影視后期實習個人總結

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影視后期實習個人總結范文第1篇

關鍵詞：影視技能;雙導師制;教育改革

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）11-0119-02

近年來各省屬師范類院校先后開設了新聞傳媒類相關專業，以四川省為例，師范類或前身為師范類的高等院校均在2000年前后相繼開設了傳媒類相關專業，截止到2013年四川省內已有十余所師范類院校開設了此類專業。在省屬師范院校的辦學歷史中其優勢和特色均長期立足于師范技能教育，開辦新聞傳媒類專業以來，由于其學科的特殊性，使得影視技能的教育和掌握逐步在辦學過程中廣受關注并日益發展。

一、影視技能教育的雙導師制產生背景

國內本科生教育培養的雙導師制雛形產生20世紀90年代，在計劃經濟時代人才培養模式受到沖擊的社會背景下，早期引入“雙導師”制度的專業往往集中于與市場關聯度更大的經濟、管理類專業。近年來，教育部多次提及的高等教育轉型議題在2014年初見成效，從國家到省市教育行政主管部分均對高等教育事業中的部分學校和專業明確提出了轉型目標和進程規劃。以文科研究見長的省屬高等師范院校為順應本科教育規模擴張趨勢，和社會發展人才培養需求。在本世紀初以來先后開設了新聞學、廣播電視學、廣播電視編導等新聞傳媒類相關專業，以四川省為例僅省屬師范類院校中開設此類專業的學校達90%以上，專業的重復建設和“藝考熱”的興起同時帶來的則是師生比的嚴重失衡，尤其是專業核心課程的影視技能教育成為眾多辦學者的軟肋。表現為骨干教師培養難、專業實驗室維護難、教學團隊打造難三方面，此外還有諸如理論學習有余實訓操作不足，技能掌握寬泛有余具體環節精進不足，課程豐富性與專業發展現狀互動不足等方面有待改進。學界與業界的雙導師制產生不僅是基于傳媒類專業影視技能教育現狀，更是省屬師范類院校轉型改革的必經之路。

（一）師資建設的需要

省屬師范類院校大多建于建國后的上個世紀六七十年代，在地方各級師校的基礎上建設而成。其強勢專業均為傳統學科并注重知識的系統學習和傳授，研究

與技能并重。以綿陽師范學院新聞與傳媒學院為例，學院下設的廣播電視學和播音與主持藝術兩個專業，分別開設于2003年和2009年，從專業建設之初辦學者即確立了培養基層廣播電視行業應用型人才的培養思路。但辦學現狀卻存在專業培養歷史短，專業底蘊弱，師資建設缺口大等問題，尤其是涉及影視技能課程師資引進和培養的困難度則從一開始就顯露端倪。

高校傳媒專業的影視技能課程涉及了新聞、傳播、電影、電視、廣播等多專業的技術課程，以當前四川省各省屬師范院校的專業學生人數平均量和專業教師人數平均量來看，均難以達到較為理想的師生比例。同時，影視技能課程的師資來源也呈現出良莠不齊的態勢，并在高校教師的準入機制日益嚴格的時間點上被放大。嚴格的準入機制使得高校環境和氛圍走向更趨向于研究性和學術化，實務經驗和指導水平都與人才培養要求存在較大差異，同時這也是近十年來，傳媒專業影視技能課程存在的突出問題，且改善情況較差。學界導師和業界導師的雙導師制度確立是

（二）校地合作的雙贏

從籌辦傳媒類專業開始，省屬師范類院校的辦學者便制定了不同年級學生的實踐實訓實習計劃，并結合高等教育發展改革政策逐步摸索找出一條更適合自身的道路。產學研結合是高等教育事業的最終要求和目標，傳媒類專業則因為專業的特殊性能更好做到這點。繼基地建設、成果轉化之后，雙導師制是高等院校和地方各級用人單位的又一合作成果。也是高等院校在平衡人才培養和師資建設的矛盾的最佳模式。以綿陽師范學院為例，傳媒類專業學生從大學一年級進校開始確立自己的學業導師，學業導師將從校內課堂和校外活動兩方面給予指導和幫助。而大學二年級下學期隨著分批次進入各級電視臺頂崗實習之后，學生將逐步建立起自己與業界導師的技能學習和實務交流，以此來完善學業導師校內指導缺乏的專業性和實踐性。校地合作的內涵得到深化，雙導師制成就高校和地方的雙贏。

二、影視技能教育的雙導師制應用模式

雙導師制發展至今，由學業導師和實務導師對傳媒類專業學生協同指導的模式已被廣泛認同。但相較于省屬師范類高校的具體情況而言，傳媒專業學生的影視技能雙導師呈現出不同的應用模式。

（一）校內的理論實踐雙導師

在省屬師范類院校的傳媒專業辦學過程中，校內導師的制度建設屢次提出，但都難以實施操作。校內導師的地位和價值長期被低估和忽視，原因主要體現在：影視技能課程導師人數少，難于完成具體職責;影視技能理論知識滯后，脫離傳媒行業發展現狀;學歷程度高業內經驗少，技能操作水平參差不齊。以上原因導致傳媒類專業教育過程中校內導師的角色長期缺失，或僅有制度沒有推行。

本文所提出的校內雙導師是指傳媒類專業本科一年級的學習開始即確立一名影視理論知識導師，本科二年級協調專業興趣配以影視技能課程實訓導師一名，并在本科三年級的時候由雙導師指導完成影視技能課程的匯報作品展演。校內雙導師的職責集中在對學生基本知識和技能的傳授和訓練，并以當前高等教育改革為依據，對傳媒類專業的影視技能教育有系統認知，了解傳媒類專業的業界前沿發展方向。經過課題組兩年的調研發現，基于當前省屬師范院校傳媒類專業的師資現狀，校內雙導師的推行仍存在技術骨干教師匱乏，導師職責不明，有針對性的指導泛化等困境。

（二）校外的寫作制作雙導師

影視技能教育的雙導師制核在于校外導師的選擇和職責。課題組的調查發現省屬師范院校中為應對自身專業背景的不足均大量各級各類型校地合作基地，常見的校地合作是高等院校將大學本科四年級的學生送往傳媒業界做實習實訓培養，且多數合作方式僅局限于將學生派遣前往之后便任其發展，既沒有前期規劃也沒有后期考核，校外實習指導的實際意義常常止步于學生的自律和導師的他律。因此，校外雙導師的實際推行也已日益呈現出流于形式的趨向。

校內導師難以更好完成的指導可以由校外雙導師補足這一點，各辦學者已達成共識。但校外雙導師的重要性卻并沒有為大多數人認識，影視技能由于其專業的特殊性涵蓋了策劃、文案、寫作、制作、播出的五大環節，其中具體制作工作則更繁雜。但大多數省屬師范院校的人才培養目標中對于專業學生今后的出口和去向則較為明確，即面向省市級甚至縣域傳媒機構。在這些傳媒機構的日常工作分工并不完全細化，對應人才培養則具有得天獨厚的優勢，每一名進入校外實習基地實訓的學生都能夠在相應工作崗位接觸到掌握影視技能的多項必備環節，使其能力得以最大提升。

三、影視技能教育的雙導師制推廣途徑

校內外雙導師制的辦學理念自上世紀初出現以來，相關論述和探討在高等教育范圍內長期被借鑒和使用。影視技能教育的雙導師制由于其產生時間晚、專業特殊性強、技能要求高等特征，其雙導師制的推廣途徑也與其他專業有較大差異。

（一）時間安排的靈活多樣

影視技能教育的雙導師是在傳統雙導師制基礎上的拓展，由校內的理論和技能雙導師及校外的寫作和制作雙導師共同構成，覆蓋了傳媒類專業的大學四年教學內容。因此，只有實現時間安排的靈活多樣才能做到教學指導各環節協調合作，互為補充。理論導師和實踐導師的校內指導在時間上多集中在大學本科三年級以前，結合專業特點以課堂教學實踐和課外實訓制作為基礎，以學期實訓周、年度作品展、中期考核匯報為契機構建立體指導規劃。在已完善的規劃中兩位導師的時間安排應做到互為獨立但并不割裂，在兩年時間內完成校內雙導師的具體職責。在大學三年級以后，傳媒類專業學生將逐步進入到校外基地實習實訓，校外導師應在前期就聯系和約定。由于校外導師的時間安排存在極大的不確定性，雙導師的必要性得以體現。根據不同崗位要求學生的崗位工作可分為兩階段，將寫作和制作技能的指導交叉進行，使之充實高效。

（二）內容指導的切實可行

內容是影視技能教育雙導師制的核心。課題組的研究表明，校內和校外雙導師制的推行內容應以理論融入實踐、實訓踐行理論，二者互為前提相互影響。尤其是前期校內雙導師的指導，教學的計劃制定和內容選擇多以影視技能基礎教育為主，注重基本知識點的掌握和技術能力的培養。校外雙導師的內容指導則側重以工作崗位的需求為導向，強化基本技能的同時，適當加強技術要求的強度和深度，以適應傳媒類行業的現實境況。在調查中發現就省屬師范院校而言，傳媒類專業的影視技能教育表現出欠缺指導內容的確定性和指導環節的合理性，這是非傳媒類專業院校的共同癥結，引入校外雙導師的急迫性所在。

（三）教學目標的互為統一

雙導師制的教學目標評估體系是之前學科中經常性忽視的內容，同時也是構建雙導師系統的關鍵內容，影視技能教育的雙導師制體系則應從明確教學目標開始。影視技能雙導師至的教育目標應劃分為三個階段，校內理論和技能基礎指導的掌握，目標評估多以考試方式實現。除此之外參照專業院校技能培養的方式，校內外各等級競賽也應逐漸成為學生技能掌握的評估參照。第二階段教學目標的變化性和不確定性最為顯著，在工作崗位的需求和校外雙導師的指導下，根據傳媒類不同專業的特點，以個人技能掌握和中型作品完成為教學目標的評估方式是課題組在研究中總結得出，但具體到校外導師指導環節中又常常流于形式化難以推行。因此，在第三階段中，畢業作品的設計和制作成為上一環節的教學目標的補充和延伸。在省屬師范院校中，延續了傳統學科的畢業論文環節應逐步以傳媒類學科特點考量以技能掌握展示為主，響應技能型人才培養模式轉變的變革。

綜上，構建省屬師范類院校傳媒類專業的影視教育雙導師制從理論價值和現實意義來看均已勢在必行。在高等教育人才培養模式改革的討論成為主流的社會背景下，如何使傳媒類專業的辦學適應社會文明發展的需求是推行影視技能雙導師制的基本前提和最終目標。

參考文獻：

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作者簡介：

影視后期實習個人總結范文第2篇

教材開發不足。高職動漫設計與制作專業的教材基本上是借用相同專業本科教材，即使有高職專用教材，也很難符合高職生的教學需求。還有理論教材偏多，指導學生實訓操作的教材不足。傳統教學模式不適應。傳統教學方法單一，實踐教學不足，違背了動漫專業教學規律，變成了單純的理論教學，遏制了學生的動手能力。

構建工作室制的人才培養模式

動漫設計與制作專業必須遵循以適應市場為方向的人才培養模式。要培養符合企業需求的動漫設計與制作人才，學校必須創新人才培養模式。通過調研，筆者認為可以創立一種全新的人才培養模式—工作室制教學模式。

1.工作室制教學模式的含義工作室制教學模式是圍繞高職動漫人才的培養目標即“創新性”、“藝術性”、“實踐型”、“應用型”,以工作室為載體，將課程教學與生產實踐融為一體的教學模式。具體實施中，它以實踐型、應用型為重,貫穿藝術性與創新性，以課程知識為基礎，以專業技術的應用為核心，以學生理論學習與實踐操作為主體，以專業教師、行業技師為主導，由教師帶領學生共同完成綜合專業技術的訓練。

2.工作室制教學模式的教學內容工作室制教學模式的教學內容是：理論課程著重講授理論知識與實踐方法，以動畫概論、動畫速寫、動畫技法、CG動漫繪制技法、Flas制作、動畫后期制作、影視動畫視聽語言、二維動畫基礎、三維動畫基礎等課程為主，同時設置實踐應用、模擬仿真、實戰項目開發等內容的課程，把工作室的項目工作任務貫穿整個課程教學當中。在實訓課中，對組成實踐教學的各個要素進行整體設計，通過合理的動漫課程設置和實習、實訓等實踐教學環節的配置，建立起與理論教學相輔相成的實習、實訓內容體系。

3.工作室制教學模式的構建根據學生的不同年級，確定進入工作室學習的時間。一年級學生進入工作室以見習、打基礎為主，對專業實踐知識進行感知性的學習，如了解動畫片的流程、行業的發展動態、市場對人才的定位和需求等，學習本專業所需的各種軟件，引導學生根據自身特點選擇以后學習的方向。二年級學生進入工作室以專業基礎知識能力的培養為主，通過項目實戰形式培養學生的實踐操作、創意創新、團隊合作能力，如原畫設計與制作、動畫前期設計與制作等，當然這一時期以制作為主。三年級學生進入工作室以專業綜合能力和職業拓展提升能力培養為主，學生根據自身特點選擇適合自己發展的主攻方向，如在完成整個動漫短片的創作設計流程的基礎上，也就是學習編導、劇創、二維動畫制作、三維動畫制作、影視后期合成、特效等內容后，選擇其中一項為主攻方向。通過工作室制教學模式培養，學生能掌握專業所需的理論知識和實踐技能。

4.工作室制教學模式的運行采用全開放式教學。每個工作室確定一位負責人，由動漫專業教師和行業專業技師作為指導教師。每個工作室根據學生的年級與特點制訂出每學期的教學和實訓計劃，通過個人負責制的形式，安排學生的學習與實訓。一年級學生以學習基礎理論、基本技能為主；二年級學生以創新理論和實踐操作為主；三年級學生以參與項目開發性質的課程為主，把工作室的項目內容貫穿整個課程當中；教師用項目式教學方法引導學生完成實踐教學。在教學方法上，從以“講授法”為主到以“討論法”為主；在教學形式上，從以教師為主的“單項傳遞”到以學生為主的“師生互動”式；在教學目標上，從以“授人以魚”為主到以“授人以漁”為主；在師生關系上，從以“教師的教”為主到以“學生的學”為主，從而提高教學效果。在課外，教師對學生可以進行專業輔導、綜合技能訓練，指導學生參加相關專業比賽，帶領學生參與項目的制作。工作室負責人可以聘請專家不定期地對學生舉辦講座，進行專業信息傳達、職業認知輔導、就業指導等活動，增強學生的專業知識的認知和做好就業前的思想準備。

影視后期實習個人總結范文第3篇

當前中國及國外之高等藝術教育分為三種類型。其一為專門的、甚至單科的藝術學院，如中國之中央美術學院、中央音樂學院、北京電影學院，西方之美國電影學院、茱莉亞音樂學院等；其二，高等專科學校，如GrenoblAcademyofArtinFrance（法國格勒諾布爾高等藝術學校），此類院校雖多數時并不頒發高級文憑，但其性質亦為高等教育。其三，綜合大學之藝術系或學院，如北京大學藝術學院、北京師范大學藝術與傳媒學院、紐約大學Tisch藝術學院、耶魯大學藝術學院等等。這三類高等藝術教育有相似之處，亦有不同之處。前兩種因定位與性質十分接近，只是文憑級別不同，故在我們的討論中將之歸為一類，稱為專門藝術院校。由于筆者長期從事電影藝術教育之故，故在此從影視藝術教育，特別是電影藝術教育角度進行討論和分析。第一欄所示之電影類專門藝術教育院校，數量相對較少，一般來說，一個國家也就一兩所，多為國立，為本國提供專業電影創作、理論人才，傾向于高端和專門化。第二欄所示之提供電影專業教育的綜合大學，數量非常龐大。僅美國提供專業電影、電視藝術教育的大學就在三百所以上，同時有六百多所大專院校提供影視制作以及相關課程，且此數字還在持續上升中。其他國家的情況也類似，隨著電影、電視藝術、技術日益推廣，電影教育呈現普及化的趨勢。在中國，近年來，由于國家教育委員會大力推廣高校藝術教育，導致各大學紛紛設置藝術學院、藝術系，而其中，影視教育因為其鮮明的時代特性而受到青睞，由此高校影視教育得到極大推廣。當然，綜合大學提供電影教育的廣泛和普及，并不意味著教育和研究水平的低下。實際上，以美國為例，綜合大學的電影教育有多個層次。第一個層次的代表如紐約大學、加州大學洛杉磯分校、南加州大學的電影教育是世界一線水準的，其專業水平非常高，甚至超過了美國電影學院、加州藝術學院這樣的專門電影學院，成為全球范圍的電影專業的最高學府，其畢業生進入電影工業和學術研究兩個領域，且于兩方面都有杰出表現；第二個層次，如雪城大學、查普曼大學等，提供相對專業的電影教育，畢業生進入高校和研究系統的較多，進入工業系統的較少；第三個層次是，一般大學開設的專業電影課程，這些專業一般將電影教育作為一種修養，或者提供一種工具。學生畢業后，可以以電影、電視為基礎或者研究工具，進行廣泛的交叉性學科發展。其他國家，例如中國，綜合大學的電影教育與美國類似，只是尚缺乏第一層次的電影教育，中國較為突出的提供專業電影教育的綜合大學，如北京大學、北京師范大學、上海大學等，目前還在提升進展中，如何達到世界一線的電影教育，是我們下一步研究的重點。

二、兩種專業教育的歷史淵源

專門的電影藝術學院，一般都有較長歷史，大部分成立于20世紀的前半期，是隨著電影工業和電影文化發展的需要而建立起來的。這類院校，依筆者所見，分為三大體系：西歐體系、蘇聯和東歐體系、美國體系。這三種電影教育體系的形成與三地對電影的認識和定位直接相關。西歐體系以法國為代表，根植于高等專科學校教育傳統，以應用型技術培訓為基礎，結合歐洲傳統大學的人文理論體系，形成系統化的電影藝術專業教育。西歐體系自電影發展初期，就基本將電影視作一種藝術形式。因此，比較傾向于把電影視作藝術教育的組成部分，其方法體系接近于傳統的美術、音樂藝術教育。蘇聯和東歐體系，主要源自蘇聯。由于蘇聯的強大，廣泛影響到中國、波蘭、捷克等社會主義國家。蘇維埃政權極早地認識到了電影在國家宣傳上的巨大功效，因此電影教育啟動得很早，莫斯科電影學院在1912年就已經成立。蘇聯體系可能是世界上最早的系統化的電影專業教育體系，它將電影視作一種有力的、針對普通民眾的宣傳工具，在藝術觀上比較傾向于現實主義，把電影教育作為宣傳工作的一個重要組成部分。中國基于與蘇聯親密的關系，在中華人民共和國建國初期，基本上承繼了蘇聯電影教育系統。北京電影學院、中央戲劇學院的教學理念、院系格局、課程設置，基本上與蘇聯一致。美國在傳統上將電影視作工業。早期，由于強大的好萊塢的存在，在其內部自發地形成人才的學徒式階梯培養模式，因此并無成立專門的電影教育機構的必要。而20世紀五六十年代以來，隨著現代電影文化的興起，出于對高級電影理論、評論人才的需要，開始設立專門的電影學院。因此，一直到20世紀六七十年代，第一代美國大學的電影專業人才才得以出現，并引領了“新好萊塢”電影運動。這三種體系的相同之處在于，它們的初衷都是培養電影從業人員，以應用人才為初期培養目標，最后發展到同時培養理論和人文學者。與以上所述專門的電影藝術院校相比，綜合大學的電影教育起步相對較晚。綜合大學的電影教育，其初衷并非為電影業培養專門人才，而是將電影視作一個文化、藝術領域，培養掌握此領域專業知識的人文學科學者。只有當電影、電視文化發展到了一定程度，積累了足以吸引人文、藝術類學者展開研究的足夠資源之后，綜合大學才有培養電影理論、研究人才的必要性。而隨著此種教育的展開，最后發展到同時培養電影從業人員，反哺電影工業。

三、兩種專業教育的理念區別

如前所述，兩種專業教育從不同的出發點，都經歷了長足發展，向對方延伸和靠攏，在當下形成相互交叉的態勢。專門電影藝術學院除了培養導演、編劇、攝影等專業從業人員以外，也培養電影史專家、電影理論學者、電影文化研究者；而綜合大學的電影系，除了傳統的電影方面的學者型人才，其畢業生也大量從事導演、編劇等專業創作（如斯皮爾伯格、弗朗西斯•科波拉、李安等）。在此狀況下，梳理二者教育理念之差異，顯得尤為重要。筆者認為，所謂教育理念的區別，其本質就是人才培養目標的區別。這兩種專業教育出于不同的出發點，培養不同的人才。而人才模型是由兩點造就的，一是起點，二是高度。如果我們粗略地把大學教育的多個學科基礎分成四個象限的話，那么各個專業教育的起點就是在這四個象限中尋找自己的落腳點和落腳范圍。而高度，則是其畢業生在此平臺上所達到的高度。經過總結，我們可以梳理出兩種不同的人才模式：柱形人才模型、平臺型人才模型。專門的電影藝術學院，傾向于培養的是柱形人才，其底座起點較窄，入點準確集中，在這個起點范圍內達到相當的高度，形成柱形結構。需要注意的是，這種柱形人才模型，是行業需求、教學系統和學生來源三方面作用的結果。從行業需求的角度，對于畢業生的要求是，專業而準確，畢業后即刻可以投入工作崗位，不需要實習和磨合階段；同時，畢業生在未來的工作中，將由工作崗位塑型，崗位將提供給個人長足的發展空間，不一定需要大師，不一定需要來自個人內部的思想和思考所帶來的成長和發展空間。從教學系統來說，專門的電影藝術學院，其教師多為影視工業的專門人才，所傳授的知識內容以專業知識為主，其他知識為輔。從學生來源角度，專門的電影藝術學院的考生多為藝術類考生，文化課知識水平為中等，但在藝術修養和技巧方面有專長。而綜合大學的電影教育，則為梯形平臺狀結構，其底座較寬廣，基于綜合大學多學科的基礎和優勢，給予學生堅實而廣泛的基礎。此類學生，未來的就業、深造、發展的可能性更廣泛，有可能形成更為復雜的發展模式。換言之，此類學生的發展傾向于依賴自身內部的思考和欲望，而非外部工作崗位的塑造，就這一點而言，與專門藝術院校畢業的學生有明顯區別。但是，就國內而言，綜合大學畢業的電影專業的學生目前的缺點也是存在的，他們可能達到一定程度的專業性，但其高度不夠，很少能夠直接滿足電影、電視行業的崗位要求，一般需要一定時間段的實習期，或者進入研究生階段學習，從而彌補此短缺。雖然專門電影藝術院校的學生，與綜合大學專業電影教育下的學生，二者的區別很大程度上有賴于個體的特殊性，但從整體角度看，教育理念在其中起到了很大的塑造作用。總結起來，前者的知識相對單一純粹，后者豐富多元；前者專業性強，后者專業性稍遜；前者短期發展極其顯著，后者要經歷一定的積累期；前者專業思想穩固堅定，后者變化較多；前者傾向于在行業內一線搏殺，后者傾向于二線作戰；前者重局部流程，后者重整體和系統。但是，如果我們簡單地得出結論：稱前者更多地成為具體操作者，后者更多地成為領導者；或者說前者更適合動手，后者更適合思考管理，筆者認為這是不合理的。事實上，此種二元比較，并非在我們所討論的對象中出現，它廣泛出現在各個行業之中。各個行業的領導者和管理者，基本上都來自于兩個部分，一為本行業的專業學習者，一為外部行業進入的管理者。如金融行業的領導者和管理者，一部分人其專業即為金融專業，且在金融專業一線工作時間較長，此部分人士精通本專業的具體事務，之后擴展其思考而至全局，成為領導者；另一部分人專業并非金融，可是從全局管理出發，逐漸學習精通專業知識而成為領導者。這兩種人在領導層所占比例多有變化，很難說后者容易占據領導層地位。它們只是從不同的角度、途徑到達相同位置。經過前面的分析，我們看到兩種教育理念各有其優點，亦各有其缺點。那么是否有改良的方法呢？因筆者的學習階段主要在專門藝術院校（北京電影學院、中央戲劇學院），而工作則長期在綜合大學進行專業電影藝術教育，對兩種教育系統都有一定了解，因而對此問題保持了長期的思考。因為本職工作的關系，我特別希望從綜合大學的電影教育角度思考，尋找到一種教育理念的改進方案。經過思考，筆者認識到除了前述兩種“柱形人才”、“平臺型人才”培養模型之外，還可能存在著第三種人才培養模型，即“金字塔型人才”模型。“金字塔型人才”模型適用于綜合大學的專業教育，結合了“柱形人才”、“平臺型人才”兩種模型的優點，它既擁有較為寬廣、堅實的基礎，又能夠達到一定的專業高度。其本質思想，是將平臺的四條邊棱向上延伸，形成交匯點，既形成專業區域，又形成專業高度。“金字塔型人才”不是除了專業什么也不懂的“怪才”，亦不是什么都知道但什么都不精通的“庸才”；他們能夠應對專業領域的問題，亦能夠以開放的心態，借鑒周邊行業的經驗，調動各方資源；他們不是在被行業塑造，而是從內在思考和欲望出發，塑造自身，甚至塑造行業；他們可以是領導者，也可以是創作者，但是他們永遠不會停止思考，他們永遠不會認為行業、崗位的現狀是一種必然，他們傾向于成為創新者。實際上，“金字塔型人才”的培養，是結合了專門藝術院校和綜合大學藝術教育兩種方式之優點的產物，它不是一種靈機一動的理念構想，而是一種經歷了自然發展和選擇的結果。當下在電影教育領域最為優秀的學院，筆者認為其理念本質就是這種“金字塔型人才”培養模型，如紐約大學（TischSchooloftheArtsatNewYorkUniversity）和南加州大學（SchoolofFilmandTelevision,UniversityofSouthernCalifornia）。紐約大學是坐落于紐約心臟地帶的名校，所設課程壓力不大，但要求甚高，學生稱其“nothighpressure,butdemanding”。據《紐約時報大學指南》指出，紐約大學屬下的Tisch藝術學院是全美最佳的藝術學院之一，是美國“東岸”電影系統的重要陣地，包括馬丁•斯科塞斯、李安、斯派克•李等國際著名導演都畢業于此。而南加利福尼亞大學位于加利福尼亞州的洛杉磯，是一所歷史悠久、科研教學水平高、有著豐富的校園文化生活的世界知名私立大學。學校現有學生兩萬八千多名，其中研究生約占一半。根據《美國新聞與世界報道》提供的排名，南加利福尼亞大學在全美綜合排名位列第27名，其中電影學院全美第一，是以“好萊塢”為代表的美國“西岸派”電影的學術重鎮，學生大量進入好萊塢一線的工作領域。這兩所大學都是綜合大學，而其電影專業教育在全球享有盛譽，遠超電影藝術單科院校，這在全球是少見的特例。究其原因，正是其畢業生知識結構的“金字塔型”模式使其保有寬厚的人文知識基礎和高度的專業性。當然，這種“金字塔型”模式需要具體的觀念和條件來滿足。紐約大學當初建校的精神，是提供更高深的學問去激發個人在商學、科學、藝術及至于法律的潛力，同時兼容理論與應用并重的理念。這一觀念之所以能夠被徹底實踐，并造福許多紐約大學的學生，其原因是由于紐約大學地處全世界文化及金融中心——紐約市，使得紐約市大部分的資源均能被學校所用。如博物館、畫廊、音樂廳等，提供了學生們實地去印證所學。另外紐約市也提供了許多實習及工作的機會，讓大多數的學生在學習生涯中，可以得到寶貴的工作經驗，發揮學以致用的精神。例如電影、電視專業的學生有機會去電視臺實習；旅館管理的同學可以到旅館去實習；而主修社會工作的學生，更有機會去參與老人或精神病患的服務工作。這種條件是其他一般大學城院校所不具備的。南加州大學的主要特色是：第一，課程持續時間短，因此課程安排很緊湊；第二，教學重點放在一般課程上，強調學生的通識教育；第三，每年邀請全球各地的專業領域知名人士和學者舉行幾十次專題演講會；第四，每年招收的學生數量不多；第五，藝術類專業的學生教學活動具有一定的獨特性和特殊性，校方不以其他文理院系的統一標準來刻板要求；第六，因為與產業界融合程度高，學生畢業后，較容易獲得電影工業崗位。如前所述，這兩所綜合大學為代表的專業電影教育，對我們具有很強的啟發意義。目前，在中國的電影教育中，綜合大學的專業電影教育因為發展時間較短，還處在道路摸索之中，在專業性方面，與專門藝術院校還有一定距離。筆者認為，我們應當借助于綜合大學的規模優勢。綜合大學從資金、基礎設施建設、圖書館、學術文化交流活動的舉辦、參與社會活動的數量和規模等多方面，具有專門藝術院校不能比擬的優勢，保有“金字塔型”知識模型的基座部分，是不成問題，關鍵在于向塔尖方向的專業化延伸，是我們要努力的方向。

四、兩種專業教育的專業設置和課程設置

兩種專業教育因為有不同的理念，導致了不同的專業設置和課程設置，這是理念指導下的必然結果，也是現實條件限制的結果。專門藝術院校承襲蘇聯的模式，專業劃分很細，以北京電影學院為例，其本科專業（方向）設置如下：文學系：戲劇影視文學專業（電影劇作、電影理論、電影批評）導演系：導演專業（故事片、紀錄片、剪輯）攝影系：攝影專業（故事片攝影、紀錄片攝影、科教片攝影、影視照明）美術系：戲劇影視美術設計專業、廣告學專業（影視美術設計、影視美術、影視廣告、新媒體藝術、現代繪畫、虛擬空間、人物造型、鏡頭畫面設計、影視化妝）錄音系：錄音專業（錄音技術、錄音藝術、音樂錄音）管理系：公共事業管理專業（影視制片、發行放映、文化經濟人）電影學系：（電影研究所）戲劇影視文學專業（電影理論、電影批評、影視創作學），同時負責學院的學報出版，學院信息中心的工作和學院網絡的工作。影視技術系：數字媒體技術研究所（影像工程、數字影視技術、新媒體技術、網絡游戲）表演學院：表演專業（表演、配音）攝影學院：攝影專業（圖片攝影）動畫學院：動畫專業（動畫、動漫畫設計、計算機圖形圖像，三維電腦動畫）如此之多的專業設置，這固然與其本身是一所獨立學院，有著較大的規模有關，同時與其專業化分工的思想基礎有著聯系。而綜合大學的藝術學院，以筆者所在的“北大”藝術學院為例，成立時間不長，規模還比較小。在實際工作中，專業課程設置經歷了一個發展過程。目前在本科專業設置上更多地借鑒了前述紐約大學、南加州大學的專業設置，單設立“影視編導專業”，把導演、編劇、剪輯、后期制作技術等綜合起來，類似美國電影教育中的專業“filmmaking”，給予學生更寬厚的基礎和更多的成長空間。在課程設置上，嘗試采用了“金字塔型”人才培養模式，在四年的教育中，實施一種從較寬的通識教育到專業教育的過渡方法。在第一年中，主體課程包括兩部分，第一部分是整個北京大學本科生都必須上的課程，包括英語、體育、政治思想等。第二部分是北京大學藝術學院專門挑選的北京大學其他人文科學的重要課程，例如文學史、中國通史和世界通史等。我們認為這樣可以給予學生較寬和厚重的人文知識基礎。第二年中，主體課程仍然包括兩個部分，第一部分是專門挑選的其他人文科學的重要課程，與第一年相比，這些課程的選擇與其專業具有更多的相關性，如美學、藝術概論等。第二部分是專業基礎課程，如影片分析、電影技術概論、視聽語言、電影史等。第三年中，主體課程是專業核心理論課程，如導演課程、編劇課程等。第四年中，主體課程是畢業實習、畢業作品拍攝、畢業論文寫作等。為學生進入實際工作做前期準備，提升其專業性。另外，在第二年開始到畢業的三年中，除了學生自己拍攝的作品以外，要求他們每年提交至少一個影視作品。在課程之外，還開設了大量講座，邀請業界人士進行講座式課程。綜上，我們在課程設置上，希望形成一個“金字塔型”的階梯狀發展過程，由寬入窄，由廣泛到專業。但是，由于四年時間的限制，目前還有很多學生存在專業訓練不足、缺乏實踐等問題，影響了其專業性的發展。于是我們建議這部分學生進入研究生階段的學習，可以采用保送和報考兩種方式，使他們在研究生階段完成金字塔尖的知識構建。

五、兩種專業教育的教學方法

影視后期實習個人總結范文第4篇

畢業于廈門大學新聞傳播系廣告專業的她,是少有的科班出身的廣告人。一轉身二十余年如一夢,她沒有走出廣告這個圈,而是站得更高,目光也更深遠了……

一直在悟

呂曦對于廣告的情愫,似乎沒有從懵懂的大學時代開始,大學時光帶給呂曦的是對自身的反思、了解和拓寬視野的機會。大學好像坐標,讓她對自己的所長所缺有所了解,對自己的領域有所歷練,但是大學對于她以后從業生涯沒有太多指導性。這也是廣告專業的特點,一是需要實戰才能了解什么是廣告,還有就是學廣告的人始終如一地站在廣告陣營的較少。廣告領域很廣,但是很多人沒有在廣告專業走下去。

回顧大學時期的遺憾,呂曦說沒有學好英語。當時,同學們都以大無畏的精神“藐視”英語,覺得借助工具(詞典之類)便可以搞定英語,所以不愿意花時間在英語上,但是后來發現做傳播,溝通是很重要的,呂曦也在惡補英語。

是什么影響著她一直從事廣告行業?呂曦很認同李開復的一句話,“如果面試一個人,那個人說她之前諸事不順,那她未必是個人才;如果那個人說她之前的經歷很幸運,那說明她具備了做人才的條件。”呂曦說她運氣很好,一路走來,她有很多開悟的剎那。但當時她覺得自己并未有開悟的智慧,而都是無意的決定。剛畢業時,呂曦被分到珠江電影制片廠,走到影視導演的道路上。當時去企業在同學中是比較盛行且回報較高,所以同去實習的六位同學,只剩下呂曦一個人堅持了七年,其他人大多轉去企業,尤其珠三角有眾多國內知名企業,如美的、健力寶、科龍等,而她的專業人才又是一專難求型,誘惑實在太多。性格使然,在沒有想清楚下一步前進方向時,呂曦說她習慣在原地刨坑。正因此,她建造的地基才更牢固,也積累了她在英揚的起步經驗。

步步為營

呂曦在事業上的第一個挑戰是如何把七年來影視廣告的經驗,轉換成英揚傳奇的初始經驗。她總是說,“如果還未想清下一步如何走,還是應該在原地沉淀,而不是趕風潮。”

廣州的影視廣告行業很著名,特別是影視廣告制作的水平。廣告公司的拍攝題材和制作規模不同,為一條片子找到合適的導演,取決于廣告公司對資源的掌控度。影視廣告公司的能力就在于是否能與好導演和好的拍攝團隊合作以及擁有跨國資源,英揚最遠已和瑞士的后期公司合作。在多元文化的溝通中,不同區域文化的制作習慣、工作流程、表達方式都不一樣,這些都是考驗廣告公司駕馭高水準影視廣告制作團隊的能力。

呂曦說,她第一次專業轉軌是從沉淀七年的影視導演道路上走出來,另一次轉軌是中國影視廣告轉型期。中國南方曾占據了影視廣告半壁江山,但是企業廣告漸漸告別單一影視廣告的時代,轉而開展全方位品牌戰略,另一個原因是外資公司進入給中國廣告帶來很大變化,英揚及時轉型,從第一輛馬車――影視廣告制作公司轉型成品牌公司。在這個過程中,呂曦代領英揚形成了獨有的優勢,在公司轉型二、三年后,呂曦提出英揚的戰略目標是專注服務本土客戶,陪伴本土客戶走由下至上、由單點到系統發展的中國本土企業的發展軌跡,區別于外資企業由上至下、資金充裕的打法。英揚在結合本土企業快速增長的品牌發展、傳播之路上,累計了很多有效的市場打法,所以創造出中國男裝2.0時代,助力利郎、七匹狼、與狼共舞、九牧王等閩南男裝品牌快速發展,創造了與中國本土企業無縫銜接的品牌規劃和傳播管理的服務系統。如今,連續幾年央視標王浙江納愛斯集團曾一無原料優勢、二無地理優勢、三無歷史優勢。短短的十年間,納愛斯以其強大的品牌及網絡優勢為依托,連續實施差異化和成本領先兩大品牌戰略,從一個名不見經傳的小企業成為中國肥皂、洗衣粉兩大行業龍頭企業,其背后是英揚默默無聞的支持。

現階段,盡管很多廣告公司一樣找到了有效幫客戶訴求的傳播戰略,但在媒體碎片化的信息時代,再用傳統傳播方案顯然不合時宜,為了提升客戶ROI,英揚提出“無邊界創意”,原理在于四個步驟,第一,每一個大的傳播活動之前要鎖定商業目標。第二,根據商業目標鎖定目標人群及她最常態的高效接觸點,不同目標人群的接觸點不同。第三,根據接觸點做由核心思想主導的百花齊放的計劃,最后根據接觸點的特質做在每一個接觸點上做創意表現。這就是無邊界創意。無邊界創意還有更高的要求,就是讓消費者產生自發傳播,讓受眾主動參與。這四步就是英揚的靈魂廣告觀。“無邊界創意”理論的提出,更是推動了具有中國特色的本土廣告業發展。

第五步,英揚把目光放在數碼傳播上。電子商務在2009年蓬勃發展,電子商務熱潮的能量在2010年更是完全釋放。呂曦花了很多時間研究數碼,發現中國GDP有20%左右來自于電子商務的貢獻,今后有80%以上企業將演變為復合型企業經營模式,不是純傳統渠道營銷也不是純電子商務營銷。如“鉆石小鳥”品牌是以電子商務起家,目前已經開了很多實體店;李寧、361等企業把實體店也開到了網上,打造全渠道傳播形態。所以呂曦認為,今后的快銷企業一定是復合型企業。今后這樣的問題――“你在做傳統銷售嗎?你在做電子商務嗎?”會逐漸變化成,“你店商占百分之幾?你電子商務占百分之幾?”“比例不重要,但營銷的性質一定是兩者兼得”呂曦說。這“兩者兼得”是對廣告公司更高的挑戰,要求廣告人必須了解這兩種渠道的商業屬性。客戶往往不會孤立看待某個渠道,而是期望她的預算能在這兩種渠道中科學、有效地分配,能有良好的節奏配合,那么必須是兩種屬性都熟悉的廣告公司才能幫客戶完成這個需求。所以在9月份,呂曦對英揚提出要求:要做復合型品牌顧問新戰略。

什么因素導致成功?呂曦總結為兩個字:專注。專注使得她總是在思考下一步會發生什么。所以英揚總是能抓住每一次機會,在中國影視廣告轉型時,英揚能在行業內站穩腳。在中國企業轉型和外資介入后對品牌有更高要求時,英揚做起了品牌。在媒體爆炸的時代,英揚提出了無邊界創意。在電子商務蓬勃發展,企業不再一條腿走路時,英揚扮演了復合型品牌顧問的角色。每一步的成功,呂曦都認為是專注和熱情導致的。

胸有成竹

拿獎、得到業內認可,這些只是結果,之前的每一步都非常重要。呂曦談到,第一步是廣告公司前端人員對市場的診斷,沒有準確的起點很難有正確結果,呂曦重視培養具有判別客戶商業挑戰的敏銳性的隊伍,太微觀不行,只看到問題表征;太宏觀也不行,有時候廣告公司給企業一個貌似成功的解決之道,但超出了企業本身可執行的能力和條件,所以如何判別客戶的商業挑戰是非常關鍵的環節。其次,有一個很正確的策略生產過程;策略成功前提下,還要有一個有說服力、執行力強的服務系統。越是創新性、顛覆性的策略,對企業的影響越大,廣告公司更要在策略執行過程中幫企業把關,才不會“幫倒忙”。英揚致力于給客戶提供品牌的定義、管理、傳播,正因為準確的定義、有效的管理,傳播出來的創意表現才不走形。

呂曦說,這么多年最讓她欣慰的不是英揚取得的榮譽,而是英揚幫企業影響了一代人,七匹狼“男人,不止一面”的廣告語耳熟能詳、2000年中央電視臺黃金節目時段,一個小女孩的一句“媽媽,我能幫您干活了”的煽情廣告詞讓雕牌洗衣粉賣火了。

英揚走的是非資源型發展之路。對于一家廣告公司而言,資源分為三種:媒體資源、客戶資源(政企關系等)及技術資源、數據資源或者平臺。這種無法依賴資源而生的廣告公司,可謂“先天不足”,但是呂曦憑著廣告從業人的抗高壓精神,愣是把這種情況看成優勢――長久以來的危機感讓她和團隊一直不斷思考如何提供價值領先的服務和商業模式。

今年是資本熱年,當被筆者問到是否考慮上市時,呂曦表示并不排斥,也從未停止對資本市場的研究,但是只有當她想清楚資本的用途時才會采取行動。比如在打造復合型品牌顧問的過程中,如果亟須運用移動傳播,她會把資金投入在移動傳播建設上。對于創意人來說,在沒有想清楚資金的用途時,反而會受到資本的制約。

當一個客戶對廣告公司表現她的困惑時,不同生長背景的人得出的結論是不同的。即使同樣說國語,但是不同國籍的廣告人被不同的文化熏陶或在不同的背景下生長也會產生不同的思維模式。所以呂曦認為本土廣告人不應畏懼4A廣告人的競爭,反正因著對本土文化和市場的了解,更要發揮出這種優勢。

影視后期實習個人總結范文第5篇

土建實習心得【1】 在實習中我們的確接觸了不少實際應用的東西，但離實際水平較高的生產方式和比較先進的技術還有很大的差距。我發現我們看到的生產工藝都是不算先進的，就像我們看錄像的支模方式在科技樓還沒有用上，而人家在八十年代初就已經開始使用了，這可能是因為施工單位的物資匹備不足，但先進的生產工藝確實可以提高施工進度和生產質量。

從建筑發展的趨勢來看，鋼結構越來越受到人們的重視和肯定，研究鋼結構的受力和增強鋼結構的耐火性是一個亟待深入的課題。當然我們還是要立足于鋼筋混凝土結構的學習，通過學習和實踐使我們對建筑的構造有更深入的了解，并且不能忽視某些可能發生的隱患，以確保我們建造的高樓真正地能應付各種緊急情況。

這次實習時間雖然很短，但收獲不小，對今后的學習和實踐起到了一定的導向作用。以后的實習可能會更辛苦，但我期待著風雨的來臨，為理想撐起一片藍天。

土建實習心得【2】 時光荏苒，如白駒過隙般匆匆而去，眼看的一年實習生活馬上就要成為美好的回憶。在這短短一年的時間里我感覺自己成長了許多，從象牙塔邁出的第一步走的特別的穩重，感謝學校給我提供了一個努力拼搏的舞臺，讓我學會了如何面對這個真實的社會，實現了從在校學子向職場人士的轉變。

實習是繼中考后又一個人生的十字路口，它意味著人生一個新時期的到來告別學校走入社會。社會是個大的集合，不管是以前的學校還是現在的實習單位都同屬這個集合。這幾個月來，給我感覺學校純一點，單位復雜一點。不過我知道不論學校還是單位其實都是社會的縮影。實習的真正目的就是讓我們這些在校的學生走入社會。社會是形形、方方面面的，你要學會的是適應這個社會而不是讓這個社會適應你。

剛剛走進社會不適應是正常的。人有的時候很奇怪：心情或者更準確地說是熱情往往會因時間、環境、所經歷的事而起伏。就像我對境界一詞的理解：人與他所受教育、所處環境、所經歷對事物的理解、判斷、預知的程度就是這個人的境界。

作為一名中專生，專業需求的建筑認識實訓開始了，我們全專業的同學在XX的各大建筑工地認識實習，對于我當初選擇土木工程這樣的專業，說真的我并不知道什么是土木工程。現在我對土木工程有了基本的感性認識了，我想任何事的認識都是通過感性認識上升到理性認識的，這次認識實習應該是一個鍛煉的好機會!

土木工程是建造各類工程設施的學科、技術和工程的總稱。它既指與與人類生活、生產活動有關的各類工程設施，如建筑公程、公路與城市道路工程、鐵路工程、橋梁工程、隧道工程等，也指應用材料、設備在土地上所進行的勘測、設計、施工等工程技術活動。

我應該知道現在的我還不夠成熟，如果說人生是一片海洋，那么我應該在這片海洋里劈波斬浪，遠航而不是躲在避風港里。只要經歷多了，我就會成熟;我就會變強。我相信。那時的成功是領導、師傅們給我鼓勵，是實習的經歷給我力量，所以我感謝領導師傅還有我的好朋友們，也感謝學校給我這次實習的機會。

一年的實習生活中，緊張過，努力過，醒悟過，開心過。這些從為有過的經歷讓我進步了 ，成長了。學會了一些在學校從未學過以后也學不到的東西，也有很多的感悟。

短短一年時間，我收獲了誠摯的友情，結識了和我一同來的實習生;我收獲了寶貴的經驗，收獲了真正的成熟

土建實習心得【3】 木工程是建造各類工程設施的學科、技巧和工程的總稱。它既指與與人類生涯、生產運動有關的各類工程設施，如建筑公程、公路與城市途徑工程、鐵路工程、橋梁工程、隧道工程等，也指利用資料、裝備在土地上所進行的勘測、設計、施工等工程技巧運動。土木工程是社會和科技發展所須要的衣、食、住、行的先行官之一;它在任何一個國度的公民經濟中都占領舉足輕重的位置。

作為一名剛剛接觸專業知識的大學生來說，假設在學習專業課之前直接就接觸深邃的專業知識是不科學的，為此，學院部署我們進行了這次實習運動，讓我們從實踐中對這門自己將要從事的專業獲得一個感性認識，為今后專業課的學習打下堅實的基本。

緊張的一個多月的實習生涯停止了，在這一個多月里我還是有不少的收獲。實習停止后有必要好好總結一下。首先，通過一個多月的實習,前列腺癌的癥狀，通過實踐，使我學到了很多實踐知識。所謂實踐是檢驗真諦的唯獨尺度，通過旁站，使我近間隔的察看了全部房屋的建造過程，學到了很多很實用的具體的施工知識，這些知識往往是我在學校很少接觸，很少留神的，但又是十分重要、十分基礎的知識。比如，在砌墻的過程中，如碰到墻要轉角或相交的時候，兩墻要一起砌起來，在留槎的進程中，可以留斜槎，假設要留直槎，則必需留陽槎，且要有拉結筋，不能留陰槎。在進行混凝土施工的過程中，要特殊留神混凝土的配合比，在天熱的時候要留神養護。通過實踐，使我能夠同施工職員面對面在一起,公關公司，看他們如何施工，如何將圖紙上的模型變成美麗建筑，學到了很多很實用的具體的施工知識和解決現場碰到問題的方式，這些知識往往是我在學校很少接觸,減速機，很少留神的，但又是十分主要基本的知識。第一天，和師傅到了樓面把程度尺檢討了二三樓的隨后的幾天都做反復的事情直到做完。在樓內，我發現了一些樓交接處顯現了不少裂痕。經過師傅的講授提醒，加上我搜集的材料，有了不少收獲。

現在我就在現場發明的問題來談談自己的所學到的知識:

現象一、裂痕

裂縫的原因混凝土中發生裂縫有多種原因，重要是溫度和濕度的變更，混凝土的脆性和不均勻性，以及構造不公道，原資料不及格(如堿骨料反映)，模板變形，基礎不均勻沉降等。混凝土硬化期間水泥放出大批水化熱，內部溫度不斷上升，在表面引起拉應力。后期在降溫過程中，由于受到基本或老混凝上的束縛，又會在混凝土內部顯現拉應力。氣溫的下降也會在混凝土表面引起很大的拉應力。當這些拉應力超越混凝土的抗裂才能時，即會顯現裂痕,

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如養護不周、時干時濕，表面干縮形變受到內部混凝土的束縛，也往往導致裂縫。在鋼筋混凝土中，拉應力重要是由鋼筋承擔，混凝土只是忍受壓應力。在素混凝土內或鋼筋混凝上的邊沿部位假設構造內顯現了拉應力，則須依附混凝土自身承擔。一般設計中均請求不顯現拉應力或者只顯現很小的拉應力。但是在施工中混凝土由最高溫度冷卻到運轉時代的穩固溫度，往往在混凝土內部引起相當大的拉應力。有時溫度應力可超過其它外荷載所引起的應力,神經性皮炎，因此控制溫度應力的變更規律對于進行公道的構造設計和施工極為重要。

具體解決措施：為保證混凝土工程質量，防止開裂，進步混凝土的耐久性，準確使用外加劑也是減少開裂的辦法之一，例如應用減水防裂劑。總之，混凝土的早期養護實踐證實，混凝土常見的裂縫，大多數是不同深度的表面裂縫，其主要原因是溫度梯度造成嚴寒地域的溫度驟降也輕易形成裂縫。因此說混凝土的保溫對防止表面早期裂縫尤其重要。從溫度應力觀點動身，保溫應到達下述請求：1)防止混凝土內外溫度差及混凝土表面梯度，防止表面裂縫。2)防止混凝土超冷，應當盡量想法使混凝土的施工期最低溫度不低于混凝土使用期的穩固溫度。3)防止老混凝土過冷，以減少新老混凝土間的束縛。

混凝土的早期養護，也很主要的，其重要目標在于堅持合適的溫濕條件，以到達兩個方面的后果，一方面使混凝土免受不利溫、濕度變形的侵襲，防止有害的冷縮和干縮。一方面使水泥水化作用順利進行，以期到達設計的強度和抗裂才能。合適的溫濕度條件是相互關聯的。

現象二、鋼筋的綁扎

現場察看與圖紙的比對和師傅的講授，我理解了怎么樣把圖紙上的東西變成實物。這可能須要個進程的，在這個進程中我發明了不少問題現聯合圖片闡明。圖中可以看到箍筋的間距沒有到位。還有好多問題例如，梁與梁的接頭處鋼筋堆積如山沒有把地位處置好，鋼筋的地位顯明抬高了,快速健康減肥，在澆筑混凝土的時候就輕易漏筋值得慶幸的是沒有缺筋的現象產生，用他們的話說：鋼筋的地位可以不對但是盡對不可以少筋，假設少筋的話到交底的時候專家組用儀器很輕易得知。

具體解決方式：鋼筋工長認真負責，不能麻木大意，時刻督促工人，如發明做錯的重辦!

現象三、模板的標高不對

這個問題不是時常產生的，但是是非常主要的!總承包有些處所應用了鋼模板，施工進度比擬快，幾乎四天一層的,治療哮喘，由于采取了這種先進施工工藝，這也是其他小公司無法比較的。

具體解決措施：標高差距在?cm規模內的，在澆注混凝土的時候由于混凝土的自重就自然的解決了;假設超越此范疇就必需恰當的抬高或下降支持的高度來滿足請求。