勵志片
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇勵志片范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
勵志片范文第1篇
正能量勵志句子圖片【1】
1．對未來真正的慷慨，就是把一切都獻給現在。
2．在陌生人那里受到的委屈，卻在愛人的身上發泄出來。這是不對的，要改。
3．出去走走，看看不同的風景，接觸不同的人和事，你會發現，你的煩惱原來是那么微不足道。
4．你的人生不會辜負你的。那些轉錯的彎，那些流下的淚水，那些滴下的汗水，全都讓你成為獨一無二的自己。
5．別在意那些在你背后說三道四的人，那只不過說明你走在了他們的前面。
6．對別人要求松一點，就不會總失望；對自己要求嚴一點，就不會總沮喪。
7．這個世界上最不開心的，是那些懂得太多和想得太多的人。
8．非讓現實給你一巴掌，你才知道社會有多虛偽；非讓所謂的朋友把你傷的什么都不是，你才知道人心可畏。
9．你疼過，便懂得了；你跨越過，便成熟了。你總是要失去了什么，才學會珍惜什么。你總是要碰了壁，才會學會改變什么，放棄什么。
10．一輩子很長，要和有趣的人在一起才會快樂。
正能量勵志句子圖片【2】
1、過去的景色那樣美，讓你流連不舍，可是你總是需要前進，會離開，然后你告訴自己，沒關系，我以后一定還會再來看，可其實，往往你再也不會回去。
2、去面對復雜，去保持歡喜。相信自己的堅強，但不要拒絕眼淚;相信物質的美好，但不要傾其一生。
3、人生本來就不易，生命本來就不長，何必用無謂的煩惱，作踐自己，傷害歲月。青春就應該有一種快樂勇敢的氣質。
4、路在延伸，風景在變幻，人生沒有不變的永恒。走遠了再回頭看，很多事已經模糊，很多人已經淡忘，只有很少的人與事與我們有關。
5、青春，人生中最美好的年華，相信自己，要知道你內心深處的某些東西是比任何困難都要強大。
6、我們從未真正長大，我們只是在別人面前學會了假裝。
7、每一次得到我都相信里面有我失去的一部分，愛是條長路，不論途中多少人并肩多少人離開，都始終要走向終點。
8、生活的悲歡離合，永遠在地平線以外。它不在你的身體，你不是欲望的囚徒，你不是背負創痛的騾子，你只是一個朦朧的住所。
勵志片范文第2篇
中國勵志劇情片《我不是藥神》觀后感
我一個而立之年的大老爺們，看完電影先是默默流淚，可心中的驚濤駭浪實在難以平復，最后居然哇的一聲嚎啕起來。——我是真的被感動了，真的！
生活不是電影，生活比電影苦太多，但電影可以反映生活，感受生活?！段也皇撬幧瘛氛f的是主公翁程勇，在機緣巧合下成為了印度仿制抗癌藥的中國區，通過買仿制藥發家致富，最后正版藥公司的述求下他退出了，可后來發現，曾經在他這里買藥的患者陷入了困境，因為缺藥而死，心有愧疚的程勇決定為了患者鋌而走險，再一次以成本價向患者出售正版上萬元的仿制藥，最終因為“走私假藥”而被捕。
最諷刺的最心酸，最荒誕的最現實?！段也皇撬幧瘛返墓适驴此坪唵危珔s來源于真實事件，當年的陸勇案也是喧囂一時，這部電影以此事為基礎做了戲劇化的改編，直擊社會的痛點，通過白血病人買仿制藥求生的事，由點及面，以小見大，觀影后的我們在感動之余，更多的是思考，是感悟。
電影給我的第一個觸動，是程勇砸錢，讓夜店經理上臺去給劉思慧跳舞的橋段。一個單親媽媽，女兒患了白血病，一瓶藥需要四萬多塊，有藥就能活，沒藥就得死！即便是如今這個日漸開放的時代，在夜店里穿著暴露的服飾跳鋼管舞，即便人們嘴上說理解，認同，但心里總會有一絲蔑視和偏見吧，夜店經理更是直接的表現出了他對鋼管舞女郎的輕蔑。但程勇為劉思慧出頭，他知道劉思慧為什么即便忍受著屈辱也要在這里被人看輕，這樣能賺錢，這樣能買那四萬一瓶的藥，這樣她的女兒能活！所有的屈辱都敵不過一個叫“母愛”的詞。
劉思慧看著在臺上尬舞的經理，內心壓抑了多年的苦悶，憋屈，憤恨都在這一刻爆發，炙熱的眼神告訴所有人，在這一刻，她在做她自己。就像被枷鎖鎖住了的飛鳥，在這一刻，被程勇和他的印度仿制藥打開了枷鎖，一飛沖天，自由翱翔！讓她守住了自己“母愛”的職責，讓她拿回了做人的尊嚴，讓她自由自在，讓她真正的活著！
第二個觸動，來自那位普通的老婆婆，在曹斌飾演的警官周一圍抓住了購買印度仿制藥的患者時，讓他們說出賣家，卻沒有人回答，最后，這位老婆婆站了出來，哀求道：“領導同志，我病了三年，四萬一瓶的藥吃了三年，房子吃沒了，家人被我吃垮了，現在還不容易有了便宜藥，你們非說它是假藥，這藥假不假，我們能不知道嗎？那藥才賣五百塊錢一瓶，藥販子根本沒賺錢，誰家能不遇上個病人，你能保證你一輩子不生病嗎？你們把他抓走了，我們都得等死。我不想死，我想活著。”聽完這話的我，眼淚已經在眼眶里面打轉了，我在想，我若是站在老婆婆面前的周一圍，我會怎么做，于法，這些人購買“走私假藥”，當抓當追責，于情，這些人因病致窮，拖累全家，他們只不過是想活著，這又有什么罪！還好，周一圍是個有擔當，感性大于理性的人，我不知道他算不算優秀的警察，我但能說他是個優秀且值得尊敬的人！
最后，讓我哭出聲來的觸動，來自程勇去監獄的車上，在他這里買藥的白血病患者來為他送行的場景，所有人都摘下了口罩，劉思慧甚至都給女兒摘了口罩，他們在以示尊敬。因為幾個病友群群主第一次和程勇見面時候，因為是有菌環境而戴著口罩的時候，程勇說你們戴著口罩和我談，我都看不清你們的臉，是對我的不尊重，當時不過是他耍橫的話，強行的要求，最后卻是白血病患者們自己主動為他摘下口罩，這是大家對他的認可，他用自己的行動贏得了所有人的尊重，淚流滿面的我，也是在這一刻，哇的一下哭出聲來。想要別人尊重，得先做讓人尊重的事。
有很多“電影評論家”們，指出電影這里不好，哪里可以加強。在我看來，這都是為了故意彰顯自己而去吹毛求疵，去雞蛋里面挑骨頭。在我國嚴格的電影審核制度下，既能通過審核又能在社會上引起強烈的感情共鳴，就已經成功了。說電影煽情？煽情的電影那么多，可讓我看完之后心緒久久不能平復，每每回想起來都會濕了眼眶的電影，這是唯一一部。
生活不是電影，生活比電影苦太多?！段也皇撬幧瘛返某晒?，或許便在于用最真實的生活給了我們以最純粹的感動。
中國勵志劇情片《我不是藥神》觀后感
主角的事例具有傳奇性，他了解到印度的白血病仿制藥（盜版藥）價格低廉，于是自己舍身取義（或者是商人的鋌而走險）去印度開辟走私渠道。藥品買到了，走私渠道建立了，國內病人得到了實惠，他也短暫地成為了人生贏家。在瑞士藥廠的檢舉揭發下，警方受理了這起侵權案，抓捕了男主角，但是法律也有溫情一面，政府把白血病列入大病醫保，病人再也不愁沒錢吃藥了，男主角后來被提前釋放，成為一個悲情英雄。
這個題材是新聞記者先捅出來的，我國這么大，每天都有新聞發生，現實主義其實蘊藏了很多好故事。單純靠架空、穿越、顏值、流量，這本身就和電影的創作規律相悖。這部電影的主導者是寧浩和徐崢，他們去籌備這樣一部并非市場潮流的電影，這真是有情懷的。
說完情懷，還是仔細說說電影本身。
這是一部其他演員表演都很到位，甚至有突破性的電影。但是，男主角徐崢的表演有些遺憾。徐崢作為主角的動機和轉變，有待商榷。從瘋狂的石頭到人在囧途、泰囧、港囧，徐崢一直是以壞老板的面貌出現。他的戲路，大部分是這樣一個人設：壞壞的城市中產，但是沒有完全壞到底。
從城市中產到底層人物（賣壯陽藥連房租都交不出的diao絲），我個人感覺，徐崢很用力，但沒有真實地（有技巧地）走進這個底層人物。
劇情可能對他的缺失有如下幾塊：1.去印度找仿冒藥廠到底難不難？2.跨境走私到底難不難？3.在好友去世后，他為何連本錢都不要，突然成為活菩薩，堅持超低價銷售？
我覺得，可能是這三個問題，讓徐崢的思想邏輯和行為邏輯被劇情割裂了，因此，也缺乏人物塑造的內在真實。內在真實減弱了，這個劇情的力量也就減弱了。
本片的其他主角和配角的表演都很動人，王傳君和媳婦，黃毛，牧師，QQ群主特別真實。作為愛情公寓走出來的關谷神奇，為了劇情，瘦得形銷骨立，他這次真是鐵了心要當一個好演員。黃毛衰就衰在太丑了一點，但戲份其實很吃重，他為了掩護男主角而把走私車開走，調虎離山，吸引警方的注意力，讓男主角安全過關。這是警匪片里面的常用橋段，小弟掩護老大不惜獻出生命，很催淚，很有效。
牧師老伯，既是寬厚長者，也是賣藥產業鏈的聯絡官，他有著淡然的心態，和為人練達的幽默，本片把一個宗教人員表現得很入世，這就顯得更有慈悲心?，F在中國的電影，可以隨意表現佛教，輕松表現道教，就連基督教也有很多體現，當然，其他的宗教可能還不好說，說不得。
QQ群主和徐崢差一點兒產生愛情戲，但是導演似乎在這方面產生了猶豫，導演擔心QQ群主和徐崢的戲份會破壞劇情的整體感。但是，本片屬于在真實事件上的虛構，給悲情英雄植入一段感情線索，可能會讓劇情更豐滿。
沒有強大的反派，就顯示不出英雄的勇氣和智慧。
本片很尷尬，（從法律和商業邏輯上）不能直接把正版藥廠的代表塑造成反派，但是從觀眾的感情上和劇情的處理上，他真的是反派。反派的表面化，讓男主角徐崢無處下手，兩人沒有直接交鋒，徐崢的男主角表演失去指向性，或許與此有關。
本篇是典型的四幕作品。
第一幕中，徐崢作為低落的diao絲，落魄，需要金錢，意外得知商機。這里是故事的鋪陳。底層生活，真正開店做小生意入不敷出的生活，描寫得有些表面化。
第二幕中，徐崢和團隊們賣藥順利，春風得意，同時危機到來。對金錢，渴望發財的地方，過于娛樂化了。似乎消減了本片——悲劇的力量。
第三幕中，金盆洗手，被朋友的遭遇觸動，又再走私，賠本賣低價，人物塑造是高大了，但是轉變不夠真實。但是第三幕的煽情情節很多，讓觀眾能夠忽略真實，尤其是接連兩個朋友的去世，讓觀眾感同身受，淚點滿滿。
第四幕，承載了點題、升華、政治正確的3個功能，這是一個很高明的處理方式。
主角被抓，進監獄之前被病人們的目送，這是一個充滿寫意色彩的故事段落。經過短暫囹圄，政府諒解了他。出獄后，國家因為他的案例，開始對醫保政策的推動，改變了千千萬萬人的生活，這是個足夠強大的結尾。
這個電影從預告片到正片的影像質感是不一樣的。
預告片，尤其是海報，有著高度濃縮的畫面張力，感覺是個苦中作樂的喜劇片。但是看了正片，觀感完全不同了。我個人感覺，徐崢負責的是商業部分，包括影片的投資和社會關系；寧浩可能會對具體拍攝，分鏡頭，效果處理，現場拍攝有很多的幫助。
這部影片的導演文牧野，在兩位商業大腕的加持下，呈現的是嚴肅的寫實主義。
拍攝手法，樸實自然，故事的底色是苦澀的，但是拍攝手法就盡量找反差，攝影機一直在移動，很有呼吸感。在美術場景和光效上，為了呼應劇情的悲劇色彩，為了照顧到功能手機那個年代，畫面做得比較灰，色調比較冷，甚至于“破”和“舊”，自然主義的光效，穿越悲劇和人間，營造紀錄片般的真實感。但是在某些地方，比如男主角去印度的第二次歷險，又是象征主義，非現實的。
結尾，藥販子被抓，警察還不忘吩咐同事，開慢一點，這既體現了人情味，也給了本片一個重要的長鏡頭展現。男主角以犯人的身份坐在警車里，但在路旁目送他的病人們的心中，此刻他就是“我不入地獄誰入地獄”的耶穌。這個鏡頭表現出主角內心的升華，逝去的兩個朋友也站在此刻的隊伍里，這種情感的體驗是催淚的，也是滿足觀眾心理期待的。
他雖然被釘上了十字架，但此刻，他就是神。這個鏡頭，其實給了片名一個最合理的解釋。
本片盡量用輕松的方式講了一個沉重的話題，整體上，它借鑒了很多韓國類型電影的元素。韓國的很多電影是有社會責任感的，比如《辯護人》、《出租車司機》它們在現實主義的基礎上，以小人物為切入口，呼應大時代的重要話題，有淚點，也有喜劇點。
中國勵志劇情片《我不是藥神》觀后感
整部電影采用單線敘述的方式，沒有什么精巧的情節編排，更無特效，感覺就是在聽一個人講故事，娓娓道來。我想它之所以得到這樣高的關注，大概就是“貴在真實”吧。電影中大多數讓我印象深深刻的情節都是那些然我感到心酸的。對于沒錢看病或是一人生病拖垮整個家庭的事，我之前并沒有特意關注過，這證明我是很幸運的我周圍大部分人也都是幸運的，但看了這部電影，我想，并不能因為我沒有看到那些不幸就主觀認為它們不存在。
電影中令人憎惡的瑞士醫藥公司和警察，他們沒有看見病人的痛苦或者沒有遭遇這樣的不幸，就選擇對這些人的苦難充耳不聞、閉口不談。實際上，不看比例，這些不幸者在人群中也占有相當可觀的數量。但這一大批人都是不被看見的，在這個只談“明星”“炒房”“夢想”“成功”的世界里，他們躲了起來，被徹底遺忘。人們關注熱議的對象，每個人都在拼命想活得更好，其實那些病人也一樣，只不過他們是為活下來拼命。但殘酷而又真實的是，這一切都需要用錢來換取，這也是為什么人們無暇顧及不幸者的原因，因為沒有安全感，不知在這種時候，多少錢才夠，都害怕有一天被命運甩出原來的軌道，掉進無底的深淵。這造成了我們的時代病，人人獨立自強，卻自私冷漠。
不得不說，我看到了人強烈的生存欲望。最近周圍不止一個人跟我討論過生命的意義到底是什么，其實生命最基本的意義不就是活著嗎?當那些絕癥病人們為活著而拼命時，另一些人卻因自己的一次失敗、一次錯誤的決定甚至主觀認為自己不夠努力而覺得不配活在這個世界上。人類有許多優秀品質，我們當然應該繼承發揚，但當一些別有用心的人強行把這些優秀品質和功利心捆綁在一起時，一切都變了。努力勤奮在功利心的驅使下成了沉重的精神枷鎖，很容易讓人把所有的不成功都歸結為自己還不夠努力勤奮，進而對自己產生不滿甚至厭惡。這又是我們的另一個時代病，把急功近利當成勤奮努力。
是什么能促成一個人人格的轉變?程勇一開始是一個落魄，外表臟兮兮的油膩的中年男人，從他和前妻交涉的片段還可以看出他有家暴史。只有當他給兒子洗澡，給他的父親喂飯時才顯出那么一點點人性，但我又厭惡他在其中表現出來的粗魯。總之，一開始，這個男人給我的感覺像一片荒蕪的沙漠，上面只有幾根稀疏的小草，總之，沒救了。
沒想到父親的一場病讓他邁出了轉變的第一步。在這件事中，他的外顯的行為還是指向錢的，但從他的定價以及慷慨地給那些群主打八折似乎能窺見這個人內心深處的善意，還有他不計前嫌，給了黃毛工錢和藥，這時他身上的善已經比較明顯了。他最終沒有因為自己手里的特權而和思慧上床，我想是因為看到思慧生病的女兒產生了同情心吧。從這一舉動，可以發現他不愿意利用手中的特權而扮演控制者的角色，而是把自己當成了思慧的朋友、同伴。現在再回想他堅持說要送思慧回家的那一幕，她一開始以為是客氣，但好像忽然明白了什么，笑了，那應該是冷笑吧(當時我沒看懂)，她一定很傷心很失望，但為了女兒她什么都可以不在乎，那還有功夫關心別人是不是真心把她當朋友呢?我終于明白為什么有的人可以為所欲為，有的人卻只能任人擺布。那些手中我有特權，掌握著別人命脈的人，一旦心生惡念，將是多么可怕的一件事啊!
程勇第二次賣藥時，他已經徹底蛻變了。呂受益的死震撼了他，他親眼看到一個人的絕望和一個家庭的崩塌。道德感、責任感讓他覺得這災難似乎跟他有著無法擺脫的干系。實際上當他第一次開始賣藥的時候，病人們就已經把他當成藥神了。他們不泄露任何藥品的信息，像保護神那樣保護程勇，因為深知保護神就是保護自己。可當時的程勇卻沒有意識到這一點，所以當神父、思慧、黃毛知道程勇把權賣給了別人時，三個人眼中都透出氣憤與失望，即使程勇向他們保證以后他們的藥還按原價賣。當時看到這里，我是不理解的，我覺得程勇沒有錯，現在細細回想，才讀懂了他們的失望和憤怒，那是一種近乎被騙的感覺，他們心目中那神圣的形象被打破了，就好像忙活了一陣忽然發現，自己天天圍著轉的不過是一個膽小怕事，唯利是圖的丑陋商人。
勵志片范文第3篇
2.要讓自己的生命之樹常青，就要養成良好的閱讀習慣，不斷提高自己的專業水平，提高自己的個人修養。
3.每天進步一點，就是要持之以恒。與從事其他所有的事一樣，學習絕不能三天打魚兩天曬網，更不能半途而廢。就說立定跳遠吧，在沒有掌握動作要領之前，就應該按時訓練，“學而時習之”，不斷地練習，直到最終掌握。也許那鍛煉的過程是枯燥的，但千萬別放棄。這就要有毅力和恒心。只有持之以恒，每天都進步一點，才能聚沙成塔，從不熟練到熟練，接近成功之線。
4.古今中外有學問的人，有成就的人，總是十分注意積累的。知識就是機積累起來的，經驗也是積累起來的。我們對什么事情都不應該像“過眼云煙”。
5.溫暖的陽光還是依舊，參天大樹依然翠綠，陽光柔美地灑進我棕色的瞳孔里。只是，學習對于我來說，已經脫掉了厭惡的外套。我，早感悟到了學習的真正意義，用自己的心，去學習吧!
6.業精于勤荒于嬉，行成于思而毀于隨?！啤ろn愈·進學解
7.良言一句三冬暖，惡語傷人六月寒，下面是板報網為大家分享的有關激勵人的名言，激勵人心的句子，希望能夠在大家的生活學習工作中起到鼓勵的作用。
8.一學期的集體生活，讓清清養成了良好的學習生活習慣和學習態度。在一學期里期終考試取得了不錯的成績。不僅如此，還能在集體里和小朋友們和諧相處，交了好多好朋友。經過老師的幫助，她還克服了懦弱的缺點，在德智體美勞各方面都取得了不錯的進步，做為父母感到很高興。感謝老師們對孩子的培養。在新的一年里，希望我們清清能更加努力學習，有各方面都能有所進步，爭取“三好學生”。
9.依靠權勢立業的人，永遠站不直腰桿。彎腰是討好上級，伸腰是嚇唬平民。倘若一天死了，其腰還是彎的，因為上下擺動的拖累，再無力支撐。
10.所有的人都是凡人，但所有的人都不甘于平庸。我知道很多人是在絕望中來到了新東方，但你們一定要相信自己，只要艱苦努力，奮發進取，在絕望中也能尋找到希望，平凡的人生終將會發出耀眼的光芒。
11.在漫長的人生道路上，無論是狂風暴雨，或是激流險灘。最要緊的是人生的欲火不能熄滅。
12.堅持不懈的勞動，自然是“苦”事，但他們功的必由之路。高爾基說過：“天才就是勞動，人的天賦就像火花，它即可以熄滅，也可以旺盛的燃燒起來，而是它門成為熊熊烈火的方法，那就是勞動?！眲趧泳褪乔趭^，勤奮是產生天才的根本原因。
13.讓我們全心全意地收獲生活的每一天，在平凡的日子里感受生命的美好，在耕耘里感受勞動的快樂和收獲的期待。
勵志片范文第4篇
[關鍵詞]青春勵志電影；中國；美國；比較分析
青春歲月又被人們稱為花樣年華，是包括電影在內的各類藝術的表現對象。青春勵志電影可以視作青春電影的一個亞類型，而與之相對的則是青春啟示電影，與后者熱衷于呈現人們青春生涯中黑暗、罪惡、危險的一面不同，青春勵志電影則帶有催人奮進與“寓教于樂”的色彩，它為某種具體的社會文化語境推動，通過講述年輕人的生活（尤其是自我奮斗、自我超越的過程）來給觀眾提供具有人文情懷的“正能量”。中國與美國作為文化大國與電影出品大國，都尊崇奮斗精神，并以一部部青春勵志電影為觀眾詮釋著奮斗的傳奇，帶給觀眾成功的力量。但由于具體的社會語境區別，兩國打造的青春勵志影片又存在著一定的差異。
一、對社會主流觀念的迎合
青春勵志電影的主體受眾是作為社會未來的年輕人，因此它肩負著主流意識形態對各種個體進行喚醒和引導的責任，甚至可以說，青春勵志電影是主流意識形態的合謀者。由于多方面條件的限制，年輕人在現實生活之中是無法避免不遭遇困難的，而青春勵志電影則首先在電影之中給主人公設置了諸多生存和發展上的困境，如性格上的弱點，外界給予的危機等，這便容易吸引觀眾進入到電影設定的情境之中，甚至將自己代人到主人公的身上，為主人公而投入感情，即使主人公的經歷略顯極端，如《海角七號》（CapeNo.7，2008）中主人公阿嘉在成為郵差之后無意中發現了日籍教師在臺灣發生的一段愛情這有著特殊的時代背景，但是阿嘉一心想實現自己的音樂夢想，結果卻只能在家鄉小鎮上依托父親的關系做一名郵差，懷抱著做模特愿望的日本女孩友子卻只能為明星做一些瑣碎的工作等。主人公這些現實與自己的理想不相匹配的經歷都是有可能喚起觀眾共鳴的?！逗＝瞧咛枴吩噲D傳遞出這樣一種觀念，即無論性別或國籍，年輕人在前行的過程中都無法不背負著一定的壓力，他們的成長過程中自然會有夢想，這些夢想是值得肯定的，但是他們辛勤從事卑微的工作，最終融入社會這一過程是與他們實現夢想不矛盾的。同樣是帶有直面黑暗，主動思考的勇氣，同樣是表現慘痛的經歷，青春勵志電影與青春啟示電影如《半熟少年》（Kids，1995）、《猜火車》（Trainspotting，1996）等不斷給觀眾展現亂性、吸毒、暴力等“禁忌”內容不同，青春勵志電影仍然需要促使觀眾相信他們所生活的世界是可以為之奮斗的，人們只要通過自我奮斗，最終便有可能克服危機，獲得通俗意義上的成功。
因此，從樹立榜樣，迎合主流意識形態，為大眾提供“正能量”這一點來說，中美青春勵志影片是一致的，只是在具體的細節上會因為不同的社會觀念而有所區別。最值得一提的例子便是好萊塢經典電影《阿甘正傳》（Forrest Gump，1994）以及有“中國的《阿甘正傳》”美譽的《中國合伙人》（Ameriean Dreams in China，2013）。盡管兩部電影中的敘事一直延伸到主人公的中年時代，但是有關其自強不息的主要內容都在其青春歲月中，因此這兩部電影被納入青春勵志影片是適宜的。首先，兩部電影的主人公都是在當時的社會中處于邊緣化的個體，《中國合伙人》中的成東青是一個家境貧寒的大學生，并且其在專業英語上的基礎相對于好友王陽和孟曉駿來說也顯得薄弱；而阿甘則是一個智商只有75，生活在阿拉巴R閉塞小鎮的普通孩子。其次，兩位主人公都發揮了他們僅有的特長，不斷地朝自己擅長的方向努力，并開始涉及其他領域，最終功成名就。成東青最擅長的便是記憶，于是他如饑似渴地讀書，機械地背誦詞典，在事業受挫后開班教學，并將業務拓展到留學中介，最后成為影響了無數中國青年的“留學教父”；阿甘則是通過奔跑成為橄欖球明星、戰爭英雄、乒乓外交中的關鍵人物乃至受到總統接見的億萬富翁。在整個奮斗過程中，兩位主人公都保留了他們優秀的品質，如成東青的執著，他更愿意將精力用在提高教學質量而非讓公司上市賺取更大的利潤上；又如阿甘的善良和淳樸，在越南戰場上，正是阿甘的奔跑技能和純潔無瑕的心地使得他能夠反復地穿越火線救出自己傷重垂危的戰友們，成為國家英雄。毫無疑問，努力、正直等優秀的品質是符合中美兩個社會主流觀念的，但也正是在這兩個人的奮斗上，可以窺見中美兩國在思維上的區別，如對成東青背誦與閱讀的表現是寫實性的，電影強調的也是知識的積累，認為知識積累到一定程度后可以改變人的命運，是“書中自有黃金屋”的中式價值觀的體現；而阿甘所獲得的諸多技能則帶有超現實主義的意味，如在奔跑中腿疾神奇地痊愈，五師自通成為乒乓球、橄欖球高手等，且這些技能相較于中國人推崇的“知”更偏重于“行”，這種對體育、對健美的張揚顯然流溢的是美國的主流社會價值觀。
二、對崇高美的尊崇
青春勵志電影之所以能讓觀眾感到熱血澎湃，很大程度上便是源于其在審美上有著對崇高美（Sublime）的尊崇。崇高感往往被賦予某種道德意義，因為它有時來源于主體與客體之間的激烈斗爭，正如康德所指出的，崇高原本所給予人的是不愉悅感，正是因為審美的批判，這種不愉悅感能夠被轉化為愉悅感。在青春勵志電影中，主客體間的斗爭就體現在主人公艱難曲折的奮斗歷程以及主人公內心的掙扎上：“崇高不存在于任何自然對象之中，相反恰恰內在于我們的心中――當我們能夠自覺到，我們超越了自然（身外自然和身內自然）時。”主人公面對苦難或悲痛頑強奮斗的整個過程，展現給觀眾的是同為人的價值，因此能夠使觀眾獲得強烈的。如在《女孩要什么》（What o Girl Wants，2003）中，達芙妮經歷了從尋找父親到離開父親的過程，在整個過程中她的自我也得到成長。電影的崇高感來自于17歲的達芙妮在尋親之旅中身處陌生環境，遭遇他人欺負時表現出來的勇敢，以及她既滿懷對父愛的渴望，但是又不想拖累父親時的內心掙扎。又如《黑眼睛》（1997）中，震撼觀眾心靈的并不僅僅是女主人公，生性好強的丁麗華作為一個盲人如何擁有不屈的靈魂，能夠克服種種阻礙進行田徑訓練最終站到比賽場上，還有丁麗華徘徊在教練與劉義兩個健全男性之中的一腔深情，這種溫柔反而因為殘障帶來的阻礙而令人凝重。
但值得一提的是，因為對商業利潤的追求，中美兩國的青春勵志電影中都大量融入娛樂意味和流行文化，這使得影片中的崇高感正在被逐漸消解，對“勵志”主題的闡釋也漸漸變得隔靴搔癢。如《灰姑娘的故事》（A Cinderella Story，2004）中的女主人公珊曼幾乎便是迪士尼公主式的當代辛德瑞拉；講述當代女性在職場奮斗歷程的《穿普拉達的女王》（The Devil Wears Prada，2006）和《杜拉拉升職記》（Co Lala Co！ 2010）中都有將女性在職場的沉浮辛酸膚淺化的嫌疑，而對眩人眼目的如白領生活，大都市的燈紅酒綠等的展示則在電影中占據了較多篇幅。
三、對青春愛情的書寫
無論是中國抑或是美國的青春勵志電影，對愛情的書寫都是普遍存在的。這主要是因為其具有普世性。愛情是人類青春歷程中的一個永恒的話題，愛情敘事自然也始終存在于各類影片之中，成為一個電影人難以回避的題材單元。另一方面，一般情況下青年人在處理愛情乃至婚戀問題時往往會陷入因青澀而造成的矛盾、誤，與社會、家庭等外部力量發生沖突等，這些都為電影敘事提供了有益的戲劇張力。
但是在具體的書寫過程中，中美兩國還是表現出了不同的趣味。中國因較為保守的價值觀、“頭懸梁錐刺股”式的傳統教育和青年人面對的現實壓力等，導致了中國青春勵志電影中青年男女的愛情往往是有始無終，具有淡淡的憂傷的。這方面較為明顯的是《那些年，我們一起追的女孩》（You Are the Apple of My Eye，2011）。主人公柯景騰對沈佳宜的感情不可謂不真誠，而兩個人在高中階段始終沒有能表露心意的一個重要原因便是柯景騰在學業上與沈佳宜相差較遠，兩人互生好感的起源也是柯景騰因為成績差而被老師安排坐在沈佳宜前面以及沈佳宜為柯景騰補習功課。但兩人的感情終于還是因為高考之后各自上了不同的學校無疾而終。直到沈佳宜結婚時，已經成熟了的柯景騰才又出現在她的面前。整部影片充斥著青春飛揚感，但是在愛情上主人公始終是患得患失、欲說還休、備受煎熬的。與之類似的還有《同桌的你》（My Old Classmate，2014）。電影同樣是從曾經相愛的男女主人公一方即將參與另一方與他人的婚禮，隨后被邀赴宴者回憶起兩人的校園時代開始的。中國青春電影盡管不惜以樂觀的姿態表現主人公在事業或學業上的進取，卻幾乎總是要賦予其在青春愛情上的挫折，甚至讓純潔卻苦澀的愛情成為其成長之路上的荊棘之一。
而美國盡管也有著極為保守的價值觀，但是在藝術中又不乏青年人所特有的激情。整個美國文化的創造力主要來源于兩方面，一為清教徒文化所帶來的信仰虔誠、努力奮斗觀念，這是整個美國得以立國的理念基礎；二為立國至今美國因特殊的地理及歷史條件而沒有包袱，其在文藝上的心態較為年輕積極。這二者缺一不可，缺乏信仰的糾偏，創造力就有可能流于邪惡，缺乏青春則創造力就會因為失去理想主義而萎縮。一言以蔽之，相較于展現古老文明的中國，美國的魅力主要在于為世界標榜出一個嶄新、年輕，具有自信與活力的國度。這也就導致了美國青春勵志電影中具有大部分歐洲藝術電影所不屑的“劇情俗套”之病，即在大團圓而非“青春殘酷物語”式的敘事中凸顯出某種活力、快樂感。這方面最為典型的代表就是《歌舞青春》（High School Musical，2006）。貫穿于整部電影始終的便是男主人公籃球種子特洛伊與高智商的優等生女孩蓋布麗拉之間的愛情。兩人因為新年晚會上同臺唱歌而萌生好感，隨后更是在音樂劇的排練中發現了彼此之間的默契。盡管兩人的感情受到了小小的阻礙，但電影最終仍以皆大歡喜的方式結束?？梢园l現，圍繞兩人感情發展的，是兩人高中生活中多姿多彩的活動，如籃球比賽、學術比賽、音樂劇表演等，而非殘酷的學業壓力。這些中國中學中少有的亮色也就注定了電影對青春愛情的理解是更偏向于美好、輕松和簡單的。同時，作為一部純粹的商業電影，電影也自然需要以健康、漂亮的男女主人公與歡快、風趣的歌舞以及順暢、美滿的敘事來迎合觀眾對青春的理想化想象，激勵年輕人享受愛情。反之，由于美國保守文化中對于家庭的重視，一旦主人公在事業與愛情中選擇了主動拋棄愛情（而非中國青春電影中主人公因環境所迫被動地失去愛情），則往往給予人一種扭曲感，其事業的成功也因此而大打折扣，《爆裂鼓手》（Whiplash，2014）中的安德魯，《云中行走》（The Walk，2015）中的菲利普莫不如此。
可以說，在對青春愛情的處理上，中美兩國的電影都著重表現了年輕人之間情愫的純潔與真摯，但是相對而言，介于社會背景的區別，美國電影往往對此報以更為樂觀的態度。
勵志片范文第5篇
第二條本辦法適用于在中國境內攝制的國產電影片（含中外合拍片）底片、樣片（以下簡稱國產電影片）在中國境外進行洗印、后期制作，或在中國境外攝制的電影底片、樣片和電影片拷貝（以下簡稱境外電影片）在中國境內進行洗印加工等制作。
第三條國家廣播電影電視總局（以下簡稱廣電總局）負責電影片進出境洗印、后期制作的管理工作。
第四條電影片進出境洗印、后期制作應經廣電總局審批。未經批準，不得擅自到境外進行國產電影片的洗印、后期制作，或承接洗印加工境外電影片。
第五條申請到境外進行國產電影片的洗印、后期制作應當具備下列條件：
（一）申請單位具有《攝制電影許可證》或《攝制電影片許可證（單片）》，且所申請影片已立項；
（二）因特殊技術要求確需在境外完成洗印、后期制作。
第六條申請到境外進行國產電影片的洗印、后期制作應當提交下列材料：
（一）在境外洗印、后期制作的申請報告；
（二）《攝制電影許可證》或《攝制電影片許可證（單片）》，以及影片立項批復復印件；
（三）屬特殊技術要求的影片內容、技術標準、影片長度。
第七條電影洗印單位承接洗印加工境外電影片，其影片內容不得違反《電影管理條例》及國家相關法律、法規的規定。
第八條電影洗印單位承接洗印加工境外電影片應當提交下列材料：
（一）承接單位洗印加工境外電影片申請報告；
（二）承接單位《營業執照》復印件；
（三）境外委托人與承接單位的合作意向書；
（四）擬洗印加工的境外電影片的內容。
第九條審批程序：
（一）申請到境外洗印、后期制作的影片攝制單位和承接境外影片洗印加工的電影洗印單位應向廣電總局提交書面申請；
（二）廣電總局按照《行政許可法》規定的期限受理申請單位提出的書面申請；
（三）決定受理的，應在二十個工作日內作出批準或不批準的決定，批準的發給批準文件，不批準的應當說明理由并書面通知申請人。
第十條獲得批準到境外洗印、后期制作的申請人，應當執行批準文件載明的要求，并持批準文件到海關辦理有關進出口手續。
