更吸引更新穎的感受，使得教學效果與趣味性大大增加，既提高了效率也增添了接受性。這是傳統的教學無法比擬的。（5）電子名片。名片多媒體光盤是一種與信用卡大小相當。它保留了傳統名片的樣式，但是卻增添了許多多媒體的內容。是現在著名的企業和白領人士身份與地位的表現。已經成為了商界的新寵。（6）門票光盤。旅游景點通過將門票做成多媒體光盤的形式，既可以當作紀念品贈與旅客。還可以通過旅客帶回來的多媒體信息，向身邊的親朋好友宣傳旅游景點。為旅游區帶來了意想不到的收獲。

3 多媒體光盤的制作內容與制作流程

多媒體光盤的制作的內容，主要包括了劇本策劃、界面設計和普通頁制作這幾個大方面。只要的制作流程主要有以下幾個階段：（1）需求分析階段。這個階段的主要問題是解決“做什么”的問題。首先通過確定對光盤使用者需求的分析。通過具體的溝通以了解他們希望通過多媒體光盤達到或者實現什么功能。從而明確這項制作項目的最終目標與界定制作的范疇和內容的定義。（2）設計方案階段。這個階段的主要工作是，解決“如何做”的問題。專業的設計人員往往在第一階段的基礎上以確定和構思采用何種創意以及表現形式，將使用者的需求實現在多媒體光盤上。然后確定用戶界面的視覺效果，以及最后形成完整的設計腳本。（3）開發制作階段。這個階段的內容主要就是依照前兩個階段已經設計好的思路與方案，根據項目的時間安排與進度進行分割安排分工，分別進行程序的編程、美術的設計、聲音的編輯、視頻的處理、動畫的制作以及文字的錄入等工作。并在最后將所有的部分整合形成最終的測試版本。（4）測試階段。這個階段的主要內容為，按照第一階段的設計需求，對測試版本的多媒體光盤進行功能與穩定的測試、發現存在的問題并及時修正，以此基礎上形成修改之后的第二修正版本，并繼續對第二修正版本的光盤進行測試。直到所有的參數和設計要求都達到和滿足起始設計的要求為止。整個過程都是在建立在嚴格的項目管理制作下的進行的。因此采取一個規范科學的流程管理，對多媒體光盤制作項目的實施，具有非常重要的意義。

4 多媒體光盤的發展與前景

多媒體光盤從多媒體技術的發展趨勢來看，多媒體技術的數字化將會是未來技術擴張的主流，而作為多媒體技術賴以存在和發展的重要基石，光盤存儲技術將成為未來多媒體技術革命中的焦點，不管是從以PC技術為依附的計算機多媒體應用，到移動通信業務的各種多媒體實現，以及未來3C時代各種電子化裝置的多媒體大融合，多媒體光盤都是無可置疑的主角。

5 小結

展望未來，多媒體關盤的應用就越來越廣泛。無論是在商業、農業、科學教育等方面，多媒體光盤的制作與應用都將是一門新興的課題。不就得將來，也許會有更先進的媒介來取代多媒體光盤，但就目前的趨勢與未來發展而言。多媒體光盤的低成本，易攜帶，容易刻制等優點，都是別的多媒體載體所無法替代的。而其制作的方法越來越趨于簡單化，智能化，其使用的渠道會越來越廣泛，越來越普遍。

參考文獻：

[1]李劍敏，朱雪陽.如何制作多媒體光盤[J].計算機系統應用，1999（09）

[2]鄒延平.教你制作家用多媒體光盤――多媒體素材的截取[J].光盤技術，1999（01）.

[3]郭根生.多媒體光盤中熱點的設計[J].多媒體世界，1999（03）.

[4]丁斌.以人為本的溝通之道――淺議多媒體光盤讀物界面的設計思想[J].光盤技術.2001（05）

[5]韶亞軍.多媒體光盤自己做[J].電腦愛好者.2001（03）.

媒體設計范文第5篇

由于社會經濟、科技支持等限制，橋梁的建設有時也會維持在一定水平難以突破，橋梁設計是一個綜合性的工作，融合了自然因素及社會因素等。在橋梁設計發展的過程中，人類從古代原始的“天然石橋”受到啟發，創造了大量造型優美，花樣獨特的橋梁。橋梁的建造不僅具有聯系交通的實際功用，也反映了社會經濟、藝術審美發展的水平。通過新媒體數字技術的運用，橋梁在造型表現，服務公眾等方面有著更廣闊的發揮空間。新媒體藝術為藝術生活帶來無限可能，被運用于服務社會的諸多方面，它能夠輔助橋梁設計也是可以被證實的。新媒體數字藝術為橋梁設計提供了一個切實可行的操作平臺。橋梁設計的構思、模型演示，各種復雜情況下的橋梁受力分析，可借助計算機輔助完成，甚至可以達到意想不到的視覺效果。在橋梁設計的過程中，設計者運用自己的知識儲備，賦予以往的操作軟件以人性化的特質，創作出的作品中也會富有一種科學的人情味。“在當今橋梁設計中，主要面臨著三點最重要的問題：結構體系的選擇、結構材料的選取和結構建造的可行性。”結構體系的選擇可以根據場地的自然氣候等來進行選取。結構體系直接決定了橋梁的造型，及后期的維護及設計的建造。適當的結構系統可以充分挖掘地方的優勢，并很好地融入當地的環境，使其成為一個地標性建筑。亦可以把橋當做景觀小品來創作。在方案的敲定過程中，有些設計者的創意火花受手頭表達的限制，不能被完美的表達出來；結構體系的選擇、結構材料的選取和結構建造的可行性的確定與選擇。

橋梁藝術的數字化表達

科技的發展為藝術創作解決了很多現實問題。某位建筑師曾這樣講過，“計算機計算的結構完全改變了設計的可能性。今天建造的結構甚至僅僅在15年前都難以想象。盡管電腦不能做出所有需要的計算，非常傳統的測量方法仍是必須的，比如在建成的橋上通車，但是實施并發展一個特殊的設計意圖，不可能脫離現代的計算機計算的方法。這使創造某種大型的、精密的、清晰而有效的跨度結構成為可能，比如無橋墩的橋。同時，今天的靜態和動態的負荷測試都是電腦———而非人工———計算的［2］”。計算機作為創作工具或展示手段（1）新媒體的數字化與我們的生活密切相關，繪畫、音樂、廣告、建筑、影視、電子游戲等已經越來越離不開數字化。數字化是指利用計算機信息處理技術把聲、光、電、磁等信息轉換成數字信號，或把語音、文字、圖像等信息轉變為數字編碼，用于傳輸和處理，或以數字形式存放在計算機中，便于今后操作和處理。在當今數字大背景之下，橋梁設計也不例外的與數字技術發生著碰撞，而且這種碰撞是持續遞進的。對設計基地的信息用電腦進行采集，疏通整理匯總，分析自然及人文環境，尋找主要突出的問題，為方案的確定提供切實可行的依據。對受力情況進行綜合分析，考慮氣候、水位線、風荷載、通行等要求。進而對該地塊的橋梁設計有一個整體的定位。（2）在造型的確定推敲過程中，根據前期的手繪草圖，再運用電腦建模軟件（sketchup、3DMAX），進行直觀的立體模型呈現。很容易的對元素進行轉換角度，改變各個元素間的比例和結合方式，尋求一種最佳的造型結合方式。從不同的方案進行對比，從而提高橋梁設計的造型美，將方案深入優化。（3）將設計好的橋梁模型，與周邊的環境一同在計算機中展示出來。借助新媒體數字技術，對整個地塊進行模擬場景再現，進而“站在”不同的角度，感受橋梁的體量，推敲橋梁的造型。設計者還可以站在遠處眺望整個橋身的造型，想象有人或者有車經過的畫面，帶來的不同感受，進而深入細化。新媒體技術為橋梁設計提供了更豐富的表現形式滿足功能上的需要，令人賞心悅目，并完美的融入自然環境的橋梁也是人類為自然打造的藝術品《藝境》中提到“……藝術是精神和物質的奮斗……藝術是精神的生命貫注到物質世界中，使無生命的表現生命，無精神的表現精神。……藝術是自然地重現，是提高的自然。……”新媒體藝術，作為與科技相交融的藝術，運用在橋梁設計中，能更好的展現出橋梁的生命與精神，并對其周邊的自然環境完美演繹。電腦生成的隨機性與人的感性思維相結合，能夠創作出更為別致的橋梁。造型新穎性和結構合理性不是矛盾的，兩者之間相互協調，并采取有效的手段可以獲得技術與藝術的共贏。比如利用數字技術可以模仿傳統或者新型橋梁的材質、肌理紋樣，也可調節橋梁的色彩，進行最佳方案的篩選確定。還可將橋梁施工的整個流程進行虛擬展示“記錄”，設計者可以根據觀看“記錄”的視頻來對橋梁作品進行修改和重新設計。另外，藝術家還可以利用多媒體編輯工具，為該“過程”配樂，不同旋律節奏的音樂，體現著橋梁的不同性格。互動藝術為橋梁設計注入新的活力，增加橋梁設計的“人”性化互動藝術這個詞來自于英文InteractiveArt，由“互動”加“藝術”兩個詞構成。“互動藝術是一切基于互動技術這一特殊平臺之上的藝術創作，包括互動影視作品、互動游戲、多媒體互動界面、互動網頁、互動裝置藝術等。”橋梁作為城市中的構筑物，人與之近距離接觸，橋梁可以作為一個較大型的裝置藝術來豐富城市的藝術性［4］。運用激光技術來提升橋梁的整體形象。早在20世紀30年代就出現了激光藝術的雛形。從簡單的利用燈泡、霓虹燈管、集成電路的閃動，發展到可以使用計算機控制激光，再到“80年代后期出現了可以對周圍環境和觀眾的動作發生反饋的具有各種感應裝置的交互型光藝術。”將整個橋梁進行整體的較大型的光藝術處理，運用變化的可控制的光，來增加橋的動感，為營造橋的標志性作用服務。此外，還可以小面積的運用交互藝術，比如，在橋的一定范圍內的欄桿處放置數個光感應器，當行人從此經過時，行人的影子會引動感光裝置，使其發出聲音，這個動作同時引發其他感光器同時發出聲音，這些光感應裝置發出的各種各樣的聲音形成不同的節奏和旋律。在橋的這塊區域內，行人隨著自己身體的移動，聲音和旋律也隨著發出無數不同的組合旋律。不論年齡大小，都可以在此感受交互的樂趣。“交互藝術的核心技術之一是復合電子技術，這類技術所具備的高度系統化以及和人類感官非常相近的各種感應功能。”可以想象將感應器系統的設計在橋梁中，帶給人不同尋常的視覺、聽覺等心靈體驗。原本不相關的兩岸，正是因為有了橋的連接，才有了“岸”的真正內涵。互動的橋梁，體現了設計者的人文關懷［5］。虛擬現實傳統的橋梁表現只能從固定的角度展現設計方案，具有一定的局限性。運用虛擬現實的手段可以有效的改善這一問題。虛擬現實（VirtualReality）技術近年來在計算機應用研究領域十分活躍，作為一種擴展的計算機人機界面技術，在軍事、航天、醫療、工業、工程、娛樂、教育等方面應用具有很大的潛力。借助相關建模及計算機編程語言，設計者在虛擬的場景中，將作品立體的呈現出來。使得橋梁作品突破了“平面、立面、剖面”的刻板模式，進入一個更直觀更生動的層面。在場景中，創建出逼真三維立體橋梁及周邊場景，虛擬現實橋梁場景包括路面、周邊的街道、樹木以及綠地等場景設計。還可以在場景中放置人物及交通工具，增加場景的生動性。設計者把建成的“橋”在互聯網上，公眾可以隨鼠標的任意拖動進行角度的時時更新。直觀全面的表現出橋的尺度、造型、材質、色彩及周圍綠化。方便了大眾的參與，也可以采取公眾投票留言互動等參與方式，為方案提出寶貴意見。以便增加設計者與民眾的交流，有利于設計者更好的發揮地塊的價值。

案例分析

（1）設計名稱為鷗之舞———城市人行橋景觀概念設計。項目背景：珠海十字門中央商務區位于珠海東部城區、西部城區和橫琴新區的中心，毗鄰灣仔、橫琴和拱北三大口岸，東面與澳門一水相隔，南至橫琴環島東路，西鄰珠海保稅區及橫琴大橋，北靠將軍山脈，通過港珠澳大橋與香港直接相連，占地面積約5．77km2，規劃總建筑面積1100萬m2。（2）設計理念。“鷗”歌美好城市。海鷗是珠海的市鳥。海鷗作為不怕風浪追風的浪潮鳥，象征著珠海人民勇于拼搏、勤勞勇敢、充滿活力的高貴品質。浩瀚無垠的大海，舞動的海鷗為設計提供了豐富的靈感。設計的地塊選取兩塊坡地之間，明確場地的尺寸，經討論決定設計一個全鋼梁結構的人行天橋。聯系的兩塊地為生態坡地，設計考慮橋梁的造型選擇流線形，可以巧妙的融入環境，并形成一種場所。（3）交互設計。橋身作為交互設計的主體，能夠與人產生互動。例如，在人行進的過程中，預設在橋體下部的震動感應器能夠感應到橋體的人流方向，智能光系統將對人流信息進行分析，同時控制橋上LED燈隨著方向產生同向的燈光變化。安裝在橋身側面的搖頭激光射燈可以在270°范圍內投向天空，如遇有云的天氣，會在云層上投影出壯觀的圖景，在天空中形成一種大型三維激光雕塑的效果。在設計的過程中，運用了計算機媒體技術。首先，熟悉基地現狀、明確設計的理念及構思，勾出草圖。然后，結合CAD和sketchup做前期的方案推敲，將構思好的草圖在計算機中繪制出來。方案的進行隨著模型的逐步確定愈加清晰明了。最后，運用3DMAX和Photoshop進行后期的處理，將設計圖文并茂的展現在圖紙上。