音樂小課堂
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇音樂小課堂范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
音樂小課堂范文第1篇
【關鍵詞】小課 教學質量 評價
【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810（2014）14-0093-01
第一，學生評教的不準確性。根據羅伯特?費爾德曼1977年的研究，當學生評估的數量達到或超過20人時，學生評估的可靠性就能勝過最好的客觀測驗。①以筆者所在高校為例，音樂類專業技能小課教師每人平均帶8名學生，有的教師只有3名學生，因此，學生評教的可靠性偏低。同時小課采用“一對一”授課模式，情感因素常常會影響學生評價的準確性。
第二，音樂專業的獨立性以及音樂專業授課模式的特殊性，導致同行和專家評教的困難。作為音樂學院除聲樂、鋼琴專業需要大量教師外，其他專業小課教師往往只有一個。專業的隔閡以及授課模式的差異會導致同行、專家評價指標體系建立困難。
二 音樂專業技能小課課堂教學質量評價體系的構建
1.體系的構建
課堂教學質量評價，就是人們在課堂活動當中，主體對教學客體的認識活動，也是主體對客體教學活動價值判斷的過程。這個過程凝聚著人們價值意向、情感特征和行為習慣。音樂類專業技能小課課堂教學質量評價體系也應由學生評教、同行評教和專家評價三部分構成，但是三者的比例要進行適當調整，筆者建議比例為50%、25%、25%。（各學校可以根據自身情況作調整）。
2.指標體系的構建
第一，學生評教指標的設計②（總分100）。學生評教指標分成教學態度、教學能力、教學內容、教學效果和交流互動五個方面。評定標準按照優秀、良好、一般、較差、很差五個等級劃分，具體指標如下：（1）教學態度（20分）：明確告知課程在知識結構中的地位、目的、要求和考核方法；要求嚴格，保證上課時間；敦促我的學習，關心我的專業發展。（2）教學能力（20分）：因材施教，深入挖掘學生專業發展潛力；思路清晰，表達流暢，舉例清晰明確。（3）教學內容（25分）：曲目布置和技能培養成系統、有體系；啟發我從多個角度理解技能提升，激勵我努力學習；提供課外資料和藝術實踐平臺。（4）教學效果（20分）：掌握技能的方法，拓展專業技能發展的空間；啟發學生的思路，使學生獨立思考。（5）交流互動（15分）：師生互動，課堂氣氛活躍；將課堂教學作為平等的探討機會；誨人不倦。
第二，同行評教指標的設計（總分100分）。同行評教從教師基本素質、課堂教學、教學改革與建設、教學能力與效果四個方面設定評價指標。具體指標如下：（1）教師基本素質（20分）：具有積極向上的情感力量、堅強持久的意志力量、鮮明獨特的人格力量；尊重學生、平等待人、處事認真公平；尊重專業，不斷探索和追求；關心愛護學生，以自身的道德行為和魅力，言傳身教，引領學生發展，深受學生愛戴。（2）課堂教學（30分）：授課能力強，教學效果好。專業技能精湛，具備召開個人音樂會的素質和能力。（3）教學改革與建設（20分）：積極參與教研室活動和教改工作，在課程資源、教材、教學方法與手段等方面有所創新和改革，有教改論文、項目以及著作等。（4）教學能力與效果（30分）：教學基本功扎實，無教學事故，參加教學示范音樂會，公開課得到認可，能指導學生參加各類藝術實踐活動。
第三，專家評教的指標體系（總分100分）。專家評教指標體系由講課內容、教學方法、態度、藝術、效果和主觀性評價幾個部分構成：（1）講課內容（25分）：內容充實，重點突出，以生為本，因材施教。（2）教學方法（25分）：深入淺出，啟發思維，能調動學生學習積極性。（3）教學態度（20分）：嚴謹認真，備課充分，精神飽滿，講解透徹，關愛學生。（4）教學藝術（10分）：講課熟練，教學規范，語言精練，層次分明，有感染力。（5）教學效果（20分）：出勤率高，氣氛活躍，秩序井然，留有思考，富有啟迪。（6）主觀性評價：該教師在教學上值得肯定之處和應改進之處。
三 相關保障措施的建立
相關保障措施的建立：（1）建立同網評相適應的評教手段，以最大化地去除個人情感因素為基本，保證公平、公正。（2）建立科學、規范、高效的管理制度，做好定期、定質、定量的數據統計和分析。（3）建立有效、完善的信息反饋機制，保證信息反饋的及時和準確。（4）建立教師發展追蹤系統，將教師的教學質量評價歸納存檔，建立網上檔案，通過對比分析研制教師發展的追蹤系統，保障教學水平的提高、教學質量的提升以及教師個人的成長。
注 釋
①魏紅.高校學生評價教師教學質量的可行性研究[J].高等師范教育研究，1993（6）：68～72
②王靖、陳怡君.高校學生評教指標體系初探[J].西安郵電學院學報，2010（5）
參考文獻
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[2]李慧燕.教學評價[M].北京：北京師范大學出版社，2013
音樂小課堂范文第2篇
現代教育強調的是課堂教學開放性、自主性，這要求我們教師在音樂課堂教學中，應當創建不一樣的課堂，將學生的注意力集中到本次課堂中，讓其成為課堂教學的主人，以充分挖掘與培養學生創新意識與實踐能力，以調動學生對音樂課堂教學的學習興趣，讓學生在不知不覺中提升藝術素養以及音樂鑒賞能力，促使其德、智、體、美等綜合素質的全面發展。
關鍵詞：
教學策略；小學音樂；課堂教學
音樂是一門以欣賞、鑒賞為主的學科，主要鍛煉與培養的是學生性情與情感，激活其創造能力與想象能力，以促進學生身心健康的和諧發展。音樂是小學階段教學中的一門基礎學科，同時也是學校實施素質教育教學的重要組成部分。然而，從我國目前的小學音樂課堂教學現狀來看，絕大部分的教師采用的還是傳統教育下的教學方法以及教學策略，使學生處于被動接受的地位，使小學音樂課堂教學缺乏藝術性與創造性。可見，轉變傳統教育教學模式，選用適宜的教學手段、教學策略以及教學方式在小學音樂課堂教學中迫在眉睫，勢在必行。基于此，本文將提出以下幾個教學策略，以期幫助廣大音樂教師提高課堂教學水平，優化教學效果。
1轉變課堂形式，創新教學方式
課堂管理不僅只是簡單地管理課堂紀律，而應當有效地將其與教學內容設計、教學環境、教師教學態度以及與音樂管理技巧等相關因素進行結合。有機地將這些因素進行結合，并巧妙地運用到音樂課堂管理教學中來，以更好地優化音樂課堂管理。大部分教師認為音樂這門學科在小學教學中隸屬副科，認為沒有教學的必要，在其教學課程的設置過程中，未能給予足夠的重視，這就給學生一個心理暗示，認為音樂課可以隨心所欲，學習態度也就不端正。教師每每走進課堂，都需要較長時間去管理班級紀律，甚至連吼帶叫，整堂課下來，難免身心力疲，精心準備的教學設計瞬間化為烏有。教學實踐表明，在小學音樂課堂教學中，教師不能過于單一死板，應當隨時跟隨學生以及教學進度靈動進行變化，并掌握多種教學方法與管理技巧。例如，在小學音樂課堂教學中，教師可以將課堂當成一場比賽；一場秀；一檔節目，這樣課堂的教學效果就會截然不同，學生注意力也得到集中，學生學習情緒也會被調動起來，從而更加積極主動地投入到音樂課堂教學中。如此以往，不僅豐富了課堂教學方式，調動了學生主觀能動性，激發了學生學習興趣，還還有助于教師操控課堂，達到優化課堂教學紀律，優化教學管理的目的。
2創設音樂情境，營造良好氛圍
語言是教師與學生進行正常交流與傳遞信息的重要工具。由于小學階段的學生年齡尚小、心理認知能力有限，在課堂教學中教師需要注意語言的使用。在小學音樂教學中，教師要善于創設語言教學情境，用生動的話語將學生帶入到特定的音樂情境中，引導他們深入感受與體會作品所蘊含的情感。值得注意的是，用語言創設音樂情境需要注意如下幾點：
2.1語言表達準確有序
教師在運用語言創設音樂情境時需要緊繞課堂教學內容而展開，以保證課堂教學的順利進行。教師如果在音樂情境創設中，未能合理地組織語言，模糊不清或者語無倫次，就會影響學生的理解與想象，從而是自己處于一種尷尬的狀態中，更別提課堂教學有效性。因此，在音樂情境創設中，教師要確保其語言表達的準確性與有序性。
2.2語調語速以及課堂節奏應當與音樂情境相一致
通常而言音樂作品會在旋律、速度以及節奏等方面上存在一定差異，因此，在課堂教學中，教師要善于根據不同的音樂作品創設不同的音樂教學情境。在音樂情境創設過程中，為了能真實準確地表達音樂作品情感，需要借助語調語速與節奏來進行表現。例如，《七個小兄弟》主要的教學目的是為了讓學生感受音樂、并體驗音樂，在進行教學情境的創設過程中，教師應當盡量減緩語速，運用輕松的話語引導學生進行歌唱，以引起學生情感共鳴。
3貼近學生生活，加強學生體驗
藝術源于生活，在我們的生活世界中隨處可見音樂的存在，如鳥的歌唱、風的呼嘯。因此，在小學音樂課堂教學中，教師要善于將富有生活氣息的音樂作品帶入到課堂教學實踐中，以加深學生對于音樂的理解與鑒賞，以期激發學生學習興趣與有效注意力。小學音樂課堂要善于打破傳統教學模式下“填鴨式”的教學模式，主動聯系學生生活實際，讓音樂課堂教學具有多元化與靈活性，促進學生音樂鑒賞能力、創新能力以及想象能力的發展。小學階段的學生具有活潑好動、思維活躍、好奇心強等特點，在課堂教學中，教師要善于抓住學生這些心理特征，根據學生已有的知識水平以及身心發展規律，合理選擇與學生生活實際相關聯的實例來誘發學生音樂學習的興趣，調動其主觀能動性，讓其能在教師所營造的輕松、愉悅、寬松的教學氛圍中主動學習，并盡情地展示自己的才華，為學生的表現提供舞臺，讓學生勇于參與，勇于表達。例如，在教學《我的朋友》一課時，教師就可以借助“找朋友”這首歌，將學生的注意力吸引到課堂教學中，引起他們的注意，讓其能夠積極主動地參與到音樂課堂實踐中來，以調動學生的主觀能動性，以提升學生的音樂鑒賞能力以及創新能力，為學生的后續學習奠定堅實基礎。
4結語
總而言之，音樂是一門以鑒賞為主的學科，不同于其他學科，因此，在課堂教學中，教師應當摒棄傳統的教學模式，運用多種教學手段、教學方法以及教學策略，激發學生音樂學習興趣，調動學生的主觀能動性，讓學生主動走進課堂，從而有助于實現學生鑒賞能力、審美能力、想象能力以及創新能力的提升。
作者：王曉會 單位：江蘇省沭陽縣孫巷小學
參考文獻：
[1]范培.探究巧用教學策略激活小學音樂課堂[J].課程教育研究，2015，33:213.
[2]畢靜.巧用教學策略激活小學音樂課堂[J].新課程導學，2013，11:45.
音樂小課堂范文第3篇
關鍵詞：學習興趣；音樂美；師生互動
一、 游戲與教學相結合，激發學生的興趣
學生剛剛開始接觸基本音階時，教師要把七個音符寫在黑板上，用漢語拼音標上唱名，然后再一個音符一個音符的教學生認識，教師用琴伴奏，學生隨著唱。經過一段時間的訓練，雖然做到了基本會讀，會唱，但是音準，特別是半音還是掌握不好。用這種辦法并不能引起孩子的興趣。這時，可根據兒童的特點，以“聽”為主激發興趣。做法是：把學生分成兩個組來做游戲。一組學生拍一下手喊4，另一組學生再跺一下腳唱fa；再拍一下手喊6；另一組就唱la；再拍一下手喊7；另一組學生就唱si……經過這樣反復多次，既有音程的變化、組合，又有一問一答式的游戲，不僅訓練了學生的音準感，而且培養了注意力，逐漸引起了孩子的學習興趣。剛剛入學的學生特點是好動，如果一堂課讓學生坐著不動，他們會坐不住的，所以當學生對一首歌基本上能唱之后，就要選擇恰當的動作配合。比如：在教唱《小袋鼠》這首歌時：“小呀小袋鼠，摘呀摘果子，果子放進大袋子，……”我就選擇簡單而又適當的動作，教學生邊唱邊舞，結合“體態律動”，彈2／4拍子的音樂，進行訓練，這時可要求學生在音樂聲中做摘果子與放果子的動作。摘果子是強拍，將摘下的果子放在籃子里是弱拍。當我把這首歌的動作全部教完時，學生就完全掌握了歌詞和強弱規律，同時也理解了歌曲的內容。
二、將流行演唱方法引入課題，引導學生共同參與
將流行歌曲引入課堂,并不僅僅是將這些歌曲拿到課堂上來唱一唱,吹一吹就算完事了.這樣的話,學生也沒學到多少實在的東西,只是蜻蜓點水,過眼煙云罷了.其實流行歌曲的演唱方法和演唱形式是十分豐富的,如果我們將這些形式和方法巧妙的運用到課堂中,有機地和教材中的歌曲結合在一起,定會取得意想不到的效果.
長期的教學經驗告訴我,老教材中一些較正統的歌曲,雖然思想內容很好,但學生往往不太喜歡唱.如:在學唱五年級歌曲《祖國祖國我愛你》時,由于歌曲曲調較高,又是兩聲部,唱起來比較枯燥乏味.有的學生因為不喜歡干脆不唱,有的同學不敢不唱,便小聲嘟囔.但,一次偶然的發現讓我嘗到了甜頭:我班一名同學平時上課最愛搗亂,廢話連篇,可這一次他卻唱得津津有味.仔細一聽,他正用唱搖滾的嗓音,手里好像拿著吉他似的一邊點著頭一邊盡情的唱呢.旁邊的同學看了有的在跟他學著,有的偷偷地笑著,等著看他挨老師說.而我并沒有批評他,我驚喜地發現,這首歌經他演繹后很有魅力.于是便讓他到前面領著同學們一起唱,同學們的情緒一下子被調動起來,小小的教室立刻沸騰了,大家沉浸在歌的海洋中.趁著大家的熱情,我們還試著改編了原來的演唱形式,請這位男生領唱,其他同學以卡農的形式接進去唱,形成了兩聲部輪唱,課堂氣氛空前高漲.課后我才了解到他最近迷上了流行歌曲,喜歡得不得了.以后的音樂課上我們經常用這種老歌新唱的方法,真是別有一番滋味在心頭.
三、將音樂內在美和肢體動作結合，演繹音樂美
音樂響,腳底癢,這是兒童的天性.律動課,在教師的組織下,用身體語言自由地感受音樂,體驗音樂,是學生走近音樂獲得音樂審美體驗的基本途徑,也是兒童最開心時刻.應當強調那種無規定動作,不求統一的律動形式,及時表揚節奏感強,表演貼切的學生.這樣才能使學生放開手腳,主動走進音樂里.譬如聽了《東方紅》歌曲旋律后,有些學生跳起了優美的芭蕾舞而有些同學卻學著老人打起了太極拳.，節奏拍擊訓練中,有些同學喜歡用手或腳來打拍子,而有些喜歡用筆來敲桌子等方法.作為教師應用激勵性的語言,表揚其創新意識,對于拍不準確的同學不能吼斥其停止,而應該先讓他們無聲拍擊,如拍肩,拍腿等,使其既能得到練習,又不會影響整體效果。
教師在教學中，把這些富有專業內涵的舞蹈動作，通過美的肢體語言，示范給學生們，如：在教授中國古典舞身韻所要表現的“形、神、勁、律”中的“律”時，其中一個簡單的“亮相”，既可運用正律，也可運用反律。美的是教師在動作過程中，從手指尖到腳指頭、從頭發梢到神經末梢、從眼神到呼吸都給人一種只可意會不可言傳的美感。
創造美是情感外化的特征，是將內在情感體驗形象化、客觀化。在教學過程中的具體行為就 是教師引導學生把自身對歌曲的感受、情感體驗客觀、形象地表現出來。學生體驗到歌曲情感，對內在美就有了一定的感受，在此基礎上引導學生把歌曲的情感，內在的美形象地表現出來 ，這就是創造美的一種表現。打破封閉的模式，創造師生間、同學間的情感交流，能充分發揮學生的主動性，使每個學生成為教學活動的主人，讓“主導”與“主體”有機統一在教學活動之中，既突顯了學生的主體地位，也充分發揮了教師的主導作用，使學生在愉快中學習，增強學習興趣，提高學習效率，培養學生音樂體驗能力和音樂表現能力，最終達到讓學生喜愛音樂的目的
四、走到學生中去，師生共同發出美麗歌聲
音樂小課堂范文第4篇
如何使學生掌握音樂？可從以下兩個方面訓練著手：
一、聽覺訓練
音樂靠聽覺感知，是一門“聽覺藝術”。我們現在音樂教學的一切活動，都應圍繞培養學生敏銳的音樂聽覺來進行。有效的聽覺訓練，能使音高、音色、節奏、力度等音樂元素很快被學生熟悉理解。
1.建立準確的音階感 。音階感是音準的基礎，也是學生自我判斷進而自學音準的重要依據之一，必須從學生的日常生活引入，“自然”地接觸并熟悉音階。
（1）學生初學不易唱準fa、si和半價音階，值得推薦和實驗報告表明的方法是從學生生活中最常聽到的do、mi、sol這三個穩定音入手，三度跳進式地開始接觸音階，寫出與之相應的曲調和音程進行練習，然后逐步加入la、re、fa、si音，并將音階設計為“音階山”，根據動物的特點，內心感知音高的準確性，從而發揮學生在聽覺中的想象力。
（2）設計多樣的聽唱訓練，適應各種音程變化，在記牢和唱準音階的基礎上，可進一步發展聽覺訓練。
2.培養和形成良好的節奏感 。節奏是組成音樂的核心元素之一，被稱之為音樂的“骨架”。幫助學生形成良好的節奏感，即交給了學生把握音樂律動的鑰匙。從指導學生熟悉基本節奏型入手，可采用以下方法練習：
（1）采用劃拍法使學生了解熟悉常見的基本節奏型。這是借鑒數學的一種理性訓練方法，目的在于讓學生大體能按時值的組合較準確地擊出各種節奏。
（2）身體動作與節奏結合，培養學生內心的節奏感。借鑒瑞士達爾克羅茲的“體態律動”原理和節奏訓練方法，引導學生使自身體動與音樂律動和諧吻合，有利于學生用整個身心體驗音樂流動的“脈搏”。
（3）引導學生利用生活中的各種節奏原型，學習節奏的組合。生活中有豐富的節奏原型，學生往往未加注意。引導學生將生活中的各種節奏與音樂節奏建立聯系，用“活生生”的節奏喚起學生豐富的聯想，學生對音樂元素的體驗和感受將深刻親切得多。
（4）按曲調的節奏朗讀歌詞。曲調節奏實質上就是生活節奏和語言節奏的濃縮提煉。按曲調節奏朗讀歌詞往往帶來一種韻律感，使歌詞的學唱變得容易，學生也可以從中體會品味掌握音樂元素帶來的樂趣。
二、合唱訓練
合唱是掌握音樂元素的重要途徑，它一直是少年兒童最喜愛的活動之一，在教學中最易普及、最經濟，同時也最美。在良好的合唱訓練中，樂感這一高層次的音樂元素能夠得以不斷積淀形成。
1.掌握合唱訓練中的心理和生理特點 。童聲訓練和成人的聲樂訓練有許多共同之處，而且從歌唱發聲的原理上來說也是基本相同的。從生理結構上講，少年兒童的發聲機能和器官并不比成人少或多，只存在著體積上的小與大之別，以及發出的聲音在音質上的不同。無論成人還是孩童的發聲，其衡量標準也是基本相同的，即正確的歌唱呼吸、良好的基音狀態、和諧共鳴、清晰的語言等等。但如果分析二者的思維方式卻不難看出，它們尚存在著差異，所以，教師的教學語言一定要簡練準確。
2.進行必要的合唱技巧訓練。歌聲是運用嗓音表現人物情感體驗的藝術，運用嗓音的優劣自然也會直接影響情感的表現。所以，對“如何用嗓音”不能不加考究，先解決音質問題，后解決音量問題，這是一條正確的途徑。
3.有樂感的歌唱 。就是要求學生將已掌握的音樂元素綜合運用于歌唱中，用不同的力度、音色、連斷、速度處理富有感情的歌聲表現自己的內心體驗。這樣的合唱訓練，應以情為先導，緊扣感受和表現展開。
總之，在教學中，培養學生掌握音樂元素是一個長期、系統的基礎工程。途徑和方法可以是各種各樣的。在這個領域，最需要音樂教育工作者發揮自己豐富的想象力，施展全部的聰明才智，進行創造性勞動，以達到全面提高學生音樂文化素質這一目的。要想創造出更多更好的教學方法來，我們當老師的就要做到以下四條：
1.熱愛小學音樂教育事業。因為，只有真正熱愛它，才能為它嘔心瀝血，開動腦筋，創造出更多更好的教 學方法來。 2.學習運用創造性的思維方法。要有“浮想聯篇”的功夫，做到多思考，多創造，要學習出新、出奇、出 絕招。 3.牢記“留心處處皆學問”這一真理。要細心觀察事物，尤其是觀察學生的學習生活，學習從學生身上找 出解決難題的方法來。 4.不斷學習音樂理論，不斷提高自己彈、唱、跳、譜、編的技能技巧，因為“熟能”才能“生巧”。
音樂小課堂范文第5篇
小學音樂教學音樂游戲趣味性音樂新課程標準指明了興趣對音樂學習的重要性，更是小學音樂教學有效實施的前提。基于小學生的性格特征積極好奇心理，可通過借助音樂游戲的形式去讓小學生感受和體驗音樂，符合小學生的心理特點，能引導學生在游戲中學習各類音樂知識、技巧等，對于小學音樂課堂教學趣味性的提高有著十分重要的現實意義。
一、小學音樂課堂教學中開展音樂游戲的必要性
從小學音樂教學相關的研究來看，德國著名音樂家奧爾夫主張玩樂音樂學習法，因為從小學生的成長階段來看，游戲是其生活必不可少的組成部分，在游戲開展過程中，滿足了小學生的好動天性，能發揮其自我潛能，將自己的純真天性表現出來，且對小學生開展的游戲大多與生活聯系緊密，這樣，更有利于學生音樂情感的激發，更能促進其對音樂知識和技巧的學習運用。
將音樂游戲引進課堂教學中，調節學生的消極情緒，進而舒緩學生緊繃著的神經，且有利于增進師生之間的情感交流，增強了音樂教學的趣味性。具體的教學實施中，借助游戲的形式，能激發起學生的學習興趣，培養了其音樂技能及情感。此外，音樂游戲的開展過程中，必然涉及到合作方面的內容，這顯然可以消除-學生間的冷漠情緒等，培養了團協作精神，利于小學生融入集體。而從小學音樂教師的角度來說，應當積極結合學生的身體發展及各方面具體情況，從其個性需求出發，講求游戲設置的針對性和趣味化，這樣才能真正意義上提高小學音樂教學的效率，促進學生的全面發展。
二、小學音樂課堂教學開展音樂游戲的對策
（一）設置針對性游戲，調動學生的參與熱情
在新時期的小學音樂教學中，對于音樂游戲的開展，應當從活躍課堂氣氛做起，因為音樂是一門聽覺藝術，基于此，如果在音樂教學中僅僅將音樂游戲規定為聽歌、唱歌，顯然是極為局限的。在音樂游戲的實施過程中，要考慮到學生參與教學的熱情等，講求對音樂課堂氣氛的有效活躍。如在節奏練習這節課中，音樂教學可以從小動物走路這個游戲開始，然后強調游戲中，為了體會節奏沉緩，教師說“大熊貓來了”，小學生就可以模仿熊貓慢悠悠地走路，并邊走邊回答“走走走”；為了體會節奏跳躍，當教師說“小兔子來了”的時候，小學生們則可以回答“跳跳跳”，同時學著小兔子蹦蹦跳跳的走路姿勢，為了體會輕盈明快的節奏，教師可以說“小鳥來了”，然后學生“聽令”后馬上展開“雙翅”，并同時回答到“飛飛飛”，在此游戲中，借助對動物動作的模仿，讓小學生感受二分音符、四分音符等的節奏，這樣，在歡快的游戲氛圍中，枯燥的音樂教學突然變得輕松明快，而小學生的表現欲強，這種游戲形式能提起學生的參與興趣，真正融入到游戲過程中，在趣味性的教學中，促進了小學生對音樂知識及技能的學習。
（二）發揮學生潛能，極大地學生的創新精神
在新時期的小學音樂教學中，應當注重對小學生創新精神的培養，這樣才能促進學生的全面進步。贊可夫認為，在小學階段，音樂教育的開展，旨在讓學生從音樂中來，然后再到音樂中去，不難看出，培養小學生的創新精神也是小學音樂教學的一大重點目標，處于小學階段的學生蘊藏著巨大的潛能，基于此，讓他們參與進音樂游戲的時候，應當從激發他們的思維入手，注重對其自主創造性思維的培養。
如在教會小學生對“do、re、mi”等七個音后，在進行音樂游戲的設置時，教師完全可以針對小學生設置一個音樂編制游戲，讓小學生發揮自己的聰明才智，進行律動創作，具體實施中，教師可以選七個小學生扮演“小矮人”，然后依次為他們標注1～7的數字，在此基礎上，在游戲中讓他們進行位置的變動，并根據此來編創音樂旋律，同時，也要積極鼓勵他們去進行簡單歌詞的配置，然后自己進行試唱，由教師和學生代表組成的“評審團”進行評審，選出其中最動聽的一組音符。通過這種音樂編排游戲，能有效鍛煉小學生的想象力和創造力，對于他們在音樂創造力的提升方面有著十分重要的作用。
（三）合理設計游戲，促進學生之間的合作
當前的小學生多為家中的獨生子，大多從小處于父母的溺愛之下，這樣的成長環境必然導致很多小學生在性格方面會自我、蠻橫，等等，在生活中不注重與人合作。基于此現狀，在小學音樂教學中，尤其是開展音樂游戲時，應當考慮到這一現狀，教師要多設計能促進學生之間合作的音樂游戲，給學生提供更多的合作機會。如可以設計“鉆山洞”這一音樂游戲，具體的實施過程中，先進行分組，然后讓每兩個學生組成一組，讓其中的一組先站出來搭好“山洞”，讓其他的同學依次通過，通過組的學生站在他們的后邊繼續搭起“山洞”，在歡快背景音樂的氛圍下，學生同組之間就需合作搭好山洞，便于其他學生通過。同時，同組還要緊密合作，以便安全鉆過其他同學搭好的山洞，這種音樂游戲的發展過程中，有效提高了學生的合作意識，培養了小學生的社會性，促進了學生的成長。
（四）強調教化功能，培養學生的道德情感
“興于詩，立于禮，成于樂。”誠如我國大教育家孔子所言，音樂本身具有很強的教化功能，借助有效的音樂教學，能提高學生的情感和品質等，完善學生的發展。在小學音樂教學中，借助音樂游戲這一獨特的方式，可以對學生就道德方面進行潛移默化的教育，以此來促進小學生的個性和人格得到有效健全。如在《好朋友》這節音樂課中，結合小學生的性格特點及需要，教師可設置“說拉手，一起走”的音樂游戲，然后組織學生在背景音樂《拍手唱歌笑呵呵》的氛圍中，自制精美的音樂卡進行朋友間的互贈，借此形式來向朋友傳達自己的祝福與關心，在這種音樂游戲的開展過程中，教師也可以進行隨機拓展，引導小學生們思考，除過好朋友，還可以將自己的關懷和祝福送給誰，這時，有的學生說殘疾人，有的說爺爺奶奶等，后續發展中，應多鼓勵學生以藝術的形式為他人送去關懷，使關愛他人這一中華民族傳統美德得到了發揚，培養了學生的社會責任感。
三、結束語
綜上所述，在新時期的小學音樂教學中，寓教于樂是一種新穎有效的教學手段，結合學生的成長特點和需要，實施具有針對性的音樂游戲，在愉悅的情感體驗下，激發了小學生對音樂課程的參與熱情，促進了其對音樂知識及技能的探索，培養了其創新精神，不但促進了音樂課堂的趣味性發展，對于小學生的未來發展也具有十分重要的作用。
參考文獻：
[1]彭憲發.探討音樂游戲在小學音樂課堂教學中的應用分析[J].北方音樂，2014，（13）：127-128.
