繪畫入門教學范文精選

作者：胡萬明單位：六安職業技術學院

學習素描可以培養我們的描繪手法和藝術素養，也可以培養我們的造型意識，對藝術的理解力、判斷力和創造力。當然，我們通過素描的訓練，是要解決繪畫上的一系列問題，如體積、結構、空間等，如此說來，我們把素描叫做美術道路上的入門課程也許更為準確。筆者以為，賈科梅蒂有一種說法對于素描要解決的問題的闡述比較全面，他認為素描就是描繪“體積在空間中的位置與朝向”，這句話完整地表述了素描的基本任務以及他要解決的問題。至于它的內涵與外延，就只能是“仁者見仁，智者見智”了，筆者在此不便妄加評論，還是需要我們畫者用心去體會的。

影響我國素描教育的兩位大師

我國的素描教學經歷了一系列的歷程，而將素描引入美術教學，一開始就受西方的影響。隨著我國首批留學海外的學子們的歸來，也伴隨著國內轟轟烈烈的新文化運動，美術教學上也呈現出欣欣向榮的局面。其間，對我國美術教學實踐影響深遠的兩位大師，就非徐悲鴻先生和林風眠先生莫屬了。而他們兩個，雖然都是留法歸國，但在教學主張上卻是迥然不同。

1.徐悲鴻的寫實主義素描觀徐悲鴻留學期間認真研究了西方傳統的學院派繪畫，所以歸國以后他提倡的是寫實主義。他歸國之時，也正是新文化運動轟轟烈烈地進行之時。在新文化運動的推動之下，他的一系列舉措為中國美術在寫實方面的發展作出了不可磨滅的貢獻。他主張學習西方繪畫的寫實精神，并且以這種寫實的精神來改造幾千年來的中國傳統繪畫。他主張：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫可采入者融之”。[1]徐悲鴻在素描教學中注重的是“技術”的訓練，強調繪畫的科學性和造型的規律性。他強調：“治藝者不明技術，雖目摹手追，尤難以為功。技術者，經也，治藝之常道也。”[2]建國以后，徐悲鴻的美術教學思想得到了官方的認可和支持，并在全國范圍內推廣和實行，也為新中國的美術教育奠定下格局。而此時，國際上對于傳統的學院派繪畫已不再熱衷，取而代之的現代派藝術的風行。但是，徐悲鴻對于西方現代藝術卻存有一種偏執的觀念，對于當時盛行于西方美術界的印象主義、野獸主義、表現主義等等的現代流派的排斥非常激烈。在這種偏執觀念的前提下，他對寫實的要求就顯得太過狹隘，也因此貽誤了中國美術向現展的進程。

2.林風眠的素描觀雖然和徐悲鴻同時期赴法留學，但是他的美學思想卻有著鮮明的個性特色和時代特征，他在藝術的教學中則主張東西方藝術調和互補。留法期間，林風眠對于西方現代畫派中的印象主義、表現主義、立體主義等都作了廣泛而深入地研究。之后，林風眠則站在美學與哲學的高度上，把東西方藝術進行了比較和研究，并以東方的藝術情韻融入到西方的繪畫形式之中，又將西方的藝術趣味納入東方的藝術情境中去，真正做到東西方藝術的融合。在教育的方法上，林風眠與徐悲鴻也形成鮮明的對比。林風眠在讓學生訓練基本功的同時，對于線條、色彩、節奏、韻律、藝術趣味等超越物象之外的形式語言則非常注意和講究。同時，在對形式美法則的要求下，并未減少對學生嚴格的寫實技法的訓練。但林風眠的寫實訓練已不只是停留在對物體簡單地描摹以形象上的形似，他更加強調在基礎訓的練中也要注入自己的感情。其用意對學生的影響可謂深遠悠長。林風眠的素描觀更注重“藝術”的培養，將東西方的文化兼容并蓄，互相融合，這正符合了幾千年的中國文化的演變歷程。中華文明之所以幾千年延續不斷，正是因為其中蘊含著一種海納百川的情懷，任何一種文化進入中華大地，勢必會被其容納、改造、然后同化，成為中華文化的一部分。

一、素描在美術教育課程體系中的地位

1.素描的基礎地位素描作品大多以寫生、靜物以及人體等形式出現，這些素描作品的表現形式一般比較純粹，而且使用的材料比較單一，對光影的處理相對簡單，初學者比較容易上手。因此，教師在進行素描教學時，應該明確素描的地位，樹立科學的教學目標，這樣才能夠滿足學生的美術學習需求。素描與其他美術課程不同，它的實用性較強，在教學安排上需要教師給予學生更多的創造性空間，讓學生結合自身情況提高創造力，為學生以后的學習奠定基礎。素描并不是單純地描繪事物的輪廓或者形狀，還需要加入創作者的思想情感，給予欣賞者更多的思考空間，在帶給人們美的享受的同時，引起人們的理性分析。因此，在現代這樣一個多元化的文化時代下，美術也逐漸向多元化發展，只有讓學生掌握素描基礎課程，學習相應的創作技巧，增強他們的創作能力，才能幫助他們更好地適應美術發展的需求。

2.素描的獨立地位素描作為美術學習的基礎課程，也是相對獨立的一門課程。通常，人們認為素描具有比較完備的個性化特征，而且素描的藝術表現形式和美感非常豐富，在藝術領域獨樹一幟。創作者可以利用陰影之間的變化表現繪畫技巧，表達思想情感和創作意圖。將素描作為一門獨立的藝術形式是對固有觀念的一種顛覆，這使得素描的語言表達、藝術形式和創作方式體現出較多的變化，從而拓展了素描的適用范圍。以往素描往往是美術初學者的入門課程，許多學生對素描的認識不夠深刻，在創作過程中也往往是將它作為一種創作工具，但是在將素描作為一門獨立的課程進行教學時，素描的創作數量大大增加，它可以與其他藝術形式更好地融合，形成自身獨有的藝術創作方式，展現出不同的繪畫意境，從而給人不同的藝術感受。因此，美術教師不僅要提升學生對素描藝術形式的認識，還要結合其獨立性拓寬學生的美術視野，在教學過程中將更多的事物用素描展現出來，幫助學生掌握更多的素描技巧，從而提升學生的美術創作水平。

二、提升學生素描技巧的教學方法

1.堅持教學從實際出發教師在教學過程中應該堅持一切從實際出發，重視素描的教學地位，這樣才能夠增強學生學習素描的主動性和積極性，將相關知識運用到創作中。第一，要提高學生的抽象能力。美術創作與其他創作不同，有時候需要用比較抽象的線條或塊面展現創作者的情感。所以，教師在教學時要為學生創建思維的空間，引導他們觀看、學習名家的抽象作品，逐漸提高他們的抽象構成水平。第二，要提升學生的造型能力。不同的事物有不同的造型，而且同一事物從不同角度分析，也會呈現出不同的造型。學生要想更加準確地表達自身情感和創作意圖，就應該增強自身的造型水平，使作品造型更加精準，充分展現出素描藝術的魅力。第三，提高學生應用不同材料的水平。素描創作的技巧存在許多差別，在造型上更是千差萬別，教師講解相關知識時要讓學生學會應用不同的材料，再通過繪畫技法上的轉變，增強作品的藝術性，展現出素描藝術的魅力。

2.豐富素描教學內容在以往的素描基礎教學中，教師主要訓練學生描繪靜物的能力，但是對于學生作品的情感表達要求比較少，這樣學生創作出的作品大多只是神似，卻缺乏藝術的靈魂。因此在素描教學中，教師應該不斷豐富教學內容，讓學生更深入地認識素描，而不單純將其作為一門美術入門工具。教師不僅需要講解素描的線條表現力、明暗關系、造型設計、意象創造等知識，還要拓展學生的彈性學習空間，培養學生的思維能力，使其創作更具有針對性、更加嚴謹。除此之外，教師還要積極整合各類資源，結合學生學習的實際情況，將素描技巧階段化、單元化地講解，幫助學生熟練掌握不同技法的要領，為他們以后的素描創作打下扎實的基礎。

學生回答，教師引導評述：

⑴“天空好像一盞乏了油的燈，紅光漸漸地減弱”。運用“一盞乏了油的燈”的比喻，生動形象地表現了天空中紅光漸漸地減弱。

⑵“我把眼睛守定西天看了一會兒，看見那光一跳一跳地沉下去，非常微細，但又非常迅速而不可挽救。”句中“一跳一跳”寫出了霞光行將消失的動態。“不可挽救”形容夕陽以一種不可阻擋的力量、極其快的速度下山的情景，含有不可逆轉的意思。“細微”是指太陽一跳一跳沉下去時跳的幅度小，變化不大，“迅速”是指太陽下落的節奏快，速度快。

⑶“院子里的光景已由暖色變成寒色，由長音階（大音階）變成短音階（小音階）了”，句中的“長音階”“短音階”運用借代手法，指月亮在冬天的竹葉中間放出的清光。

⑷“大家蹲下去，用木炭在水門汀上參參差差地描出許多竹葉來”充滿童趣。

4.請同學們聯系生活體驗，研讀有關國畫常識的語段，體會畫竹的內涵。思考：文中“西洋畫像照樣，中國畫像符號”用了什么修辭手法？你如何理解這句話？

摘要：線條淡彩課程的改革探索應緊密結合建筑學專業的特點，將美術的色彩教學模式區別于一般藝術院校的色彩教學模式，有效地為建筑專業服務。該課程的改革探索想通過創新完善教學模式和方法，探索與尋求更適合建筑學特點的色彩教學體系。

關鍵詞：改革；創新；探索；建筑學；教學方法

建筑美術課程是建筑設計的基礎，一切學習建筑設計專業的學生以及從事建筑設計的人員都必須具備良好的建筑美術修養。在建筑教育體系中，美術教學同樣具著重要的地位，而線條淡彩課程是一門實用的建筑設計專業美術基礎課程，它區別于傳統的色彩美術課程，充分與建筑專業相結合，為專業服務。建筑藝術作為實用藝術，既有美學的一面又有實用的一面，因此線條淡彩課程應緊密結合建筑學專業的特點來提高學生的造型能力，藝術鑒賞能力和表現能力。線條淡彩課程的探索目的是根據建筑學的專業特點與人才培養目標來進行教學，創新完善教學模式和方法。課程立足于建筑專業的特色與建筑學學生的特點上，力求能在有限的時間內有效地提高學生的美術基礎和建筑徒手表現能力，具有實際應用意義。

一教學對象的定位分析

培養和提高每位學生的良好素質是素質教育對學校教學的基本要求。教學對象的定位分析包括了對教學對象已有的知識水平分析以及教學對象需要形成的知識水平分析。學生有許多知識、技能尚未掌握，而掌握這些知識、技能又是達到終點目標的前提條件。所以讓美術基礎薄弱的理工科學生在短暫的時間內具備相當的藝術能力是本課程改革的目標。

二教學內容的改革為建筑學專業服務

【摘要】針對我國現階段小學美術教育中存在的主要問題進行探討分析，針對性提出應對之策，對提高小學美術教育教學水平，促進學生德智體美全面發展具有重要的現實意義。

【關鍵詞】小學美術；存在問題；對策

隨著我國素質教育改革的深入，小學美術教育已成為義務教育階段的一門重要課程，對學生的健康成長和全面發展具有重要作用。特別是近年來，隨著我國經濟的發展和人們生活水平的提高，廣大群眾對文化藝術的關注與追求越來越高。從這個角度講，美術作為一門重要的藝術學科，從小學抓起，精心編排設計課程內容，優化教學環節，不斷培養和提高孩子的審美水平，對陶冶孩子的藝術情操，促進身心健康發展，豐富校園學習生活具有重要的現實意義。

一、現階段我國小學美術教育中存在的主要問題

1.教育基礎設施和教學資源條件有待改進提高。

長期以來，在傳統教育體制機制的影響下，小學美術教育處于一種可有可無的邊緣化狀態，無論是教育主管部門，還是學校師生對小學美術教育的重視程度不夠，導致小學美術教育基礎設施投入不足。由于美術學科的性質與特點，需要具備專用的美術教室及必要的一些教學輔助工具，但調查發現，目前很多農村小學，特別是中西部地區經濟發展相對落后的偏遠地區，小學美術教育基礎設施嚴重落后，加上美術教育資源的匱乏，影響到了小美術教育教學的開展。自新課改實施以來，按照小學美術課程標準要求，許多學校的基礎教學設施有了很大改進，但與新課改小學美術教學要求相比，還存在很大差距。