電影制作行業報告

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇電影制作行業報告范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

電影制作行業報告范文第1篇

6月14日，本屆上海電影節正式開幕第一天，娛樂寶在一周年慶典上對外公布了這一年多來利用粉絲經濟籌拍電影的業績。數據顯示，截至2015年5月，娛樂寶共售賣了9期、21個項目，共有近千萬個網友參與，投資金額達到5.3億元，投資的電影票房累計37億元。

“粉絲經濟學”成票房制勝法寶

中國觀眾更愛投資好萊塢科幻片

近年來，互聯網與娛樂產業的融合日益緊密，以電影行業為例，由于互聯網的介入，影視行業的產業鏈悄然變化。以《小時代》、《爸爸的假期》為代表的粉絲電影成為2014年電影行業的一個新現象。

粉絲電影以用戶的喜好作為出發點，充分利用人氣明星強大的號召力，大幅減少了電影投資的盲目性，提高了投資回報率，成為電影票房的制勝法寶。

據娛樂寶平臺大數據歸納而成的《互聯網+娛樂產業報告》顯示，粉絲電影的本質仍是粉絲為心儀的明星買單，只是消費明星的渠道和方式產生了變化。粉絲電影未來將成為電影的一個新品類，還將出現粉絲眾籌、粉絲包場、粉絲點映的多種新模式。

而去年以來，雖然多部國產電影取得了優異的票房成績，但是從大數據反映出的用戶偏好來看，中國觀眾依然更青睞以好萊塢科幻片為代表的進口片。

在通過娛樂寶投資電影的710多萬用戶中，57.87%偏好科幻、54.09%偏好喜劇、40.93%偏好動作。

在娛樂寶投資的項目中，只有1部進口片，3部合拍片，其余均為國產片，但58.54%的用戶更愿意投資進口片，只有9.61%的用戶愿意投資國產片。

從電影制式來看，37.9%的娛樂寶用戶傾向于投資3D電影，只有19.47%的用戶傾向于投資2D電影。

用戶在做出投資一部電影的決定時，55.34%用戶是受到影評口碑影響，38.43%用戶受主演影響，36.12%用戶受類型影響。

沒有好內容好作品互聯網+只是個空架子

在娛樂寶一周年慶典現場，還首次揭秘了娛樂寶的來源竟然是源于功夫皇帝李連杰的夢想。“作為一個熱愛電影的演員，最難受的感覺就是等待，”李連杰透露，他在美國好萊塢闖出名氣后，曾經與知名導演、制片人一起拿著劇本去找投資人，結果等了40多分鐘，投資人卻不置可否，“那時候我就在想，能不能有一天，我可以不靠這些投資人，讓觀眾來投資，我來拍電影。”

李連杰表示，決定一部電影拍不拍不應該是那些抽著雪茄、喝著紅酒的商人，觀眾才應該是電影的“老板”，中國的電影產業未來要發展到2000億、3000億，一定要借助互聯網的力量，讓所有熱愛電影的人都能參與進來，“和馬云成為朋友之后，我反復跟他談我的電影夢想，談中國電影產業，后來就有了娛樂寶這樣一個產品。”

雖然互聯網讓普通觀眾也有機會成為電影的“老板”，但是在阿里數字娛樂事業群總裁劉春寧、博納影業集團總裁于冬、光線傳媒董事長王長田等一眾大咖看來，好內容才是電影的根本。

劉春寧認為，互聯網會給電影業帶來的創新可以用“4+1”來總結：首先是投資融資的創新，娛樂寶推出至今籌集融資接近5.6億，投資近20部電影，真正體現了互聯網精神。其次是互聯網營銷和傳統發行的創新，第三是商業模式的創新，第四是用戶體驗的創新。“前面這四個創新都是圍繞在‘1’的周圍，這個‘1’就是好的內容。”劉春寧說，互聯網提高了我們的效率，但無論互聯網再怎么變化，好作品、好內容永遠是王道，沒有好的作品，好的制作團隊，互聯網+只是個空架子。

電影制作行業報告范文第2篇

本次國產動畫電影專場推介暨論壇活動由《綜藝報》聯手主要電影院線公司等共同主辦，來自全國各地的動畫電影投資、制作、發行公司，在京60多家影院和50多家媒體代表等共200多位代表參加了本次盛會。《綜藝報》總編輯陳曉梅在致辭中說，本界論壇活動在前兩屆的基礎上增加了動畫電影項目創投推介、動畫電影推介兩大環節，鑒于當前國產動畫電影在各方面的長足進步，本次高峰論壇活動的主題鎖定為“新動畫：新勢力·新市場·新形象·新技術”。

動畫電影發展潛力大

高長力在致辭中指出，中國動畫目前正面臨從數量增長向質量效益提升轉化的階段。2012年，全國動畫制作企業已達到500多家，全年共審批備案動畫電視片和電影536部。政府將頒布一系列制度措施，鼓勵優秀動畫創作。中國電影發行放映協會會長楊步亭則指出，本次活動為國產動畫電影制作、發行放映和營銷推廣等產業鏈各環節提供了很好的溝通交流平臺。

主辦方還在現場了《2012年國產動畫電影產業報告》： 2012年共制作完成并獲得公映許可的動畫電影33部，有22部國產動畫進入市場，產出票房4億元左右。

9部動畫電影集體亮相

在論壇開始之前，多部將于今年暑期上映的重磅動畫電影悉數亮相：浙江博采傳媒將于8月2日上映的《昆塔：盒子總動員》現場該片的“歡樂版預告片”和主題曲MV，并還在現場向大家推介了《昆塔》系列的第二部。卡通先生此次除了推介暑期將上映的《我愛灰太狼2》之外，還帶來了將于明年寒假開畫的《熊出沒》，以及新項目《辛巴達歷險記2》。銀潤傳媒電影事業中心此次帶來了將于國慶檔上映的《我是狼》。此外，由淘米網打造的《賽爾號3》和北京電影學院代表推介的《終極大冒險》，以及合肥泰尚科技文化公司出品的《太空熊貓歷險記》等均向與會代表進行了路演。中國電影評論學會會長章柏青在總結中指出，本次參與路演的7部動畫電影和2個動畫創投項目，各有特色，可以看出國內動畫企業在創意、形象塑造、技術和制作方面的進步。

關注動畫新勢力、新市場、

新形象、新技術

近兩年，國內涌現出近百家動畫電影制作發行企業，而隨著觀影人群的快速增多和終端市場的迅速擴容，均為動畫電影的大發展創造了條件。在高峰論壇上，來自動畫電影制作發行領域的代表與來自院線影院的代表就動畫電影的“新勢力·新市場”展開對話。動畫電影的核心競爭力之一是動畫形象的塑造，而動畫形象的塑造離不開動畫技術的創新和應用。來自動畫電影制作界的多位嘉賓還圍繞動畫電影的“新形象·新技術”展開交流。

主題論壇 ：新形象 新技術

朱亮亮 博采傳媒有限公司電影宣發負責人

為了在視覺效果上達到觀眾所期待的效果，《昆塔：盒子總動員》選擇了微縮模型實景拍攝的方式。我們一共搭建了7個微縮模型，然后將實物實景縮小60倍進行3D拍攝，并自主研發出KMOKE9軸全自動逐幀拍攝設備，確保成像間的微距精確到μ級，將微縮景觀立體拍攝和CG制作技術結合，才達到大家現在看到的震撼效果。相信隨著國內動畫企業實力的增長和技術方面的提高，國產動畫與好萊塢動畫的差距會逐步縮小。

蔡華 阿里云資深技術專家

云計算的概念出現很多年了，大家有不同的理解，我們也在服務于各行各業，包括動畫制作。云計算將成為動畫制作的基礎設施——把計算當成基本的服務工作，以《昆塔：盒子總動員》為例，如果出品方用自己的渲染農場渲染這部電影需要28年，而阿里云只用了4個月。在這部影片渲染高峰期，我們動用了6700臺高性能的服務器，這些計算機加在一起有15萬核，內存加在一起有600TB，而《阿凡達》的云計算資源是3.5萬核。

袁梅 其欣然影視文化傳播有限公司總裁

從《神秘世界歷險記》的經驗看，動畫電影，特別是原創動畫的核心競爭力，首先是動畫形象。這個形象要可愛，色彩絢麗，能讓觀眾眼前一亮。其性格，故事必須是正面的、積極的。在《神秘世界歷險記》第二部中，我們做了很大調整，情節力求簡單，又增加了很多生動搞笑的細節。小女孩雨果、拉拉，還有大熊，都在原來的基礎上進行了優化。

于勝軍 《我是狼》導演

《我是狼》用最傳統的二維手繪技術制作，以前我們稱之為“美術片”，比如經典的《大鬧天宮》。藝術說到底是一種情感表達。現在很多動畫制作運用三維技術，但我們一直堅守著二維手繪——就像“媽媽菜”，我們走得遠了，吃了很多西餐，很多大餐的時候，卻越發地懷念小時候的“媽媽菜”。動畫本來就是賦予一些沒有生命的東西以生命的藝術形式。真實世界什么都有了，為什么還要做動畫，動畫的好處就是妙在似與不似之間。我們要賦予它一種內涵和文化，當這種內涵和文化贏得了觀眾心，這個形象自然就立起來了。

王川 《魁拔》系列動畫電影導演

從《魁拔1》到《魁拔II》，我們的目標就是通過產品，一方面是滿足一部分新增觀眾的需求，另一方面培養一個掌握這種技術的團隊，將來為全行業服務。有人問，現在都是CG時代，為什么還要堅持手繪？不是說手繪就比3D好，而是在將來ACGN（動畫、漫畫、游戲、小說）形成一個產業鏈的時候，作為一個平臺，我們不能沒有手繪的能力。從這個角度來講，《魁拔》在做平臺建設和技術積累過程當中完成的任務，就是為了可以在未來應對各種各樣的問題。

朱承華 淘米網執行副總裁

中國動畫電影需要中國人來做，表現中國的本土題材，就像于勝軍導演所說，西餐取代不了“媽媽菜”。但我們需要學習西方講故事的方法。一個好的故事和用一個好的方法來講故事是兩件事。講故事的方法包含了方方面面，也包括技術手段在內。在參觀好萊塢制片公司時，有一些細節讓我印象非常深刻，比如配音，他們通過幾十次的反復配音以找到最好的效果。我們在做動畫的時候，同樣需要這種認真和執著。

主題論壇 ：新勢力 新市場

黃群飛 北京新影聯院線總經理

今年的論壇議題突出國產動畫之 “新”，一方面今年有很多新公司開始進軍動畫電影制作和發行；另外，今年國產動畫電影市場發生了很大變化，打了一個翻身仗。尤其是今年“六一”三部國產動畫電影均取得了高票房，給足了大家信心。但我們要清楚，動畫電影決不等于“兒童電影”，國產動畫要在創意和品牌形象塑造方面向“全家歡”看齊。

朱亮亮 浙江博采傳媒宣發負責人

博采傳媒之前做了20年的廣告，但企業要發展，就不能一直做廣告。我們看好國內電影產業的未來發展，而從市場角度看，動畫電影更容易打開國際市場。《昆塔》系列從創意之初就定位于“用一流的技術，打造一流的動畫”，包括形象塑造、故事編排和技術開發運用等。這也是整個《昆塔》三部曲的發展方向。

徐林 銀潤傳媒集團電影事業中心總裁

一部好的動畫電影，一定要有好的營銷和發行團隊做保障。《我是狼》重新燃起了我對動畫電影的向往。目前國產動畫的成年觀眾市場缺失。比如《我是狼》很多內容只有成年觀眾才看懂。很多成年觀眾對很有想象力和創意十足的動畫片比較接受。只有打開成年觀眾市場，我們的動畫電影才能有所突破。

陳英杰 卡通先生影業總經理

卡通先生投資的電影，首先考慮國內市場，海外市場只是增量。我們的動畫比好萊塢更接地氣，可以首先滿足中國兒童的觀影需求。從某個層面而言，動畫影片確實比真人電影更容易進行海外銷售。但正因為“動畫無國界”，我們和其他國家面臨同樣的標準。卡通先生和獅門影業簽了協議，這算是走出國門的一次嘗試。

秦偉 北京安石英納影視文化有限公司總經理

二三線城市銀幕數量增給動畫電影帶來一定的票房增長，但是從整個受眾群體來看，像“喜羊羊”這樣的動畫電影，在低齡化的觀影群中一直沒有提升。觀眾在不斷成長，動畫片市場在不斷擴充，如果制作跟不上，觀眾必定要分流。這也是大家一致呼吁動畫電影要不斷創新的根本原因。

劉明 世茂影業投資有限公司總經理

好萊塢的影片做出原畫以后，會找各種年齡層的觀眾來看手稿，然后偷拍觀眾的反應作為參考，以此判斷哪一個年齡層的觀眾對這樣的造型感興趣。而我們現在的很多動畫電影，只有創作者自己在陶醉，放到市場上觀眾不喜歡，經不起市場考驗。品牌形象背后其實是故事，能否編好一個故事，然后用各種技術手段講好這個故事，至關重要。品牌形象最終的落點是講故事的能力。

電影制作行業報告范文第3篇

8月是一個全民“打飛機”的月份，因為這個月騰訊了兩款微信小游戲，其中一款就是經典的“飛機大戰”。雖然“飛機大戰”瞬間占領了用戶的休閑時間，可丁磊卻說：

“也不算什么創新吧。”

丁磊認為，微信在嘗試韓國同類產品走過的路線。當然，丁磊說這話的時候還有另一番意思——網易和電信隨后推出了類似微信的產品“易信”，推出第二天下載量就超過100萬，大有搶微信風頭之意。

所以，華為企業網絡網管與應用軟件產品線總經理王少森說了：

“你不要告訴我你不用這些，否則你會把朋友們都嚇呆的。”

王少森認為，移動化大潮下，移動應用在企業的應用節奏和速度加快，一個應用從出現到下載高峰大概需要6個月的時間。然而，要現在的網絡去快速適應這些應用，那需要的周期可能就更長，有可能需要1年的時間。他說：“我認為移動化已經來勢洶洶，勢不可擋，移動化趨勢已經深入到每一個人的生活當中。我們每個人都在使用微博，微信，或者各類新聞客戶端。”

“在移動端，淘寶不可能繼續維持統治地位，就像谷歌顛覆微軟統治地位，Facebook顛覆谷歌統治地位一樣，這是歷史大勢。”

這是天貓創始總經理黃若說的，他很看好微信在移動電商的發展，他認為這是一款完全適應移動互聯網的產品，與電商結合會爆發很大的生命力。

“菜都趕緊收了吧！不收沒機會吃了！”

正所謂幾家歡喜幾家愁，當大家都在爭移動互聯網的時候，8月20日，人人網關閉開心農場游戲服務器的消息，讓已漸漸被淡忘的開心農場重新回到了人們的視線中。繼雅虎中國郵箱關閉之后，這款盛行了4年半的游戲從人人網下線，讓曾經不分晝夜、半夜起來偷菜的日子終成回憶。

當人人網的菜沒得收的時候，百度卻獅子大開口了。

丁磊認為，微信在嘗試韓國同類產品走過的路線。當然，丁磊說這話的時候還有另一番意思——網易和電信隨后推出了類似微信的產品“易信”，推出第二天下載量就超過100萬，大有搶微信風頭之意

“為了讓巨頭多花錢，鼓勵創新，我就充當了緋聞男主角。我說10億太少了，怎么也得20億，沒想到巨頭非常急迫，減少1億，沒怎么還價。”

周鴻祎談到對手百度最近19億美元收購91助手一事，主動爆料說，這個交易之所以能以如此高的價格成交是因為他出面抬價，原本91助手只敢開口要10億美元。這讓逝去的菜園子情何以堪？

雖然近兩年臺灣電影票房口碑都不錯，可業內人卻并不看好。臺灣導演吳念真就認為：

“臺灣電影看起來好像很風光，但賺錢的好像沒幾部。因為電影背后必須有強大的文化實力，臺灣在這方面比較欠缺。”

中國夢

要想有強大文化實力，還是要靠強大的夢想。所以，文化創意產業在實現中國夢的道路上有著不可忽視的力量。

“發展創意產業，從根本上體現了‘中國夢’的時代特征。發展創意產業，推進創新驅動、轉型發展，有助于建設文化強國，也有助于建設美麗中國，助推‘中國夢’的實現。”

政協副主席、著名文化產業專家厲無畏如此說。

不作惡

“我覺得他們的所作所為絕對邪惡。”

雖然谷歌一直信奉“不作惡”的宗旨，可有人并不買賬。甲骨文CEO埃里森表示，谷歌CEO佩奇“絕對邪惡”，他認為谷歌未經允許就使用甲骨文產品。埃里森參加CBS This Morning節目訪談時表示：“我只是說他們拿了我們的東西，這是錯的。”

那么，惡搞算不算作惡呢？

“我不同意對經典圖書進行惡搞式改編，如果你有創作力，何苦對它下手。”

在廣州舉行的南國書香節上，來自北京的兒童文學作家曹文軒就不同意對經典作品進行惡搞。他說：“現如今幾乎沒有一家出版社不出版童書，這種‘一窩蜂’涌入市場帶來的門檻降低，必然令童書質量參差不齊。”他認為，有些出版社隨意改編經典故事，推出所謂“少兒版”的做法，也令人感到不齒。其實，對這些事兒也不必太較真。就像導演賈樟柯說的那樣：

“電影口碑很差、票房不錯，這絕對不是一個新鮮的事情，因為商業社會就是這樣。”

賈樟柯近日做客南方國際文學周，與詩人翟永明對談。對此前《小時代》等影片票房大賣，郭敬明放出“不拍《小時代》，觀眾就會去看賈樟柯嗎”的言論，賈樟柯如此說。

商業和道德之間的關系，還是有人能看得開：

“為賺錢去玩收藏，那叫沒活明白。”

湖北德潤古今拍賣有限公司董事長李洪武如此說。所以：

“可能這些事情并不能帶來豐厚的利益回報，更多的是來實踐理想。”

互聯網分析師唐欣指出，貝索斯收購《華盛頓郵報》主要還是基于個人興趣，希望能夠利用這份久負盛名的傳統媒體做一些自己想實踐的事。8月6日，亞馬遜創始人兼CEO杰夫·貝索斯以2.5億美元的最高報價，擊敗所有競爭對手，成功贏得《華盛頓郵報》的競拍交易。

·數字·

13.8億美元

最新數據顯示，中國互聯網電視用戶2016年將突破1億，而互聯網電視的整個產業容量總值，也將從2010年的5千萬美元，預計增長到2016年的13.8億美元。

125億

8月，中國拍賣行業協會2013年上半年行業經營情況簡報，報告顯示，上半年全國藝術品拍賣成交額僅125億元，市場還處于持續調整中。

10億

中國已經進入“娛樂營銷”時代，數字顯示，2013年中國的植入廣告規模有望達到10億元人民幣左右。

22億

《iResearch-2013中國社交視頻行業報告》日前在京，報告指出：中國社交行業市場規模在2010和2011年呈爆發式增長，2012年社交視頻行業市場規模約為22億元，較2011年環比增長44.1%，預計2013年將達到30.6億元，用戶規模將超過1.39億人，到2016年，總規模或將超過百億。

29億

國家統計局2012年統計公報顯示，2012年中國國內出游人數高達29.6億人次，居民出境人數8318萬人次，中國已經成為名符其實的旅游大國。

8045.4億

工信部8月21日通報稱，今年1～7月，全國電信業實現電信業務總量8045.4億元，連續三個月保持7.9%的增長；實現電信業務收入6645.3億元，同比增長8.8%。

92.8億

艾瑞咨詢最新報告顯示，今年二季度，中國搜索引擎市場規模達到92.8億元，同比增長35.3%，環比增長25.1%，比一季度有較大幅度回升。

1萬億

中國品牌研究院評估的《2013年中華老字號品牌價值百強榜》8月。名列前十的品牌中，有7個中華老字號屬于酒類品牌。此次全部100個上榜品牌的總價值超過1萬億元，平均每個老字號的品牌價值高達100億元。

180億

文化部最近的《2012中國藝術品市場年度報告》顯示，去年我國藝術授權品、藝術復制品、藝術衍生品交易總額為180億元。然而據歐洲藝術基金會報告測算，2013年中國內地的藝術衍生品市場潛力在300億美元以上。

15%

剛剛出爐的《2012中國藝術品市場年度報告》和《2012中國文物藝術品拍賣市場統計年報》兩份報告顯示，2012年我國藝術品市場交易總額為1784億元，同比下降15%。

1168家

中國電子商務研究中心聯合領團網《2013年（上）中國網絡團購市場數據監測報告》。報告顯示，2013年上半年，團購市場（含團購平臺）成交規模達到了238.98億元，同比增長63%。與2012年下半年的202.31億元相比，環比增加18%。值得注意的是，今年上半年，團購網站新誕生41家，關閉1168家。

1500億

知名市場調研機構Gartner給出的數據刊文表示，2013年全球科技企業在數據中心建設方面的支出預計將達到1500億美元左右。其中，谷歌的表現似乎最為夸張，該公司在短短三個月的時間內就在這一領域支出了16億美元。

18071億

按照國家統計局制定的《文化及相關產業統計方案》中文化及相關產業增加值采用收入法進行測算，2012年，我國文化產業法人單位實現增加值18071億元，按同口徑和現價計算，比上年增長16.5%，比同期GDP現價增速高6.8個百分點。

政策與報告

國務院“擴大信息消費意見” 國務院下發《關于促進信息消費擴大內需的若干意見》，到2015年，適應經濟社會發展需要的寬帶下一代信息基礎設施將初步建成。“寬帶中國”戰略呼之欲出。預計到2015年，信息消費規模將從去年的1.72萬億元上升到超過3.2萬億元，年均增長20%以上。《意見》指出，加快促進信息消費，能夠有效拉動需求，催生新的經濟增長點。

小微文化企業將暫免征“兩稅” 8月24日，國務院總理主持召開國務院常務會議，決定進一步公平稅負，暫免征收部分小微企業增值稅和營業稅。國務院決定，從今年8月1日起，對小微企業中月銷售額不超過2萬元的增值稅小規模納稅人和營業稅納稅人，暫免征收增值稅和營業稅，并抓緊研究相關長效機制。

文化部新規放權 文化部日前出臺《網絡文化經營單位內容自審管理辦法》規定，網絡文化經營單位應當建立內容審核制度，對擬上網運營的文化產品及服務內容進行事前審核，確保文化產品及服務內容的合法性。根據這一辦法，原來主要由政府部門承擔的網絡文化產品內容審核和管理責任將更多地“放權”交由企業承擔，通過做實企業自我約束機制和提升企業自我管理能力，同時政府加強對企業服務和后續監管，來確保文化產品和服務內容的合法性。

住建部公布智慧城市試點名單 日前住建部公布2013年度國家智慧城市試點名單，確定北京等103個城市（區、縣、鎮）為今年度國家智慧城市試點。住建部要求：各地要針對本地區新型城鎮化推進中的實際問題，制訂出智慧城市創建目標，做好頂層設計；制訂創建任務和重點項目的時間節點，要高度重視信息整合和共享協同，做好城市公共信息平臺和公共基礎數據庫建設，提升各應用系統效能；注重城市發展中的應用體系建設。

北京大型商業設施必須開書店 北京市就扶持實體書店征求意見出臺。綜合各方的意見，意見大致包括簡化開辦手續，房租、經營成本的直接補貼，稅費減免以及貸款支持等。意見規定凡是營業面積超過10000平方米的大型商業設施，要有不低于1%的面積開設一家實體書店；超過10萬居民的大型社區，也必須開設一家實體書店，為城市居民的文化生活服務。

福建促進3D打印產業發展 近日，福建省經貿委、省發改委、省科技廳印發《關于促進3D打印產業發展的若干意見》，明確提出：到2015年，全省建成研發平臺和產業化示范基地各1個，在重點領域實現3D打印創新應用；到2020年，建成研發平臺和產業化示范基地各3個，培育10家以上產值超10億元企業，形成較為完整的3D打印產業鏈，全產業年產值超過200億元。

山東省會經濟圈文化產業規劃出爐 由山東省文化廳委托山東大學中國文化產業研究中心編制的《省會城市群經濟圈文化產業發展規劃》（以下簡稱《發展規劃》）初稿已于8月中旬出爐，下一步將組織內部評審并作進一步完善修改。山東大學中國文化產業研究中心常務副主任、《發展規劃》編制工作委員會主任昝勝鋒表示，摒棄“單兵作戰”、改為協同發展，是以濟南為中心的山東省會城市群經濟圈文化產業發展的必由之路。

·園區·

國家新媒體產業基地授牌 8月14日，中關村國家自主創新示范區國家新媒體產業基地授牌儀式在京舉行。新媒體產業基地企業咨詢服務中心啟動儀式、《北京市文化創意產業投資基金合作框架協議》簽署儀式同期舉行。國家新媒體產業基地于2005年12月由科技部正式批復成立，目前已形成以新媒體產業為核心，以影視制作產業、設計創意產業、出版印刷產業、文化休閑產業為重點的文化創意產業體系。截至目前，國家新媒體產業基地已辦理完成注冊企業140家，其中千萬元以上企業25家，億元以上企業4家。

天津 “智慧山”晉升國家級 日前，中國科學技術部公布首批認定的16個國家級文化和科技融合示范基地名單，天津濱海高新區智慧山科技文化創意產業基地榜上有名。據了解，從2009年啟動招商以來，“智慧山”通過搭建企業孵化、融資信貸、技術服務、展示推廣、文化交流等五大平臺，孵化、催化一批創意水平高、技術含量高、市場潛力大的文化產業項目。截至目前，已吸引了240多家企業入駐，成為文化創意產業聚集地。

安徽首批省級文化產業示范園區揭曉 8月15日召開的安徽省文化改革發展工作座談會上，首批省級文化產業示范園區（基地）正式揭曉。為了推動文化產業園區錯位發展，安徽省確立了首批10家省級文化產業示范園區，包括蕪湖方特非遺文化游樂園、池州九華山大愿文化園、蕪湖國家級動漫產業基地等。這些園區呈現出彰顯地域文化元素，注重文化科技創新，注重文化與生態、旅游、教育等領域融合發展等特點。

泉州文創低碳產業園一期即將建成 8月2日，泉州文創低碳產業園項目一期工程的5幢建筑已全部封頂，10月份可建成投入使用。文創低碳產業園是省、市“五大戰役”重點項目，位于泉州高新技術產業園區江南園，將引進以新能源為基礎的應用電子產品，建成低碳、生態的光電產業基地。項目總用地面積約59308.3平方米，總建筑面積15.8萬平方米，擬建9幢單體建筑。

最大國際珠寶產業園重慶啟動 8月21日，隨著重慶九龍國際珠寶產業園項目正式啟動建設，未來全國最大的珠寶產業基地宣告落戶重慶。該項目未來還將與萬達城市綜合體、萬科房產、隆鑫房產等一起，形成產業聯動效應，把盤龍新城建設成為楊家坪商圈的副中心，并拉動整個彩云湖經濟帶的提質升級。預計2015年建成投用后，將實現年銷售額50億元以上，年稅收近5億元，從業人員達1萬人。

個舊錫文化創意產業園開園授牌 8月19日，云南紅河·個舊錫文化創意產業園在個舊工業園區開園。紅河·個舊錫文化創意產業園坐落在個舊巿大屯鎮，是紅河工業園區的重要組成部分，也是云南省認定的首批“云南省文化產業示范基地”。園區籌建以來，一直堅持和傳承錫文化，在推動地區產業發展的同時，完整地保留了“斑錫技藝”這一云南省非物質文化遺產。

山西建關公影視劇本創作基地 7月31日，關公文化影視劇本創作基地揭牌簽約儀式在山西太原舉行，該創作基地的成立將促進山西關公系列文化作品發展。主辦方稱，山西有理由把關公文化產業做大做強，并支持和鼓勵山西文藝工作者早日將關公文化影視精品問世，促進中華文化健康發展。

韓國詩畫村獲4000萬韓元項目資金 8月1日，韓國文化體育觀光部公布了2013年地方文化品牌評選結果，光州北區的詩畫文化村脫穎而出摘取優秀獎，獲得了4000萬韓元的項目資金。2000年，居民自治委員會發起了將垃圾場改造成公園的活動，大大改善了這一帶的人文生態環境。2002年，住在這里的幾位詩人發起詩畫文化村項目，得到了當地居民的認可。為此，居民自治委員會成立了專門的詩畫文化村促進委員會，負責征集居民的意見并付諸實施。

·影視·

中國電視劇制作產業協會成立 8月21日，我國廣電行業中的第一個產業協會中國電視劇制作產業協會在京成立，現場公布了《中國電視劇制作產業自律公約》。會長尤小剛介紹，協會的主要工作是整合與協調有關資源，但不會干涉電視劇的內容、題材和演員片酬。尤小剛介紹，中國電視劇制作產業協會于今年5月經民政部發文批準登記成立，首批138家會員是我國電視劇制作業最具實力和影響力的骨干企業，其電視劇產量和黃金時段播放占有率均占全國總量的三分之二。

中美票房分賬塵埃落定 持續一段時間的中美票房分賬風波已經塵埃落定。據媒體報道，中國電影集團公司（以下簡稱“中影集團”）將向好萊塢各大片商如數支付所欠票房分成，有消息人士透露，6月底之前上映影片所欠分賬款將分4次支付給各大片商，第一筆欠款已經匯出。早前，美國《好萊塢報道者》報道稱，多家好萊塢電影公司指責中影集團拖欠分賬片款，原因是其要求好萊塢片商繳納2%的增值稅。這引起好萊塢6大電影公司的不滿，中美影業的分賬之爭陡然升溫。

法“電影遺產數字化計劃”引老電影熱 為了進一步拉近電影遺產與普通觀眾的距離，法國國家動畫和電影中心去年推出“電影遺產數字化計劃”。如今，修復完畢的老電影紛紛與觀眾見面。“活化保護”的理念讓經典影片不再局限于檔案館和資料室，可觀的票房成績也為接下來的修復工作提供了比較充足的資金。

·互聯網與IT·

中國雅虎郵箱停止服務 經歷了4個月的過渡期后，中國雅虎郵箱終于停止了服務，用戶的所有郵件和相關賬戶設置都被刪除且無法恢復。早在1999年就正式推出郵件服務的雅虎在郵件市場曾經風光無限。近年來，雅虎面臨著忠實郵箱用戶逐漸降低的事實。據研究公司comScore統計，截至去年10月份，雅虎郵箱在全球的忠實用戶人數減少了7%，而競爭對手Gmail在全球的忠實用戶人數增加了20%。

騰訊股價上市9年漲100倍 8月5日，騰訊（00700）股價創下新高，截至收盤，報收于371港元，上漲3%，市值高達6890.47億港元，而這比2004年騰訊上市時3.7港元的價格暴漲了100倍。微信的變現能力一直備受投資者的關注。微信的內置游戲、支持支付等新功能，被業界認為對騰訊股價形成了利好。

前一日收盤，騰訊股價達到371港元，較前一交易日上漲10.8港元。而這較2004年6月騰訊的發行價正好高出100倍。

美國移動廣告營收4年內超PC 調研公司eMarketer報告稱，2017年美國移動廣告營收將超越桌面廣告。報告稱這主要得益于移動搜索廣告的增長。2010年，美國移動搜索廣告營收占整體搜索廣告營收的比例僅為2%，而今年將增加到22%，2017年有望增至60%。eMarketer還稱，顯示廣告在移動市場的發展速度快于搜索廣告，但至少在2017年前還無法超越搜索廣告。

全球17.4%互聯網流量來自移動設備 調研公司Statista近期報告稱，今年至今，全球17.4%的Web流量來自移動設備。相比之下，2012年的該比例為11.1%。報告還顯示，今年南美的移動流量翻了一番多，漲幅居全球之首。使用移動設備訪問互聯網的比例從3.2%增至6.8%。亞洲和非洲擁有最多的移動互聯網用戶，移動互聯網流量占Web流量的比例分別達到了26.6%和23.7%。小米估值達百億美元 小米CEO雷軍8月22日晚間通過微博證實，小米完成新一輪融資，估值達100億美元。這意味著小米成中國第四大互聯網公司，僅次于阿里、騰訊、百度。據了解，小米將于9月召開新聞會，第三代手機，可能引發外界對小米手機新一輪追捧。

·媒體與出版·

上海書展在滬開幕 8月14日，年滿10歲的上海書展如約在上海展覽中心開幕，但并沒有舉辦開幕式。本屆書展的開幕活動是用鼻尖寫作的勵志女孩黃揚的新書。莫言題字的“思南文學之家”獨辟蹊徑，賈平凹、金宇澄在這里談論了對鄉村和城市的不同認知，以及紙質閱讀的命運。賈平凹力挺紙質閱讀，直言紙質書不會迅速消失。

電影制作行業報告范文第4篇

關鍵詞：動漫人才；產學研合作

當今中國動漫發展需要什么樣的人才，中國動漫教育的現狀又如何？其實中國動漫產業的發展現狀已經給了我們清晰的答案。中國動漫產業發展速度很快，動畫作品數量和動畫時長位居世界前列，但是國內的動漫市場依然被美國、日本等發達國家所占據，我們的動漫作品數量很多，但是作品的質量仍與發達國家動漫發展有一定的距離。我國動漫要持續發展需要應用型人才，更需要應用型的創新人才，高校動漫專業教育是人才輸送的主要來源，現階段高校培養的動漫人才又不能完全適應產業發展需求。解決這一現狀需要高校動漫專業構建產學研合作體系，以產帶學，以學促產，才能培養出真正符合企業崗位要求的可用之才。[1]

一、構建產學研合作體系，高校需要轉變思想，創新教學模式

高校動畫教育普遍偏于理論化，專業課程的結構不適合動畫行業的市場需求，學生在校期間的學習僅限于動畫專業知識的理論學習，不了解動畫行業的具體要求和規范，實際上是缺乏在動畫市場的實踐制作能力，導致學生畢業后不能直接到動畫企業工作，需要到社會上進行再次學習。據有關部分統計從2011年起動畫專業連續三年登上“就業紅牌警告專業”“高失業風險型專業”事實表明[2]高校動畫專業教育改革刻不容緩。創新高校動漫教育方式，改變傳統單一的講授式教學方法，以學生為主體，教師引導激發學生的學習興趣，開發學生的創作潛能，提高學生的創新能力；同時以市場為導向，合理設置專業課程體系，注重專業實踐課的開設，讓學生了解行業相關的行規和相應的制作技術，提升學生適應動畫市場的能力，提高畢業的就業率，為中國動漫產業輸送有效的動漫人才。

二、高校動畫專業要結合自己專業的特點制定與企業構建產學研合作體系

國內優秀院校下設的動畫專業他們根據自己學校動畫專業的特點，制定了不同人才培養計劃，為動漫產業輸送了不同類型的人才。比如：北京電影學院動畫專業在國內非常有影響力，為業內培養了一批優秀的動畫人才，他們借助國際交流平臺與世界前沿的動畫產業接軌，培養的學生具有很強的動畫創作能力和很好的市場適應能力。清華大學美術學院信息藝術設計系注重學生藝術創新能力的培養和學生的動漫制作能力，人才培養方向偏向于藝術創作。由于動漫自身具有藝術性和技術性的特點，高校動畫專業建設要遵循動漫發展的規律，結合自己的辦W特色制定合理的人才培養計劃分類培養動漫人才，構建適合自己專業發展的產學研合作體系，達到以產促學，以學促產的雙贏局面。

在產學研合作體系中，雙方要明確統一人才培養的目標，在合作中做到充分信任對方，制定保障雙方利益的條約。在合作體系中高校方面要放開一些手腳，注重社會實踐環節，讓動畫企業項目管理經驗與教學相結合，讓學生及時了解行業的技術和行業行規要求，同時也培養高校學生和教師的職業素質；企業方面應該積極與高校參與培養應用型創新人才的體系中去，讓行業中的有經驗的工作人員走進學校的實踐課堂，分享在動畫項目中實際的制作經驗，同時，也應吸取高校動畫專業中優秀的創作理念，可以增強動畫企業的創作能力，幫助把高校動畫專業知識理念轉化成科研成果。

三、結語

構建產學研協同創新機制使之長期地有效發展下去需要企業、大學、科研院所（研究機構）三個基本主體投入各自的優勢資源和能力，在政府、科技服務中介機構、金融機構等相關主體的協同支持下，共同進行技術開發。[3]高校動畫專業教育是既要進行一般的人才培養也要進行對行業精英培養，以市場為主導的同時又不能忽視高校的藝術理論培養和藝術的創作能力，還要提升高校的科研能力，做到培養動畫人才的全面發展。高校動漫教育培養出應用型創新人才可以解決中國動漫產業原創動力的缺乏，這是當今中國動漫產業發展的長遠之計。

參考文獻：

[1]劉坤.構建產學研合作實踐體系培養應用型人才―以長春市動漫產業為例[N].吉林日報，2014，11，1.

[2]教育研究機構麥可思研究院.2013年中國大學生就業報告，2013，6.

電影制作行業報告范文第5篇

《綜藝報》采訪多位參與動漫改編的影視公司負責人、動漫公司負責人、專家學者，被訪者普遍看好漫改劇發展前景，認為這一領域開發空間巨大；同時，漫改劇尚處發展初期，爆發期的到來受作品產量、質量、有無爆款、受眾市場等諸多因素影響，雖難以預測，但未來可期。

正如奧飛劇業總經理沈佳所說，大多數漫改作品還在路上。

市場現狀

越來越多的人盯上漫改劇。據《綜藝報》不完全統計，截至今年7月15日，各大影視公司立項、籌備、制作或將播的漫改劇有33部。到明年年底，即將播出的漫改劇包括網絡劇《鎮魂街》《端腦》《快把我哥帶走》《開封奇談》，以及臺網劇《火王之破曉之戰》、電視劇《畫江湖之不良人》等。

映百年傳媒總裁、電視劇《畫江湖之不良人》出品人徐林認為，漫改劇紛紛立項開拍，一方面與近幾年動漫產業快速發展有關，此外互聯網在動漫傳播上也起到了推波助瀾的作用。

前瞻產業研究院的《2017―2022年中國動漫產業發展前景預測投資戰略規劃分析報告》稱，2016年動漫產業總產值為1305億元；未來動漫產業將保持在每年15%以上的增速發展，預計2017年動漫產業總規模可突破1500億元。

與動漫產業蓬勃發展不相協調的是，動漫行業的盈利能力較其他文化行業相對薄弱。一位動漫公司從業人員表示，動漫產業是文化產業中資本變現率較低的產業之一。由于變現情況不樂觀，很多動漫公司盡可能尋求多種變現渠道，通過動漫IP授權、影視轉化等途徑實現更大盈利。

徐林也認為，動漫產業盈利較難，很多動漫作品為免費播出，真正的內容付費模式還未建立。動漫公司作為IP方，通過資源置換或IP授權的方式與網絡平臺和影視公司合作，一方面可以提升品牌價值，同時將IP在電視劇、網劇、電影、游戲等領域多維度衍生開發，也是動漫公司獲取變現回報的主要形式。

艾瑞咨詢的《2016年中國漫畫行業報告》印證了這種說法。報告稱，動漫產業主要的4種商業模式包括用戶付費、虛擬增值服務、漫畫廣告、IP商業化，用戶付費和IP商業化為重點。各平臺積極探索用戶付費模式，布局IP商業化，其中，擁有網絡動漫平臺的奧飛娛樂、騰訊動漫等公司手握眾多優質動漫IP，成為漫改市場主要推手。

許多傳統影視公司也加快布局“漫影游”聯動，打造泛娛樂生態產業鏈，與動漫公司一拍即合。比如光線傳媒的“彩條屋影業”動漫集團，它從IP源頭進行把控，全面布局電影生態圈，并延展到影視內容制作和周邊衍生。華誼兄弟和童石網絡成立的合資公司“角蟲娛樂”計劃未來挑選優秀的國漫IP作品進行多形態的衍生改編，并公布了系列片單。

實際上，早期電視熒屏曾出現過一些家喻戶曉的漫改劇，包括《粉紅女郎》《流星花園》《古惑仔》《雙響炮》《地下鐵》等。

改編困境

漫改劇進入了新階段，但影視改編依然在摸著石頭過河。近兩年已播的漫改劇，電視劇《秦時明月》和網絡劇《畫江湖之不良人》播出后水花較大，但口碑出現兩極分化：前者被網友廣泛吐槽“毀原著”，后者則兩季共攬近11億點擊量，口碑斐然。

其他幾部漫改網劇如《我與你的光年距離》《奇星記之鮮衣怒馬少年時》《器靈》《學院傳說之三生三世桃花緣》則表現平平，并未引起較大關注。漫改劇在中國市場表現參差不齊，折射出動漫的影視改編困境。

“勇和電視劇的創作形式、創作規律不太一樣，電視劇藝術表現形式更豐富、更生動；此外，動漫作品受眾相對年輕，以二次元群體為主，年齡層一般為15―25歲，電視劇受眾大概在15―40歲年齡范疇，電視劇受眾比動漫受眾更廣泛。”徐林表示。

因此，如何將原來動漫作品的二次元受眾轉化為更廣泛的三次元受眾（現實觀眾）成為制作公司在動漫影視化過程中面臨的最大難題。“如何破壁的問題，對于每一個做漫畫改編的人來說，都是很大的命題。”沈佳表示。

這涉及保留與改編的平衡關系。徐林表示，“改編過程中，基本的世界觀、人設和大事件不能變，這些是動漫作品之所以形成品牌的核心所在，盡量在故事背景、人物性格、語言風格、造型等方面保留原著精髓。做加法的部分是整體制作水平和內容的延展豐富，讓粉絲有期待。”

《鎮魂街》出品方之一、雄孩子傳媒的CEO藥軍也認為，漫改劇制作上的技術呈現不是難點所在，觀眾喜歡一部漫畫或動畫，更看中作品的人物、情緒和情懷。在改編過程中，一定要將這些“核”很好地呈現。同時，漫改真人劇還要注意情節的起承轉合以及故事的持續性推進。“如果將漫畫一刀切地照搬過來，影視劇就會變成‘流水賬’。”

《火王之破曉之戰》制片人彭丹表示，想要把二次元的內容一模一樣地讓真人演出來，未必可以實現。“不見得100%的還原，而是要100%最好的影視化，這中間不是等號。”

也有聲音認為，漫改作品不能“一廂情愿”。“漫畫本身就是適合年輕人看的東西，我們做漫改影視劇也是希望可以將優秀的作品展示給更廣泛的年輕群體。”藥軍說。

中國傳媒大學戲劇影視學院教授、博士生導師戴清指出，影視公司“別貪多，穩扎穩打”，要精準定位，在爭取原著黨口碑的基礎上，再往老少皆宜的方向努力，實現漫改劇跨代際傳播。“實際上，那些不接觸者不會因為你爭取就看漫改劇，影視公司不如先將內容制作精良，俘獲一批90后、95后群體，等作品口碑延展開來，自會吸引一些不接觸或搖擺不定的人群。”

藥認為，動漫作品因為題材不同，改編難易程度也不同，比如校園青春題材的漫畫相對容易實現與還原，玄幻題材在還原度上就需要下一些功夫。整體來說，大部分漫畫作品非常具有想象力，比較難真人化。目前改編成功的作品不多，多數漫改劇仍在籌備或制作過程中，還沒有清晰的市場反饋。

“動漫改編是如何平衡距離感的問題。比如較為靠近生活的少女漫畫，改編時就要更偏生活化，往三次元靠近一點；如果動漫作品整個世界觀與實際脫離，影視改編時則應盡量保持二次元化。”沈佳表示。

目前國內動漫改編真人劇所面臨的困境，還有來自原著粉絲的刻板印象。“一旦上了一款漫改劇的預告片，有些原著粉還沒有看到成片就會本能維護原著。”藥軍表示。

市場前景

對于漫改劇的市場前景，業界普遍看好。阿里大文娛集團大優酷事業群內容評估總監張磊在近日舉行的“首屆國際數字版權管理創新發展論壇”上了一組數據：目前有33部國漫改編影視劇，僅占頂級國漫總量的7.17%。在被改編的漫畫中，男性向作品比例占82%，打上搞笑TAG（分類或標簽）的作品占20%。他認為，目前改編電視劇和網劇的漫畫相對較少，漫畫改編電視劇市場開發空間巨大。

漫畫和文學雖同為文化產業的重要IP源頭，但是漫畫在整體儲量和影視化數量方面都相對較小。“網絡文學改編還是主流，動漫改編更為小眾。”戴清說。

曾經操刀網文IP改編的沈佳也談到了網絡文學和動漫兩種形式影視改編的差異。“我以前覺得網文難改，做完動漫改編覺得動漫更難改。”沈佳說，網文給受眾營造的想象空間更大一些，文字量、信息量比較大；動漫呈現的是直觀的畫面，內容承載力沒有網文大。“對于改編來說，減東西肯定比加東西簡單。”

彭丹也同意這種說法，“漫畫故事架構龐大但支線相對簡單，敘事不如網文豐富具體。對于編劇來說，改編漫畫作品時要填充的故事線、情節比網文更多。但是，漫畫給人帶來的觀感基本一致，而小說描寫的內容在每個讀者腦海里的想象都不一樣，這又加大了改編難度。所以不能簡單對比兩者改編的難易。”

在內容豐富度方面，沈佳建議，編劇可以跟原著作者進行溝通，了解創作背后的故事，或者存在于原著作者腦中沒有畫出來的內容。她還認為，對原著精髓的呈現方面，人物選角也至關重要。

戴清非常看好漫改劇的未來前景，“被動漫養成的一代人的審美越來越在文化市場上占據主導地位，生成大批粉絲、原著黨，而且大批年輕群體也迅速進入創作行列。”她認為，漫改劇是媒介融合生態下網絡文藝發展的組成部分，是市場生態鏈的分支。網絡文藝要強化自身內容創新的造血功能，除了借助網絡文學IP，還要借力動漫大IP之力。此外，急速增長的市場也為年輕演員創造了更多藝術實踐的機會。她強調，影視公司改編動漫作品時應更注重審美內涵上的提升。

“動漫影視化肯定是新方向，未來會有更多動漫作品被影視化。首先投入漫改項目的資金成本越來越高，充足的資金可以支撐更工業化的制作體系；其次，制作領域的技術和人才體系也會越來越成熟，以前很難改的動漫作品現在也有機會做了，《鎮魂街》就是個例子。”藥軍表示。