西方藝術(shù)賞析論文

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西方藝術(shù)賞析論文范文第1篇

關(guān)鍵詞：音樂新課程；《西方音樂史與名作賞析》；教學(xué)改革

隨著國家教育部《基礎(chǔ)教育課程改革綱要（試行）》的頒布，標(biāo)志著我國基礎(chǔ)教育進(jìn)入一個嶄新的時代――課程改革時代。音樂課程作為基礎(chǔ)教育課程的組成部分，正在經(jīng)歷著這場變革，并以令人矚目的速度向前推進(jìn)。它以新的理念、新的教材、新的內(nèi)容、新的目標(biāo)、新的評價等強(qiáng)烈沖擊著現(xiàn)有的師范教育體系，使高等師范（以下簡稱高師）音樂教育課程改革勢在必行。

《西方音樂史與名作賞析》作為高師音樂學(xué)學(xué)科的核心課程、基礎(chǔ)必修課程，它在培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資中發(fā)揮著舉足輕重的作用。然而，由于幾十年來，我國承襲原蘇聯(lián)的教學(xué)體制結(jié)構(gòu)，一直采取教師講授為主，學(xué)生聽記為載體的被動教學(xué)形式。加上又存在該課程與其它音樂理論課、人文類課程以及社會生活聯(lián)系貧乏的狀況，難以使該課程的教學(xué)在培養(yǎng)音樂新課程所要求的新型師資中發(fā)揮應(yīng)有的作用。為此，筆者試圖依據(jù)音樂新課標(biāo)的基本理念、總目標(biāo)以及教學(xué)領(lǐng)域的整合與拓展，結(jié)合《西方音樂史與名作賞析》的課程性質(zhì)與目標(biāo)，對該課程的教學(xué)改革提出幾點(diǎn)個人觀點(diǎn)和看法，為教學(xué)實(shí)踐提供有益參照。

一、更新教學(xué)觀念

高師音樂教育專業(yè)是培養(yǎng)中小學(xué)音樂師資的搖籃，作為主干課程、核心課程的《西方音樂史與名作賞析》在豐富學(xué)生的音樂文化知識、提高學(xué)生的音樂審美能力與鑒賞水平以及音樂理論素養(yǎng)等方面扮演著重要的角色。因此，筆者認(rèn)為不斷更新教學(xué)觀念是發(fā)揮該課程教學(xué)效力的前提條件。

第一，確立“高師音樂教育專業(yè)的課程改革與中小學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)有機(jī)聯(lián)系”的觀念。目前我國高師音樂教育專業(yè)的課程改革普遍滯后于轟轟烈烈的基礎(chǔ)教育音樂課程改革，尤其是缺乏與中小學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的有機(jī)聯(lián)系。這就導(dǎo)致很多課程的教學(xué)脫離中小學(xué)音樂教學(xué)的實(shí)際，影響到人才培養(yǎng)的規(guī)格大小與質(zhì)量高低，音樂新課程的有效實(shí)施與素質(zhì)教育的順利推進(jìn)也受到一定程度的阻礙。

第二、確立“以學(xué)生為主體，營造師生互動促進(jìn)教學(xué)”的觀念。傳統(tǒng)教學(xué)過分強(qiáng)調(diào)教師的主導(dǎo)功能，學(xué)生的主體地位喪失了，成為知識的“接收器”，抹殺了學(xué)生多方面的才能。而教學(xué)是一個雙邊活動，不能只注重教師的教，應(yīng)充分尊重學(xué)生的主體地位，努力營造和擴(kuò)展學(xué)生參與、思考、交流的空間，使學(xué)生在課堂上處于主動思維、積極探討的活躍狀態(tài)。這樣的師生互動局面必定能使西方音樂史這樣的“史”課活起來，教學(xué)效果也相應(yīng)得到提高。

第三，樹立“教學(xué)方法多樣化”的觀念。以往西方音樂史的教學(xué)方法單一，教師“一支粉筆一張嘴，四十五分鐘獨(dú)角戲”的現(xiàn)象普遍存在。而今，教師們意識到音樂史論課程的教學(xué)也需要靈活多樣的方式、方法，單一的教學(xué)方法只會造成教學(xué)效果的衰落。為此，筆者建議應(yīng)根據(jù)教學(xué)內(nèi)容的不同選擇相應(yīng)的教學(xué)方法，如綜合、靈活地運(yùn)用聆聽法、多媒體教學(xué)法、實(shí)踐體驗法、欣賞法、閱讀法、討論法、發(fā)現(xiàn)法、多學(xué)科、多視域交融法等。只要學(xué)生歡迎又能提高教學(xué)效果的就該大膽采用。

二、擴(kuò)展教學(xué)思路與教學(xué)視域

長期以來很多高師音樂系科在西方音樂史的教學(xué)中，要么僅僅局限于作曲家和音樂作品的介紹；要么囿于傳統(tǒng)思維模式，把《西方音樂史》教學(xué)限定于西方音樂歷史本身的領(lǐng)域與范疇之內(nèi)，教學(xué)呈線性模式，割裂與其他邊緣學(xué)科以及社會生活的聯(lián)系。顯然，這種單一的課程教學(xué)模式無法達(dá)到《西方音樂史與名作賞析》的課程目標(biāo)，也不能培養(yǎng)出勝任音樂新課程教學(xué)的教師。因此，筆者認(rèn)為應(yīng)在《西方音樂史與名作賞析》的課堂上擴(kuò)展教學(xué)思路與教學(xué)視域。

殊不知，一部音樂史既是音樂形態(tài)發(fā)展史，更是人類社會的情感史；既要研究音樂藝術(shù)的社會意義，也要研究音樂藝術(shù)審美價值的意義。因此，在西方音樂史的教學(xué)中就應(yīng)在文化史、藝術(shù)史的大背景下審視音樂風(fēng)格的演變，認(rèn)識各個音樂流派，領(lǐng)略音樂藝術(shù)的美學(xué)特征。也就是說，在講授西方音樂歷史發(fā)展的過程中，不能僅僅局限于音樂自身形態(tài)的發(fā)展變化，而要把這種變化放在其生長的歷史文化背景、藝術(shù)的大環(huán)境中來考察，把各種影響音樂發(fā)展的思潮、事件、觀念等因素融入到教學(xué)中，使學(xué)生學(xué)會運(yùn)用歷史的和辯證的眼光看待西方音樂歷史發(fā)展的全貌。

此外，西方音樂史的教師應(yīng)跳出單純以“史”論“史”的局限，做到多種相關(guān)學(xué)科的融合。如將美術(shù)、文學(xué)、哲學(xué)、風(fēng)俗學(xué)以及社會學(xué)等內(nèi)容適當(dāng)引入西方音樂史的教學(xué)，擴(kuò)展學(xué)生的知識面。鼓勵學(xué)生充分利用豐富的社會資源，如聆聽現(xiàn)場音樂會，參觀各種藝術(shù)展覽活動、名人故居、歷史博物館等，開拓學(xué)生的藝術(shù)視野。

三、深化教學(xué)內(nèi)容改革

高師音樂教育專業(yè)不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)音樂教育人才，應(yīng)以基礎(chǔ)教育音樂新課程對教師所提出的更新、更高的要求作為出發(fā)點(diǎn)和最終目標(biāo)。《西方音樂史與名作賞析》是高師音樂院系音樂學(xué)專業(yè)的基礎(chǔ)必修課程，其在教學(xué)中必須體現(xiàn)“師范性”，即重全面、厚基礎(chǔ)而不求其精，重素質(zhì)、厚創(chuàng)新而不求其深。因此，筆者作為一名教授《西方音樂史與名作賞析》課程的教師，認(rèn)為該課程的教學(xué)應(yīng)在教學(xué)內(nèi)容上做出一些切實(shí)可行的改革，即既要符合大部分高師音樂專業(yè)學(xué)生基礎(chǔ)較為薄弱的現(xiàn)狀，又要有利于他們將來能自如應(yīng)對音樂新課程的教學(xué)。

（一）教學(xué)內(nèi)容要以音樂審美為核心

在《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)(試驗稿)》中明確指出“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。”《西方音樂史與名作賞析》是一門博大精深的音樂理論課，涵蓋了從古希臘至二十世紀(jì)西方音樂文化發(fā)展的歷史，赫赫有名的作曲家層出不窮，經(jīng)久不衰的音樂名作浩如煙海，各時期、各流派的音樂風(fēng)格精彩紛呈。可見，如此卷軼浩繁的西方音樂歷史、浩瀚無際的音樂作品、紛繁復(fù)雜的歷史背景都為教師挑選出讓學(xué)生做出審美觀察和反映的音樂作品提供了巨大空間。然而，在西方音樂歷史的長河中某些作曲家或作品具有重要的價值和意義，但由于時代久遠(yuǎn)以及和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器等諸多音樂表現(xiàn)手段復(fù)雜多變等原因，很難讓初次接觸他們的學(xué)生立刻產(chǎn)生審美反映。此時，教師可以通過講解該作曲家所處的歷史時代、社會背景、人文環(huán)境，并借助相關(guān)的姊妹藝術(shù)（如美術(shù)、建筑、雕塑、詩歌等）幫助學(xué)生了解該時代的風(fēng)格特征，進(jìn)而使學(xué)生產(chǎn)生對該作曲家及其作品的審美體驗。例如：當(dāng)講到巴赫的賦格曲時，可以先讓學(xué)生感受同時代建筑和美術(shù)的風(fēng)格特征，以此加強(qiáng)他們對復(fù)調(diào)音樂的感知能力，在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生對復(fù)調(diào)音樂的審美體驗，領(lǐng)略巴赫作為復(fù)調(diào)音樂大師的獨(dú)特魅力。

此外，還可以通過給學(xué)生播放運(yùn)用現(xiàn)代手法表現(xiàn)古典音樂的錄像幫助學(xué)生獲得審美理解，提高審美體驗?zāi)芰Α＠纾旱纤鼓嶂谱鞯囊粡垺痘孟肭?000》，其中將巴赫的《d小調(diào)托卡塔與賦格》配上色彩斑斕的線條，使得原本高深莫測的復(fù)調(diào)音樂在流動的線條中變得異常形象、生動。此時的學(xué)生在充分感受音樂音響的形態(tài)時，也逐步體驗到其中豐富的內(nèi)涵，并從音樂形式與內(nèi)涵的完美結(jié)合、高度統(tǒng)一中品味音樂，產(chǎn)生審美愉悅，獲得全新的音樂審美體驗。

（二）從符合學(xué)生審美心理的角度出發(fā)調(diào)整教學(xué)內(nèi)容的先后順序

大部分教師在西方音樂史的教學(xué)中以時間線索為脈搏，從古希臘、古羅馬時期一直講到20世紀(jì)現(xiàn)代音樂。在此過程中會碰到大量的音樂作品，這些作品不僅內(nèi)容、形式、體裁、題材都非常廣泛，而且又具有高度專業(yè)化的作曲技巧，如和聲、復(fù)調(diào)、配器、曲式結(jié)構(gòu)等。由于高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生普遍存在基礎(chǔ)較為薄弱、音樂涵養(yǎng)不深以及音樂分析能力不強(qiáng)的缺陷，在接觸到海頓、莫扎特和貝多芬的大型奏鳴曲、歌劇和交響曲時，必然會出現(xiàn)聽不懂的現(xiàn)象。為此，我們提倡從符合學(xué)生審美心理的角度出發(fā)，先給學(xué)生講解十九世紀(jì)浪漫主義時期短小抒情的鋼琴小品、藝術(shù)歌曲，再到大型套曲、奏鳴曲、賦格曲、交響曲等，由淺入深、步步深入。之后再回溯到18世紀(jì)古典主義時期甚至更久遠(yuǎn)的時期，最后進(jìn)入到20世紀(jì)的音樂。這樣由簡到繁的安排教學(xué)內(nèi)容，有利于學(xué)生理解音樂的能力逐步得到增強(qiáng)。與此同時，學(xué)生的音樂鑒賞能力、審美品味、藝術(shù)修養(yǎng)以及理論素養(yǎng)都會得到大幅度的提高，而這些正是作為一名合格中小學(xué)音樂教師所應(yīng)具備的素質(zhì)與能力。

四、積極推進(jìn)教學(xué)方法改革

《西方音樂史與名作賞析》的課程目標(biāo)要求該課程的教學(xué)不僅要使學(xué)生獲得大量西方音樂文化知識，還必須培養(yǎng)學(xué)生的音樂分析能力、知識的綜合運(yùn)用能力以及論文寫作等多方面的能力。然而，令人遺憾的是相當(dāng)一部分西方音樂史的教師在教學(xué)中只會運(yùn)用“ 填鴨式” 的講解方法向?qū)W生灌輸音樂史的知識點(diǎn)，這種“滿堂灌”的教學(xué)模式不僅不能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，而且也不利于學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、分析問題與解決問題的能力的培養(yǎng)與提高，最終導(dǎo)致培養(yǎng)出來的人才不適應(yīng)音樂新課程的教學(xué)。因此，改進(jìn)傳統(tǒng)的教學(xué)方法已成為當(dāng)務(wù)之急。

（一）采用多學(xué)科、多視域交融法

多學(xué)科、多視域交融是將西方音樂史與相關(guān)的文化、藝術(shù)領(lǐng)域結(jié)合，例如音樂與文學(xué)、詩歌、舞蹈、宗教、美術(shù)、電影等，借助這些相關(guān)文化、藝術(shù)等領(lǐng)域不僅開闊了學(xué)生的視野，便于學(xué)生從多方位了解作曲家、作品，領(lǐng)悟作品的深刻內(nèi)涵，而且讓繁復(fù)艱深的音樂史這樣的“史”課更為生動、鮮活，易于學(xué)生接受。這樣的教學(xué)使“提倡學(xué)科綜合，理解多元音樂文化”的基本理念更加深入人心，以至于將來能把它貫穿到音樂新課程的教學(xué)中。

（二）靈活使用多媒體教學(xué)法

西方音樂史的教學(xué)內(nèi)容和范圍既龐大又復(fù)雜，包括數(shù)不勝數(shù)的作曲家、不勝枚舉的音樂珍品、悠遠(yuǎn)漫長的歷史跨度以及紛繁多變的風(fēng)格流派等。教師在講解過程中若能靈活使用多媒體課件輔助教學(xué)，圍繞特定內(nèi)容展示豐富的文獻(xiàn)資料、圖片信息、樂譜和音響等材料對提高教學(xué)效果是大有裨益的。例如，在講授“中世紀(jì)音樂”時，可以通過多媒體課件向?qū)W生展示此時期代表性的教堂建筑圖片，如巴黎圣母院、圣斯提凡大教堂、圣馬可大教堂、比薩大教堂、科隆大教堂、米蘭大教堂等建筑。這些壯觀神圣、凝重深邃的建筑帶給學(xué)生強(qiáng)烈的視覺震撼。與此同時，配合播放中世紀(jì)的奧爾加農(nóng)、經(jīng)文歌等。學(xué)生在多種感官參與的過程中獲得對中世紀(jì)音樂的立體的風(fēng)格印象，從而充分感受到中世紀(jì)基督教音樂文化的燦爛輝煌。

（三）嘗試實(shí)踐體驗式方法

《西方音樂史與名作賞析》的教學(xué)離不開音樂作品，在強(qiáng)化學(xué)生對音樂作品聽賞的同時，還應(yīng)鼓勵學(xué)生嘗試演唱或演奏作品。例如，為了加深學(xué)生對早期復(fù)音音樂的認(rèn)識，除了給學(xué)生聆聽奧爾加農(nóng)、第斯康特及經(jīng)文歌等多聲部音樂外，還可以組織學(xué)生分聲部演唱。通過親自參與演唱的方式加深對早期復(fù)音音樂的印象、認(rèn)識與理解。在接觸到各種音樂體裁時，如藝術(shù)歌曲、歌劇詠嘆調(diào)都可以讓學(xué)生通過學(xué)唱的方式感受它們的風(fēng)格特征、思想內(nèi)涵等；像鋼琴小品、小奏鳴曲這樣的器樂體裁也是音樂專業(yè)大部分學(xué)生容易把握的，可以鼓勵學(xué)生演奏作品獲得對該作品及其創(chuàng)作者的深刻認(rèn)識。這與音樂新課標(biāo)提倡的“重視音樂實(shí)踐”的教學(xué)理念是相符的。

（四）多采用討論式、互動式方法

講授法是音樂史課最常用、最廣泛的教學(xué)方法之一，但單純的講授法會使課堂氣氛沉悶，學(xué)生處于被動接受的狀態(tài)，倍感枯燥乏味，教學(xué)效果可想而知。為此，教師在講解的同時應(yīng)注重啟發(fā)學(xué)生的思維和想象，挖掘?qū)W生的創(chuàng)造性思維潛能，善于采用討論式、互動式方法充分調(diào)動學(xué)生的積極性，激起學(xué)生參與課堂的欲望，發(fā)揮學(xué)生的主體作用，建立平等的師生關(guān)系，營造自由、民主、開放的學(xué)習(xí)氛圍，讓學(xué)生在諧和的氛圍中享受學(xué)習(xí)的樂趣，大大提高教學(xué)效果。這種以學(xué)生為本、以學(xué)生自主、積極參與學(xué)習(xí)的教學(xué)方法的使用，不僅讓學(xué)生學(xué)會如何學(xué)習(xí)，提高發(fā)現(xiàn)問題、研究問題的能力，更重要的是以后會自覺地將這些教學(xué)方法運(yùn)用到中小學(xué)音樂新課程的教學(xué)中。

結(jié)語

在基礎(chǔ)教育音樂課程改革已走過十多個年頭的今天，高師音樂教育課程改革也在不斷向縱深發(fā)展。《西方音樂史與名作賞析》是高師音樂教育專業(yè)一門重要的史論課程，作為教授該課程的教師應(yīng)充分挖掘其培養(yǎng)人才的內(nèi)在功效，不斷探索教學(xué)方法的改革，促進(jìn)人才培養(yǎng)質(zhì)量的提高。這不僅體現(xiàn)了音樂新課標(biāo)的課改精神, 也是當(dāng)前高師音樂教育課程改革的大勢所趨。

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西方藝術(shù)賞析論文范文第2篇

關(guān)鍵詞：多元文化；高師；西方音樂史

高師音樂教育專業(yè)開設(shè)《西方音樂史》課程的歷史由來已久，主要遵循專業(yè)音樂院校的傳統(tǒng)模式。音樂史論、音樂專業(yè)技能、音樂技術(shù)理論課程共同構(gòu)成了專業(yè)課程中的三個重要組成部分，較之后兩者，史論課程由于種種原因在師范院校得不到學(xué)生的重視。隨著2005年《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)（教師教育）本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》的實(shí)施，課程改革的春風(fēng)撲面而來，一些院校還根據(jù)教育部新的課程指導(dǎo)方案將該課程更名為《外國音樂史及音樂賞析》。面對西方音樂史不被學(xué)生重視、傳統(tǒng)史論課開設(shè)的模式及新指導(dǎo)方案中對課程開設(shè)目標(biāo)、意義的反思等，有必要重新審視該課程更名的深刻內(nèi)涵，以便更好地理解高等師范院校西方音樂史教學(xué)改革的必要性和緊迫性。論文欲在結(jié)合本人多年從事師范專業(yè)教學(xué)的基礎(chǔ)上，從“多元化”“師范性”等角度出發(fā)談?wù)剬υ撜n程改革的一些思考。

一、課程的重新定位

《全國普通高等學(xué)校音樂學(xué)（教師教育）本科專業(yè)課程指導(dǎo)方案》中對《西方音樂史》課程的更名引發(fā)了我們對課程的重新定位和思考。《西方音樂史》作為音樂學(xué)和人文學(xué)科中的一員，從范疇來看，它是個交叉性、多元化的學(xué)科。較之技術(shù)性課程，史論課程可以彌補(bǔ)審美體驗、人文關(guān)懷的缺乏和不足，而音樂審美體驗正是音樂教育的核心問題所在，新的指導(dǎo)方案非常明確地體現(xiàn)了這一點(diǎn)。因此，《西方音樂史》同《音樂欣賞》重新整合，更名為《外國音樂史與名作賞析》，這一結(jié)合正體現(xiàn)了審美體驗在史論教學(xué)中的重要性和必要性，它具備了多元化、人文性、實(shí)踐性、審美性等特點(diǎn)。

二、以音樂作品為鏈接的循環(huán)教學(xué)模式

美國音樂教育家雷默曾說：音樂教育工作者應(yīng)該重音樂的審美體驗，而不要淪為非音樂式的教育，使它阻礙音樂教育的發(fā)展。在西方音樂史的教學(xué)中，毋庸置疑，音樂作品正是這種審美體驗的客體對象。因此，音樂作品的理解必然成為音樂史課程的中心環(huán)節(jié)。

但是，僅僅聆聽和講解音樂作品絕對不是一堂理想的西方音樂史課程。作品作為中心環(huán)節(jié)、作為紐帶，它究竟怎樣在完整的教學(xué)中起到承上啟下的作用？作品審美體驗的準(zhǔn)備和目的是什么？這個循環(huán)模式中應(yīng)包含哪些綜合性課程呢？這些多元化信息的鏈接正是西方音樂史課程教學(xué)中應(yīng)該思考的問題。

音樂賞析并不是一個簡單、容易的過程。欣賞一首西方音樂作品卻缺乏對音樂風(fēng)格、語言特征和文化的理解，這種欣賞可謂是舉步維艱，尚且做不到“賞”何來“析”而言呢。那么在這個鏈條中應(yīng)該包涵哪些學(xué)科知識、用什么樣的方法來解讀作品顯得尤為重要。

三、學(xué)科綜合理念

學(xué)科綜合是針對傳統(tǒng)的分科式課程設(shè)置提出的，后者的優(yōu)勢表現(xiàn)為學(xué)科體系的建設(shè)發(fā)展和技能的傳授，而綜合課程則更加關(guān)注多門藝術(shù)學(xué)科的整合，它更加體現(xiàn)了師范教育的特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性、綜合性、全面性、實(shí)踐性音樂人才的培養(yǎng)。師范院校和專業(yè)音樂院校的培養(yǎng)目標(biāo)有明顯差異，一個是“全”，一個是“專”，西方音樂史教學(xué)中的學(xué)科綜合正體現(xiàn)了師范專業(yè)對“全”的培養(yǎng)，更名后的課程直接體現(xiàn)了這種學(xué)科綜合的教學(xué)理念。享譽(yù)世界的師范教育和教育科學(xué)的美國哥倫比亞大學(xué)教育學(xué)院就將原本25個系的設(shè)置壓縮成9個，這種學(xué)科綜合成為了現(xiàn)代教育發(fā)展的新方向。同時，學(xué)科綜合在高師音樂教學(xué)中更彰顯了它的積極作用，有利于學(xué)生創(chuàng)新精神和能力的挖掘培養(yǎng)，有利于思維的拓展和知識面的拓寬與綜合分析，美國早在上個世紀(jì)60年代就開始了綜合音樂教育的研究和實(shí)踐，音樂教學(xué)內(nèi)容強(qiáng)調(diào)各組成部分間的聯(lián)系。

《外國音樂史及名作賞析》中則應(yīng)包含不同學(xué)科的綜合，形成一個多元化鏈接的循環(huán)教學(xué)模式，這一模式以作品為中心，以史論為兩翼，采用音樂學(xué)分析，避免枯燥的純技術(shù)理論分析，使它既不同于傳統(tǒng)的史論課又別于作品分析課，力求它們的重新整合。

四、中西文化體驗下的“多重文化”西方音樂史教學(xué)

蔡良玉先生曾在“對西方音樂史教學(xué)中中西音樂比較視野的思考”（《人民音樂》2006年第1期）一文中提倡在西方音樂史的教學(xué)中運(yùn)用中西比較的方法，開闊中西比較的思維和理念，同時采用了五個比較以實(shí)例來闡明觀點(diǎn)。這一觀點(diǎn)非常新穎且具有實(shí)用性價值，強(qiáng)調(diào)學(xué)科內(nèi)部專業(yè)間的聯(lián)系，著實(shí)體現(xiàn)了高等師范院校音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)。

近年來，多元文化音樂教育的研討可謂如雨后春筍一般涌現(xiàn)，但多數(shù)較泛沒有落實(shí)到教學(xué)的細(xì)處。音樂表演、理論研究和創(chuàng)作的專才培養(yǎng)并不是師范專業(yè)的特點(diǎn)和優(yōu)勢，創(chuàng)新型人才培養(yǎng)是音樂教育面臨的一個重要問題。在西方音樂史的教學(xué)中，不僅應(yīng)傳授相應(yīng)的專業(yè)知識，更應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生以一種“正”的思維來拓寬、融匯貫通專業(yè)間的聯(lián)系，樹立“多重文化”的教學(xué)理念，這對培養(yǎng)開放型、全面綜合型的高素質(zhì)音樂教育工作者意義深遠(yuǎn)。

五、突出“師范性”特點(diǎn)，實(shí)踐性、發(fā)展性教學(xué)探索

教與學(xué)是互動的，西方音樂史課程的改革同樣應(yīng)從教師的“教”和學(xué)生的“學(xué)”兩方面著手，如何將二者優(yōu)化是改革的關(guān)鍵，對師范院校音樂教育專業(yè)的學(xué)生而言，積極參與教學(xué)實(shí)踐具有更加重要的意義。《西方音樂史及音樂欣賞》課程在師范院校的開設(shè)不同與音樂學(xué)院，它的內(nèi)容涵蓋面廣、課時相對較少。作品的賞析和音樂史的論述不可能面面俱到，這就留出了大量的空間給學(xué)生予以實(shí)踐性學(xué)習(xí)。

同時，教學(xué)中還應(yīng)該注意到音樂史發(fā)展的審美現(xiàn)時性，效果歷史（續(xù)后歷史）等問題，引導(dǎo)學(xué)生對西方音樂歷史的發(fā)展性思維探索。如對作曲家、作品的不同評述。教學(xué)中要以開放性的取代封閉性的思維。引導(dǎo)學(xué)生正確理解歷史性的概念，它們指的往往是可變性因素，發(fā)展性地、批判地認(rèn)識歷史，即現(xiàn)狀有可能被改變或甚被拋棄――所有的現(xiàn)狀均源自具體的歷史條件，并不是一層不變。

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西方藝術(shù)賞析論文范文第3篇

關(guān)鍵詞： 普通高校 音樂鑒賞課 現(xiàn)狀分析 發(fā)展對策

當(dāng)代高校教育注重以學(xué)生為主體，培養(yǎng)可持續(xù)發(fā)展的高素質(zhì)的綜合性人才，審美教育必不可缺。在綜合類大學(xué)中，藝術(shù)公選課作為審美教育的主要載體成為在校大學(xué)生的必修課程，而音樂鑒賞課在所有藝術(shù)類公選課中最受學(xué)生歡迎。

高校音樂鑒賞公選課開設(shè)對象為非音樂專業(yè)的在校本科生，旨在通過該課程的學(xué)習(xí)使學(xué)生提高自身的音樂審美能力、增強(qiáng)音樂素養(yǎng)、形成良好的人文素質(zhì)。豐富教學(xué)內(nèi)容、改進(jìn)授課方法、課目設(shè)置多元化、加強(qiáng)課程改革對推動高校美育教育具有重大的現(xiàn)實(shí)意義。

一、普通高校音樂鑒賞課的現(xiàn)狀分析

1.開設(shè)音樂鑒賞公選課符合當(dāng)前高校培養(yǎng)綜合素質(zhì)大學(xué)生的教育要求。

伴隨我國經(jīng)濟(jì)文化建設(shè)的飛速發(fā)展，社會對人才的綜合性程度要求越來越高，即使高精尖人才也需具有廣博的人文素養(yǎng)，一專多能成為選擇的標(biāo)準(zhǔn)。從學(xué)校人才培養(yǎng)的角度來看，培養(yǎng)能夠在某一領(lǐng)域有所建樹的人才，提高學(xué)校整體教學(xué)水平是高校發(fā)展的基礎(chǔ)。但培養(yǎng)能夠適應(yīng)現(xiàn)代社會需要，軟硬實(shí)力兼?zhèn)洌扔袃?yōu)秀的專業(yè)素養(yǎng)又可通過良好的人文素養(yǎng)彰顯個人魅力的綜合性人才則是高校謀求自身發(fā)展的重點(diǎn)。因此，音樂鑒賞課成為人文素質(zhì)教育必不可少的課程之一。

2.開設(shè)音樂鑒賞公選課符合當(dāng)代大學(xué)生求知的基本需要。

學(xué)生渴望成才，渴望獲得社會的認(rèn)可，渴望自我展示的機(jī)會，對自身綜合素質(zhì)的要求亦隨著社會的需求不斷提升，對進(jìn)一步提高自己的音樂審美素養(yǎng)有主觀愿望。這種愿望從追求個性張揚(yáng)，正向積淀成熟魅力而邁進(jìn)，這一發(fā)展的觀念使得學(xué)生不再滿足本專業(yè)學(xué)科知識的默默學(xué)習(xí)，而是希望通過廣泛涉獵人文藝術(shù)、體育等學(xué)科培養(yǎng)自身多才多藝的綜合能力。“高雅音樂”在社會發(fā)展中也正由少數(shù)人的純粹的“藝術(shù)”逐漸成為人們?nèi)粘＝涣鞯钠脚_，成為人們證明自己個人修養(yǎng)的標(biāo)尺之一；大學(xué)生愿意通過音樂鑒賞課提高自己的音樂藝術(shù)修養(yǎng)。

3.目前音樂鑒賞課內(nèi)容的基本設(shè)置及存在的問題。

當(dāng)前高校開設(shè)的音樂鑒賞課大多以名作賞析為主體，古今中外名曲兼容并包。按歷史時期、地域特點(diǎn)、風(fēng)格流派劃分單元，以專題講座的形式進(jìn)行授課。各單元的名作賞析均選擇有代表性的經(jīng)典作品，并貫穿相關(guān)音樂常識、人文知識，將知識點(diǎn)融入具體作品并延伸到課外審美實(shí)踐中。

存在問題：通過與學(xué)生日常的溝通交流和專題問卷調(diào)查，結(jié)合實(shí)際教學(xué)效果發(fā)現(xiàn)雖然課程內(nèi)容的設(shè)置將音樂的發(fā)展重要階段、主要流派、代表人物、典型作品基本包括，符合“主流”及“傳統(tǒng)”；學(xué)生對有關(guān)曲目都有耳聞，也能夠認(rèn)同這些名曲的欣賞意義；但缺少學(xué)生喜愛的流行音樂、拉美音樂、潮流人物等，與時代貼近不夠，內(nèi)容設(shè)置呆板，缺少“時尚”及“雅趣”。雖然學(xué)生喜愛的未必是高雅音樂的代表，但它們貼近生活、貼近心靈、貼近情感容易引起共鳴的特點(diǎn)，成為當(dāng)代大學(xué)生喜愛的理由，自然也就成為音樂美育教育不可回避的內(nèi)容。在對學(xué)生的問卷調(diào)查中，明顯反映出學(xué)生想要提高自己的音樂素養(yǎng)，想要了解音樂知識，但傳統(tǒng)的內(nèi)容專業(yè)性太強(qiáng)，不容易理解，而學(xué)生自身又對流行音樂缺少甄別能力，這些問題都亟待解決。

4.目前音樂鑒賞課教學(xué)的基本方式及存在問題。

針對非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，為了上好音樂鑒賞課，任課教師都會充分利用多媒體設(shè)備進(jìn)行多元化的視聽展現(xiàn)，每一個專題都想辦法從學(xué)生的興趣點(diǎn)入手進(jìn)行導(dǎo)入（如中國民歌賞析之前播放姜昆的相聲《勞動號子》），力求課堂教學(xué)簡潔直觀。在賞析音樂作品過程中，淺音樂技法分析、重音樂人文交流，即盡可能地把每一首音樂作品作為散文、抒情詩賞析，使學(xué)生通過情感共鳴認(rèn)識到音樂的美，實(shí)現(xiàn)心靈的升華。

存在問題：音樂作品本身雖然有其主題，有其表現(xiàn)的思想內(nèi)涵，但它又是仁者見仁、智者見智的抽象藝術(shù)。費(fèi)爾巴哈在《基督教的本質(zhì)》中指出：“如果你對音樂沒有欣賞力，沒有感情，那么你聽到最美的音樂，也只是像聽到耳邊吹過的風(fēng)，或者腳下流過的水一樣。”所以，對音樂作品的欣賞應(yīng)該是掌握一定的音樂知識，欣賞方法，從官能欣賞、情感欣賞到理性欣賞的不斷升華，然后感受一首音樂作品對自我的心靈沖擊與靈魂凈化。據(jù)問卷調(diào)查統(tǒng)計（以西安在校大學(xué)生為例）：在高中上過正規(guī)音樂課的學(xué)生不足10%，在初中上過正規(guī)音樂課的學(xué)生不足50%，大多數(shù)學(xué)生沒有樂理知識基礎(chǔ)、不識譜，聽覺上沒有音高概念等。因此教師僅憑借課堂講授、知識點(diǎn)的灌輸只能完成知識和方法的引導(dǎo)。實(shí)際的音樂鑒賞課堂不同于音樂會，不同于CD播放，一是課堂上只欣賞片段，二是學(xué)生以前未必聽過，感官刺激不足、情感體驗無法得到共鳴，教學(xué)效果無法達(dá)到預(yù)期，所以賞析課其實(shí)是無賞淺析。也有些教師為了迎合學(xué)生而降低知識標(biāo)準(zhǔn)，在課堂上隨意播放一些不經(jīng)甄選的流行音樂、影視音樂或通俗的音樂劇等，如此種種均與陶冶情操、提高素養(yǎng)的音樂美育的初衷相去甚遠(yuǎn)。

二、對音樂鑒賞課進(jìn)一步改進(jìn)的設(shè)想

1.課程內(nèi)容改進(jìn)的設(shè)想。

首先，以往總是基于學(xué)生沒有音樂基礎(chǔ)等思想，對所有曲目的賞析過程都是淺嘗輒止，學(xué)生不懂之處永遠(yuǎn)不懂。由于不懂之處太多教師講授的部分也不易理解，最終收獲甚微。其次，課程涉及曲目內(nèi)容過多，僅一個學(xué)期就要學(xué)習(xí)古今中外各時期、各流派的代表曲目，內(nèi)容龐雜，學(xué)生不易疏理。再次，為了吸引學(xué)生，引入過多逸聞趣事，影響學(xué)生對音樂本質(zhì)的關(guān)注。故在以后的課程內(nèi)容設(shè)置方面設(shè)想做以下改進(jìn)：第一，在音樂作品賞析之前深入淺出，以實(shí)例對照學(xué)習(xí)基礎(chǔ)樂理知識。第二，曲目數(shù)量減縮，著重分析重點(diǎn)作品且分析透徹反復(fù)聆聽，讓學(xué)生在真正理解一首作品的基礎(chǔ)上學(xué)會聆聽音樂。第三，將音樂與文化、音樂與科學(xué)有機(jī)結(jié)合，并針對工科、理科、文科學(xué)生制定有針對性的教學(xué)內(nèi)容。

2.課程教學(xué)方式改進(jìn)的設(shè)想。

（1）加強(qiáng)課堂討論環(huán)節(jié)。結(jié)合知識點(diǎn)，組織學(xué)生進(jìn)行作品賞析及討論。討論學(xué)習(xí)是一種習(xí)慣可以收到事半功倍的學(xué)習(xí)效果，是習(xí)慣就需要培養(yǎng)。在以往的教學(xué)中雖然也設(shè)置這樣的環(huán)節(jié)，但由于學(xué)生不習(xí)慣討論或?qū)ψ髌芬粺o所知、言之無物而很少有人參與，沒有氣氛此環(huán)節(jié)形同虛設(shè)，學(xué)生的積極主動性也無法調(diào)動。在以后的教學(xué)中教師要善于使用技巧調(diào)動學(xué)生積極性，如設(shè)置預(yù)聽環(huán)節(jié)、讓學(xué)生課前準(zhǔn)備交流資料等以保證課堂討論環(huán)節(jié)的順利實(shí)施。

（2）搭建網(wǎng)絡(luò)教學(xué)交流平臺。一是教師與學(xué)生網(wǎng)絡(luò)教學(xué)溝通，二是學(xué)生專項課目的心得交流平臺。網(wǎng)絡(luò)交流學(xué)習(xí)可以使學(xué)生縱向延伸既有知識，橫向拓寬未知領(lǐng)域；同時，教師可針對不同程度的學(xué)生提出的不同問題進(jìn)行解答，使學(xué)習(xí)更具實(shí)效性；再者可以促進(jìn)學(xué)生之間的交流，一個人知識技能的提高更多地來自于同伴之間的獲取，這一點(diǎn)教師望塵莫及。

（3）改進(jìn)教學(xué)過程中的互動。在教學(xué)中設(shè)置學(xué)生自主學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，即由學(xué)生自己完成課堂講授。有這樣一節(jié)課：教師課前與學(xué)生進(jìn)行溝通，讓學(xué)生在課堂上與大家分享自己喜歡的音樂。這堂課效果非常好，老師的導(dǎo)語一結(jié)束立即就有學(xué)生要求上講臺，上臺的學(xué)生大多精心準(zhǔn)備了PPT。有一位女生介紹的是巴赫的《G弦詠嘆調(diào)》，她是在電影《七宗罪》中聽到的這首旋律，非常喜歡，隨后查找樂曲出處再截好視頻，粘貼樂曲相關(guān)資料，最后在課堂上與大家分享。很多學(xué)生口才很好、講述條理清晰，能充分展示大學(xué)生的風(fēng)采，不時贏得在座聽講同學(xué)的掌聲及喝彩。這正體現(xiàn)出教與學(xué)互動的實(shí)效性，歷來教學(xué)互長，教與學(xué)的角色互換能更好地提高教學(xué)成效。

三、對音樂鑒賞課的多元化課目設(shè)置的探討

通過多年的教學(xué)實(shí)踐，我們總結(jié)得出：音樂鑒賞課是以“學(xué)生所熟悉的”為媒介實(shí)施“教師所要講授的”，最終使學(xué)生經(jīng)歷“深入了解自身所喜愛的”這樣一個藝術(shù)實(shí)踐過程。因此音樂鑒賞課應(yīng)拓展延伸設(shè)置多元化的課目。可開設(shè)以音樂基礎(chǔ)知識為主的“音樂入門”綜合課，亦可開設(shè)針對學(xué)生興趣的“歐美流行音樂”鑒賞課，還可開設(shè)時尚的“影視音樂賞析”課及崇尚傳統(tǒng)的“戲曲音樂”鑒賞課、突顯地方文化特色的“地方音樂志”，也可將“中外名曲賞析”分成“中國音樂作品賞析”及“西方音樂鑒賞”兩門課程，等等。

音樂的美好可以帶給更多的人以歡樂。正如古羅馬美學(xué)家朗吉弩斯所說：“和諧的樂調(diào)不僅對于人是一種很自然的工具，能說服人，使人愉快，而且有一種驚人的力量，能表達(dá)強(qiáng)烈的情感。例如笛音就能把情感傳給聽眾，使他們?nèi)缱砣缈竦貧g欣鼓舞。”（《論崇高》）因此通過公共音樂鑒賞課程培養(yǎng)學(xué)生感受音樂美的聽覺；以杰出音樂作品中對美好事物的贊頌、內(nèi)心情感的表述引發(fā)學(xué)生精神上的愉悅和情感上的共鳴，從而陶冶情操、提升審美情趣，最終達(dá)到普通高校產(chǎn)出“專業(yè)素質(zhì)過硬”、“人文素質(zhì)優(yōu)異”的人才培養(yǎng)目標(biāo)。

參考文獻(xiàn)：

[1]廖家驊.音樂審美教育[M].北京：人民音樂出版社，1993.8.

[2]卓菲婭·麗莎著，于潤洋譯.論音樂的特殊性[M].上海：上海文藝出版社，1980.10.

西方藝術(shù)賞析論文范文第4篇

關(guān)鍵詞：陽剛美 陰柔美 宏壯 優(yōu)美

讀王國維的《人間詞話》，他在論述詞的境界時，有這樣一段話值得咀嚼：境界有大小，不以是而分優(yōu)劣。“細(xì)雨魚兒出，微風(fēng)燕子斜。”何遽不若“落日照大旗，馬鳴風(fēng)蕭蕭。”“寶簾閑掛小銀鉤”，何遽不若“霧失樓臺，月迷津渡”也？光怪陸離的社會中，美總是千姿百態(tài)的，有的是自然美，有的是人工美；有的宏偉，有的秀麗；有的悲壯，有的優(yōu)美；有的直抒胸臆，也有的含蓄溫婉……我國古典文學(xué)家們把這種不同的審美特征，概括起來就是“陽剛美”與“陰柔美”。

一、 陽剛陰柔說理論發(fā)展概說

陽剛與陰柔，是中國傳統(tǒng)文化兩大基本審美類型。陽剛的審美特征是雄偉勁直，沉著痛快；陰柔的審美特征是溫深徐婉，優(yōu)游不迫。如雄渾、壯麗、勁健、豪放、峭拔、奇險、悲壯等藝術(shù)美形態(tài)，屬于陽剛范疇；綺麗、沖淡、飄逸、婉約、含蓄、典雅、凄婉等藝術(shù)美形態(tài)，屬于陰柔范疇。陽剛與陰柔最早是我國哲學(xué)里的范疇，可以追溯到《周易?說卦》，“昔者圣人之作《易》也，將以順性命之理。是以立天之道曰陰與陽，立地之道曰柔與剛，立人之道曰仁與義。兼三才而兩之，故《易》六畫而成卦。分陰分陽，迭用柔剛，故《易》六位而成章。”宇宙天地萬物構(gòu)成的原理即一陰一陽，《乾》剛《坤》柔。卦象中，乾卦六爻全陽，坤卦六爻全陰，其余都是非陰非陽，陰陽交錯，剛?cè)嵯酀?jì)。

哲學(xué)概念的“陽剛”與“陰柔”漸漸滲透到中國古代文論之中，最早以陰陽二氣劃分文學(xué)風(fēng)格的是曹丕，他在《典論論文》中說：“文以氣為主，氣之清濁有體，不可力強(qiáng)而致。”所謂清氣，即清剛之氣，與陽剛相應(yīng)；所謂濁氣，即灼柔之氣，與陰柔相應(yīng)。他講氣首先是講作者陰陽二氣會滲透到作品中，從而影響作品的風(fēng)格，可能是以清氣或濁氣為主，也可能是清濁兼有。曹丕在這里實(shí)開后世以陽剛之美、陰柔之美論文學(xué)之先河，但是他并沒有涉及到價值判斷的問題，對于剛?cè)釤o褒獎貶抑之說。

劉勰在他的《文心雕龍?定勢》篇里就曾運(yùn)用“剛”、“柔”概念議論文章的體裁與風(fēng)格，二者應(yīng)該兼有，不能偏廢：“然淵乎文者，并總?cè)簞荩黄嬲m反，必兼解以俱通；剛?cè)犭m殊，必隨時而適用。若愛典而惡華，則兼通之理偏，似夏人爭弓矢，執(zhí)一不可以獨(dú)射也。”

后方苞、劉大魁也有近似陽剛陰柔之說，只是他們都未將自己的觀點(diǎn)系統(tǒng)化、完整化。較為明確而系統(tǒng)地提出“陽剛陰柔”兼美的風(fēng)格論，是姚鼐之首創(chuàng)。他對中國古代文學(xué)理論批評的最大貢獻(xiàn)，就是對陽剛之美和陰柔之美關(guān)系的精湛論述。實(shí)際上是對中國古代文藝和美學(xué)上風(fēng)格論的總結(jié)和發(fā)展。這集中反映在他的《復(fù)魯非書》和《海愚詩鈔序》兩篇文章中。其《復(fù)魯非書》具體的談到了陽剛美與陰柔美：“鼐聞天地之道，陰陽剛?cè)岫选Ｎ恼咛斓刂ⅲ庩杽側(cè)嶂l(fā)也。”，“其得于陽與剛之美者，則其文如霆，如電，如長風(fēng)之出谷，如崇山峻崖，如決大川，如奔騏驥；其光也，如皋日，如火，如金鐵；其于人也，如馮高視遠(yuǎn)，如君而朝萬眾，如鼓萬勇士而戰(zhàn)之。其得于陰與柔之美者，則其文如升初日，如云，如霞，如煙，如幽林曲澗，如淪，如漾，如珠玉之輝，如鴻鵠之鳴而入寥廓；其于人也，乎其如嘆，邈乎其如有思，乎其如喜，愀乎其如悲。”

姚鼐首次明確的提到陽剛陰柔之美，把美分為這兩種形態(tài)，除此之外，他還談到了處于這兩種極端之間的復(fù)雜形態(tài)，剛?cè)嵯酀?jì)，或偏于陽剛，或偏于陰柔，剛?cè)嵯噱e的各種形態(tài)。他的文論思想來源于《周易》中中國傳統(tǒng)的天人合一思想。值得我們注意的是，姚鼐對于陽剛與陰柔不同于曹丕的無價值判斷、無傾向性，姚更傾向于陽剛之美的文章，陰柔之美很多，現(xiàn)實(shí)中陽剛之美卻甚為難得。但是，與此同時他又是不否定陰柔之美的。

實(shí)際上，“陽尊陰卑”的觀念自古就有，董仲舒《春秋繁露》里“尊陽抑陰”、“男尊女卑”的思想甚是明顯：“陰，刑氣也；陽，德氣也??????刑之不可任以成事也，猶陰不可任以成歲也。為政而任刑，謂之逆天，非王道也。”“君臣父子夫婦之義，皆取諸陰陽之道。君為陽，臣為陰。父為陽，子為陰。夫為陽，妻為陰。”姚鼐論文時，顯示出的陽剛之美的傾向性很大程度上就是受到這種“陽尊陰卑”的傳統(tǒng)思想的影響。桐城文統(tǒng)繼承者對于陽剛之美與陰柔之美的明細(xì)概括：“文章之道，分陽剛之美、陰柔之美，大抵陽剛者氣勢浩瀚；陰柔者韻味深美。”曾談?wù)摰母鼮榫唧w，與姚鼐相同的是他也是側(cè)重于陽剛之美，而不否定陰柔之美的。

二、 中西方文藝中的陽剛陰柔與宏壯優(yōu)美比較

王國維在《人間詞話》中說：“無我之境，人惟于靜中得之。有我之境，于由動至靜時得之。故一優(yōu)美，一宏壯也。”宏壯與優(yōu)美或者說崇高美與優(yōu)美，這兩個概念本身來源于西方美學(xué)思想，西方?jīng)]學(xué)中首次對它們做了界定，規(guī)定了崇高美的兩個基本條件：“力”和“大”。就質(zhì)量而言，是“力”之美，如大力士、健壯等；就數(shù)量或形態(tài)而言，是“大”之美，如大的建筑物、高山、金字塔等，后來的西方美學(xué)基本是延續(xù)康德的看法。王國維受康德叔本華的影響說“無我之境”是優(yōu)美，“有我之境”是壯美，其實(shí)并不科學(xué)，“無我之境”并非都是優(yōu)美，而“有我之境”也并非都是壯美。如王維的“長河落日圓，大漠孤煙直”是一種壯美，但是很明顯它是“無我之境”。又如劉永的“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風(fēng)殘月”顯然是一種優(yōu)美，但它卻是“有我之境”。

王國維談到的宏壯和優(yōu)美與西方美學(xué)中的崇高和優(yōu)美還是有區(qū)別的，比如王國維在談到“有我之境”的宏壯美時“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”既沒有“力之美”也沒有“大之美”，他所產(chǎn)生的本體感受更多的則是受中國傳統(tǒng)文化思想的影響。對于這個矛盾的問題西方美學(xué)家們也有過反思，如“石縫中的小草”既無“力”也無“大”，但是它的的確確給人以崇高美的感受。屠格涅夫筆下的小鳥雀，當(dāng)它的幼鳥遇到危險時，它可以毫無畏懼的勇敢沖下來，小鳥雀的形象毫無本能的對峙，隨后生出一種情感取代這種對峙與沖突，這種情感是人本身意志的崇高宏大。而優(yōu)美則不會產(chǎn)生上述的心理沖突，如觀賞一池荷花時，人并不存在與荷花的對峙沖突，這一點(diǎn)是與中國傳統(tǒng)的陰柔之美是相通的。但是并不見得優(yōu)美與宏壯就是截然分開的，不相同但是想通。品味陶淵明的詩，體驗到人的心靈必須要有一個博大的胸懷去玄覽、擁抱萬物，只有這樣才能達(dá)到真正的平淡，這種平淡的背后是崇高。這一點(diǎn)，西方美學(xué)很少談到，他們把優(yōu)美與崇高分的很開。

從康德到叔本華、尼采、歌德都有一種明顯的傾向，弘揚(yáng)崇高美，甚至于貶抑、排斥優(yōu)美，這又與中國傳統(tǒng)文論是不同的。美學(xué)研究到壯美，境界乃大，眼界始寬。研究到悲劇美，思路始廣，體驗?zāi)松睢？档抡J(rèn)為，許多自然物可以被稱為是優(yōu)美的，但它們不能是真正的壯美的。優(yōu)美是軟弱的，消弱人的意志，這在很大程度上是與西方近現(xiàn)代的文化價值取向相關(guān)。宏壯美激發(fā)的是意志力、堅強(qiáng)力，引起的是人們心靈的震撼，這就是西方所謂的悲劇的力量。

三、理論與實(shí)際創(chuàng)作的矛盾

姚鼐的理論主張剛?cè)嵯酀?jì)更偏向陽剛美，但他的實(shí)際創(chuàng)作卻更為傾向陰柔美。就王國維本身來說，他也是有矛盾的，一方面，他崇尚優(yōu)美，鐘愛“采菊東籬下，悠然見南山”的意境；另一方面，他在賞析詞的時候，更欣賞宏壯美，喜李煜尤其是其后期涌現(xiàn)宏大生命動像的詞作。除此之外，他還推崇蘇辛的詞，推崇他們博大的胸襟。宗白華先生說傳統(tǒng)優(yōu)美的文藝作品能安頓人的心靈但是崇高力的美又能給心靈以震撼。

中國古代文學(xué)作品中陽剛與陰柔之美都會存在，但是與西方文學(xué)作品相比較，更多的是陰柔。在一切民族里，崇高總先于優(yōu)美。無論是中國的青銅饕餮、萬里長城，還是古埃及的金字塔都給人強(qiáng)烈的視覺沖擊和崇高的心靈感受，它們的歷史根源大概要追溯到最遠(yuǎn)古的巫術(shù)圖騰崇拜形成的狂熱的觀念，只是這種審美的崇高感在中國走向了與西方文藝完全不同的一條道路。一開頭便排斥了那種鮮血淋漓的受苦受難，那尸橫遍地的丑惡圖景，那恐怖威嚇的自然神秘……總是以大團(tuán)圓的結(jié)局安撫、麻痹以致欺騙受傷的心靈，只剩下一團(tuán)祥和。宗白華從另外的角度也說：“……中國人感到宇宙全體是大生命流動，其本身就是節(jié)奏與和諧……但西洋文藝自希臘以來所富有的悲劇精神，在中國藝術(shù)里卻得不到充分的發(fā)揮，又往往被拒絕和閃躲……”所以中國古代文藝整體美學(xué)風(fēng)貌偏重于陰柔之美，當(dāng)然也并不是說沒有陽剛之美。詩中有李杜，詞中有蘇辛，文中有韓愈，他們的作品風(fēng)貌更多體現(xiàn)了陽剛之美，李白出塵入仙如天，杜甫厚德載物如地，同樣地，蘇詞亦如天，辛詞亦如地，極富陽剛美。

參考文獻(xiàn)：

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[5]吳孟復(fù)，桐城文派論述[M]，安徽：安徽教育出版社，1992

西方藝術(shù)賞析論文范文第5篇

1999年，陳老師參加縣“教壇新秀”評比，講的是日本作家清岡卓行的藝術(shù)評論文《米洛斯的維納斯》。“我由宋徽宗的藏畫《深山藏古寺》導(dǎo)入，并結(jié)合西方美學(xué)理論的‘缺失性心理體驗’和中國傳統(tǒng)書畫的‘留白’藝術(shù)，引導(dǎo)學(xué)生從東方人的審美自覺去體悟西方雕塑史上的美學(xué)典范。”細(xì)讀這段文字，我們可以得出陳老師當(dāng)時的課堂教學(xué)關(guān)鍵詞：深山藏古寺、留白藝術(shù)、缺失性心理體驗、審美體悟。“她為了如此秀麗迷人，必須失去雙臂”，清岡卓行從常人難以從正面描寫的維納斯身上生發(fā)出了這樣嶄新獨(dú)到的觀點(diǎn)。當(dāng)時年輕的陳老師也“為了如此秀麗迷人”，讓自己的語文課“失去雙臂”。書畫、歷史、心理、美學(xué)、哲學(xué)，可謂空間遼闊，內(nèi)容豐富。亂花漸欲迷人眼，雜草已能沒馬蹄，廣博之下唯獨(dú)不見語文的姿態(tài)。文本被棄，閱讀缺失，拓展遷移是有外聯(lián)無內(nèi)化，只將文本當(dāng)成美學(xué)教材，“向著無比神妙的整體美”奮然一躍，學(xué)生就被引入茫無邊際的理解誤區(qū)。誠然，文本是譯文，不少句子艱澀難懂，可供咀嚼品味的語言點(diǎn)看似不多，但即便如此，我們上的還必須是語文課，教學(xué)的突破口就應(yīng)該回到語文教學(xué)的根本上來，即走進(jìn)文本體味語言。陳老師的課，沒有從語文的角度去落實(shí)語言訓(xùn)練與思維訓(xùn)練，只注意理解虛實(shí)相生的藝術(shù)現(xiàn)象，卻忘了此課教學(xué)要“培養(yǎng)學(xué)生解讀推理過程比較隱蔽的理論類隨筆的閱讀能力”這一至關(guān)重要的教學(xué)目標(biāo)。將對作者觀點(diǎn)的解說當(dāng)作教學(xué)主旨，只對“殘缺美”展開美學(xué)解析，語文課堂美雖在，但依舊殘缺。如果說維納斯失去雙臂是一次借舍棄部分來獲取完整的偶然追求，那么，這節(jié)課，我認(rèn)為正相反，是一次為獲取部分而舍棄完整的教學(xué)之旅。這不是語文。

可是，“這堂課學(xué)生感覺很新穎，很興奮”，“課后好評如潮，我獲得了第一名”。

2001年，陳老師參加市優(yōu)質(zhì)課比賽，執(zhí)教的是《哀江南》。“課前我精心選取了呂思勉《中國通史》、黃仁宇《萬歷十五年》、梁啟超《中國韻文里頭所表現(xiàn)出的情感》中的相關(guān)語段作為輔助材料印發(fā)給學(xué)生，課上讓學(xué)生在研讀文本、賞析詞曲文辭之美的基礎(chǔ)上，討論明末清初知識分子民族主義的愛國情懷，并配上學(xué)生自己改編排演的視頻，以讓學(xué)生對文本有更直觀更真切的理解。”字字句句都是陳老師的備課苦心，“讓學(xué)生在研讀文本、賞析詞曲文辭之美的基礎(chǔ)上”，自述中的這行字見證了她語文教學(xué)觀念的進(jìn)步，但客觀上講，獲得第一名的兩年后，陳老師還是沒有走出語文教學(xué)的思維誤區(qū)。能讓學(xué)生對文本有更直觀更真切理解的，不是如此多的文化背景材料，也不是鮮艷生動的視頻資料。葉圣陶先生曾說過：“語文本是一門讀的學(xué)科。”閱讀教學(xué)的根本在于對語言的研習(xí)，反復(fù)誦讀讓學(xué)生頻頻與文本、語言接觸，這才是教學(xué)正道。至情之文《哀江南》字字看來都是血，梁啟超稱之為“哭聲淚痕之書”。陳鐘畔壬在點(diǎn)評《哀江南》一課時曾說，語文課應(yīng)該通過辨“詞”析“字”，把隱含在曲詞中的“哭聲”與“淚痕”揭示出來。“我想，讀這篇《哀江南》，如果沒有咬文嚼字的細(xì)膩，大而之，又怎能感悟它的精髓呢？”走進(jìn)文本的語言深處，最樸實(shí)也最有效的手段就是讀，讀其義，讀其理，讀其情，“引導(dǎo)學(xué)生讀，反復(fù)讀，決不只讀一遍、兩遍”（張定遠(yuǎn)先生語）。欣賞戲曲語言，尤其是欣賞曲詞，一要反復(fù)誦讀，體會曲詞的抒情性和音韻美；二要仔細(xì)揣摩，體會語言的準(zhǔn)確、生動、形象。太多的輔助材料只會剝蝕學(xué)生的初讀體驗，演出視頻更是擠壓著學(xué)生本就不多的閱讀時間。沒有對《哀江南》的深入品讀，一切語文活動都難以展開，即便勉力行之，也是浮泛不實(shí)。陳老師這堂課，和她也和我們向往的語文課依然存有一定的距離。

可是，“這堂課給人耳目一新的感覺，我獲得了一等獎”。

從陳老師的文章中，我們可以看出，她最想追求的是語文教學(xué)的“新”，這也是很多青年教師迫不及待要摘取的光環(huán)。不想囿于傳統(tǒng)，積極開拓創(chuàng)新，但因為剛站上語文講臺，對語文對教學(xué)的理解尚淺，過分倚重形式多樣的活動環(huán)節(jié)，只求場面上的熱鬧，加上急于證明自己的心思，這樣，就很容易迷失語文教學(xué)的本真。

幸運(yùn)的是，陳老師終因勤勉、悟性和名師的指點(diǎn)轉(zhuǎn)到了語文正道上來。“無論哪種路徑，語言都是不可逾越的‘門檻’，語文教學(xué)終究要回到語言的原點(diǎn)”，突顯語文學(xué)科特色，回歸語文教學(xué)本真，正是這最樸素的語文教學(xué)立場糾正了以“我”為主的教學(xué)理念，促成她華麗的轉(zhuǎn)身，幫助她穩(wěn)穩(wěn)地走在語文教學(xué)的求真路上，邁上了一個個新的臺階。只是，當(dāng)我們?yōu)樗恼坪炔蕰r，我們是不是還能想起她走過的彎路和她誤入的歧途？