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能使講解的內容更為形象、直觀,便于學生接受和理解是講解示范法的最大特點。講解示范法能使學生從視覺、感官清晰明了的認識、理解藝術體操動作的技術。而教師的動作示范,比語言更能夠直接影響學生學習動作的效果,也影響著學生完成優美動作的質量,利于幫助學生打下姿態優美的基本功。因此,教師在教學過程中要注意以下幾點。首先,教師要融入自己的情感,跟隨音樂的節奏,將動作完成到位。其次,教師在示范的過程中還需注意選擇示范面的問題。通常情況下,進行前后結構動作的示范時,多采用側面進行講解示范;進行左右結構的動作示范時,通常采用鏡面進行示范;而在進行路線較復雜、動作難易度高的教授時,通常背面對動作進行分解示范,于此同時,教師還應該用語言對動作的要領進行強調和提示,幫助學生盡快掌握動作要領,保證動作完成的質量。再次,教師應針對動作結構的難易度采用不同的示范方法。如果動作的結構簡單,教師可將動作進行完整示范。在教授結構較復雜的動作時,則必須在示范時分部進行,突出每一動作的重點,分部示范基礎本分、細節部分和動作間的銜接部分,循序漸進的帶領學生掌握動作。最后,進行完整示范,與學生一同進行完整動作的練習。為達到更好的教學效果,教師在示范和領導練習時還應配合相應的語言提示。在觀察學生基本掌握動作之后,教師可以組織挑選動作把握情況好的學生做示范,鼓勵學生表現自己,培養學生練習的積極性。聲音示范有一個非常明顯的優勢即是能夠深化學生對技術動作的理解,能夠有效的幫助學生快速的記憶,深入領悟動作要義從而盡快的掌握最基本的動作。聲音示范是藝術體操教學過程中常用的手段之一,能夠幫助引導學生初步建立動作的基本概念。教師在運用聲音示范法進行教學時應在順應當下課時所安排的內容進度基礎上根據課堂上學生的情緒、狀態等因素合理而巧妙地控制和調節教學進程,以達到良好的教學效果。例如,在講解一個新內容或解析技術動作時,教師講解的聲調、韻律和節奏應做到適度、分明,給人以抑揚頓挫的感受。抑時要似平湖秋水,揚時應如仙女撒花,頓須匹金戈鐵馬,挫時則像萬鈞雷霆。教師聲音講解還要注意盡可能讓語言幽默風趣,不致讓學生覺得學習過程枯燥乏味因而失去聽課學習的興趣。教師要不斷學習創造有動感的言語方式,在講解的過程中抓住學生的注意力,對學生思維積極性的調動起到一個良好的促進作用,幫助學生主動對講解過程、動作等方面進行回憶、聯想,讓學生主動進行比較和分析,并在自己綜合體驗下去獲得對新知識、新動作的重點、難點體悟。例如,在教學過程中,啟發引導學生分辨步數結構的相似之處與差別。通過培養學生自行思考問題的能力從而提高學生對新動作的掌握效率,在此基礎上,還使學生學到了如何使用語言的節奏等一些基本的教學方法。教師在教學過程中應注意調解語言的速度。可以適當的將語速放慢,甚至在必要時可做停頓。這樣做能夠給學生在學習動作的過程中留下思考的余地,幫助學生掌握、消化知識,使教師的教授與學生的接受達到同步、協調的狀態,從而更好的實現語言教學目標。若教師講解的節奏過快,可能會造成學生跟不上老師的節奏,難以理解老師所教授內容的要義,難以形成相應的技術動作,在這種情況下,學生很可能會出現情緒低落的狀態,而課堂秩序也極可能呈現松散的狀態。這時教師要及時采取措施,可以運用擊掌、抬高語言聲調、變化手勢動作等措施幫助增強語言教學的效果,盡可能重新將學生的注意力吸引并轉移到課堂技術動作的學習中來。
2分部教學法
分部教學方法將人體分為頭、頸、肩、背、手等13個部位,以便進行舞蹈的練習。藝術體操教學的過程中由于受到課時、學生條件等各方面因素的制約,不可能將劃分出的13個部位做到全面的訓練。因此,教師在教學過程中應在保證教學計劃正常進行的前提下,對重點部位采取有針對性的系統化訓練,幫助學生改善自身動作質量,提高完成動作的自然性和優美性。教師在教學過程中實施這一方法時不能對某一部位訓練強度太大或太弱,應注意各部位動作的全面、協調練習。
3情景教學法
藝術體操最大的魅力在于將情感融入動作,在藝術體操表演過程中,體操動作的主題和內涵需要藝術體操表演者將自身內在的情融入其中,才可表現得淋漓盡致。情景教學法主要有“形真”、“情景”和“意遠”三方面的特點。具體來說,是用音樂來烘托渲染意象,以動作顯示形象。因此,教師在教學時,要將形融入景中,在景中激起情。教師可選擇性的采用一些有歌詞、節奏旋律明顯的音樂,更好的幫助學生在頭腦中創建一定的“情景”,從而提高學生的表現力,不斷改善學生完成藝術體操的動作質量。除此以外,教師還應多采用生活中的一些經驗與體會對學生進行啟發,這樣對于培養學生的情感氛圍效果明顯,在學生進行動作體驗時也更為投入。情景教學法要求教學過程與表演相結合,藝術體操不單單是要將動作完成,更重的是要突出藝術這一主題的表現。藝術體操從來都不是配樂雜耍的項目活動,它需要運動員將自身的情感賦予其中,通過音樂、畫面、技術動作等方面將藝術體操的動作藝術化的表現出來,運動員必須將藝術體操所擁有的生命的活力完全展現出來呈現給和觀眾。
4“和諧”教學方法
“和諧”教學方法實際上是將教學方法進行優化分配、組合后達到一個協調的狀態。在運用“和諧”教學方法之前要具體的分析每一課時的教學內容,詳細劃分不同的學習階段,提煉總結不同教學方法所具有不同優勢。藝術體操不僅要求人的身體動作與器械運動協調、同步,同時還要求體操動作與音樂配合協調,與同伴的動作一致以構成藝術體操和諧的藝術的美。因此,如何創造和諧美需要教師在藝術體操的教學過程中不斷追尋探索,將各種教學要素精心合理的設計配比為一種和諧的狀態,這樣才能提高課堂教學質量,從而促進學生素質的發展。和諧教學方法運用的流程一般分為以下四個步驟:一是誘導,接下來是共鳴,再次是圓融,最后為指點迷津。例如,當學生熟練掌握某一組合動作需要與音樂做配合練習時,教師要先對要組合動作和選音樂做講解,闡述背景音樂選擇的緣由,對音樂與動作之間的關聯性做分析。通過分析、講解能夠使學生對音樂和情景更容易產生共鳴進而更投入的完成動作表演,達成教學訓練的目標,并爭取幫助學生達到與音樂、情景、動作及器械的圓融。最后教師要根據不同學生練習的情況做針對性的指導,注意因材施教,肯定學生的優點并指出今后改進的措施。
5結語
1藝術體操項目的特點分析
1.1藝術體操是一項極具自然性、韻律性及優美性的運動項目
藝術體操的動作十分細膩,任何一個技術動作的正確完成都需要學生身體各部位的相互協調配合,要求學生動作做到自然、流暢。總的來講,藝術體操是一種在自然動作的基礎之上而派生出來的一些跳躍、旋轉之類的動作。從其本質上來分析,在做藝術體操動作的時候,需要學生有效利用自身各部位的重力以及慣性作用的自然性,這便體現出藝術體操的自然性。說藝術體操具有韻律性則指的是它是一種需要在音樂伴奏下進行的運動項目,學生在做動作的時候要能夠跟隨音樂的節奏韻律進行舞動。除需要音樂伴奏之外,藝術體操還與舞蹈、美術等極具美感的藝術形式緊密相連,藝術體操的動作造型、運動者的服飾、隊形的變化以及動作的圖案等多個方面都體現出了藝術體操的優美性。
1.2藝術體操是一項集體操、舞蹈以及音樂為一體的運動項目
藝術體操將體操中的身體動作、器械難度動作與音樂、舞蹈相互融合的特點是其他運動項目不可比擬的。對于學習者的體操風格有極其重要影響的有兩個因素:一個是音樂的挑選,另一個是舞蹈的編排。舞者要想獲得較好的表演效果,其舞蹈動作還必須要同音樂節奏相吻合。除此之外,舞蹈的情感流露也必須與其伴奏音樂相吻合,從而起到一個以情傳神的表現效果。假如其舞蹈動作與伴奏音樂互相分割,都難以表現出藝術體操的魅力。
1.3藝術體操是一項能夠突出表現女性美的運動項目
藝術體操是一項針對女子的運動項目,其項目動作以及舞蹈表現形式能夠充分展現出女性柔軟的美、協調的美以及融合的美,使得許多男子運動項目也開始借鑒女子藝術體操的這一獨特的訓練形式,并且現如今已經有部分國家開設了男子藝術體操項目。除此之外,作為一項集舞蹈、音樂、體操為一體的運動項目,它還極具藝術性以及觀賞性。1.4需合理地運用器械進行練習藝術體操的練習形式主要可分為兩大類:一類是徒手藝術體操;另一類是手持輕器械的藝術體操。在手持輕器械的藝術體操練習當中,器械一直都是處在一個運動的狀態之下。所以,其器械動作同練習者的身體動作是否協調一致,是藝術體操有別于其他項目的主要特點。因此在練習的過程當中,練習者必須要合理地運用器械進行練習。
2高校藝術體操教學方法的運用分析
所謂體育教學方法,指的是體育教師為了實現其教學目標而使用的一系列教學方法以及教學手段的統稱。我們可根據教學目的的不同而將教學方法進行分類,例如從教學的過程來進行分析,可將教學方法分為完整教學法、分解教學法、語言教學法、競賽教學法等等。而在高校藝術體操教學當中,則需要教師能夠充分考慮到藝術體操這一運動項目的特點來進行教學方法的選擇。有學者在研究高校藝術體操教學方法選擇的時候,指出高校藝術體操教學宜用直接性、開放性、探索性以及融入一定情境的教學方法。在前文當中,我們已經對藝術體操的特點進行了詳細分析,它極具韻律性、音樂性、觀賞性等等,所以在藝術體操教學當中宜采用分部教學法、節奏教學法、情景教學法等等。
2.1分部教學法
有研究人員在人體運動解剖學的理論基礎之上,將人體劃分為了13個部位,這13個部位分別為頭、頸、肩、背、手、脊柱、腰背、胸、腹、臀、腿、膝、腳。這一劃分標準也更有利于我們進行舞蹈的練習。在高校藝術體操的教學過程當中,因為教學課時較少,并且教學條件有限,難以將人體的這13個部位都訓練到位,因此對于藝術體操訓練來講,就可根據其項目動作特點來重點對練習者的肩部、腰背部位、胸部、腹部以及臀部進行訓練。這樣既可以依據教學要求,又能夠具有針對性地、有重點地訓練好學生,使學生能夠建立一個正確的動作概念,并且形成正確的身體姿態。通過教學實踐也發現,通過這些主要部位的定位操以及變化練習,可以較好地完成藝術體操動作所具有的自然性以及優美性。但是在采用分部教學法的時候還必須要注意練習者身體各部位動作的全面、協調練習,千萬不可對某一部位的練習強度太大或者太弱。總而言之,在訓練的過程當中,既需要突出訓練的重要部位,又要做到兼顧所有部位的全面協調發展。
2.2節奏教學法
藝術體操是在音樂的伴奏下進行的運動項目,因而其各個技術動作都是在音樂節奏中完成的。因此在高校藝術體操教學當中,教師要充分利用各種有節奏的信號,例如具有節奏性的口令、擊掌以及音樂等進行指導,從而幫助學生練習,讓學生的肌肉緊張與放松協調之間能夠相互轉換,要讓學生做到呼吸與節奏相一致,從而達到練習的最好效果。例如,在做波浪動作練習的時候,應該選擇的是一種柔和的、起伏的并且具有流暢感的節奏;在做各種部位操練習的時候,應該選擇的是一種明快的、熱烈的節奏。現如今,節奏教學法在高校藝術體操教學當中已經得到了廣泛的運用,所以這一教學方法十分符合藝術體操的項目特點以及練習要求。因此,教師在教學設計的過程中,應該在節奏的選擇上、在節奏方式的運用上進行鉆研。根據藝術體操動作的不同、所使用的器械的不同以及個性特征的差異來進行節奏的選擇。
2.3情景教學法
藝術體操,假如缺乏其內在的“情”,便難以表現出其技術動作的內涵。模仿動作很容易,但是要做到以“情”來表現這一動作卻很難,在動作中融入情感也是藝術體操的主要魅力。情景教學法的主要特點便表現在形真、情景以及意境三方面。在情景教學法的運用過程當中,應該要做到通過伴奏音樂來渲染形象,通過技術動作來顯示形象,通過人與器械來突出形象,所以在教學的實踐過程當中,要讓學生進入一個情景當中,讓學生融入到這一情景當中,來激起學生的情感。情景教學法在運用的過程當中還應該努力做到與“表演”相結合,這種教學方法不但能夠提升學生在動作質量上的表現,同時還能夠突出舞蹈藝術性的表現。正所人們所說,藝術體操不是一種配樂雜耍,它需要運動員其自身的聽覺情感轉化為一種視覺情感,音樂能夠賦予藝術體操生命,而運動員則必須要將這種生命的活動充分地展現出來。
2.4和諧教學法
藝術體操,不但具有人的肢體運動與器械運動協調一致的特點,而且運動者的肢體動作還應該與音樂相協調,與同伴的動作相協調,這其中便表現出一種協調統一的和諧性。所以在高校藝術體操的教學過程當中,教師應該要整合各種教學要素,使各要素之間能夠合適恰當地配合,以達到一種和諧,這樣才能夠使其教學發揮出更好的效果,在提高教學質量的同時促進學生綜合素質的發展。要實現這一和諧性,就應該要讓學生之間、師生之間實現一種教學相長、相互促進的關系,實現一種人與人之間的和諧;還應該實現人與器械、人的身體與心理、人的表現力以及技能之間的和諧統一,以實現一種人與自然之間的和諧。除此之外,人與音樂節奏、人與伴奏音樂、人與其穿的服飾之間也應該達到協調一致、和諧統一,從而創造出藝術體操的和諧美。和諧教學法,其實質是教學方法的優化組合。所以在運用和諧教學法進行教學之前,教師必須對每節課的教學任務進行具體的分析,必須對學生的每個階段都進行詳細的劃分,并且還應該對教學方法所具有的功能進行提煉。例如,分部教學法的運用,其目的在于訓練學生的身體姿態,對學生身體各部位進行有針對性地訓練,在練習的最初階段,可采用口令節奏的方式,逐漸過渡到音樂節奏,最后再通過情景音樂來對學生進行身心一致的訓練。
3結語
藝術體操雖然是一項體育運動項目,能夠使用一些常見的體育教學方法進行教學,但是它還具有一些固有的特征,因而在高校藝術體操教學當中,除使用一些常見的體育教學方法之外,還應該根據藝術體操的項目特點來選擇一些與之相適應的教學方法。通過教學實踐發現,將藝術體操的動作同運動者身體的各個部位、音樂的節奏、情景的變化相統一,采用分部教學法、節奏教學法、情景教學法、和諧教學法進行教學,具有較好的教學效果。同時高校藝術體操教師還必須要有創新精神,要明白“教學有法,但無定法”的道理,要在實踐過程當中不斷探索創新,以尋求更加符合藝術體操項目特點的教學方法,促進藝術體操在高校的推廣與發展。
作者:周茜 單位:北京大學醫學部體育學系
參考文獻:
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關鍵詞:高職院校藝術設計;基礎課;教學方法
一、前言
當前高職教育已經成為我國教育中不可缺少的一個重要組成部分,高職教育主要以培養技能型專業人才為基礎。高職教育中基礎課程教育是一個比較重要的部分,能夠為藝術設計培養出專業的設計人才。當前,我國的基礎課程教學中涉及素描、色彩和設計基礎等。下面著重對高職院校藝術設計專業基礎課程教學方法進行了探究。
二、高職院校藝術設計專業基礎課的重要性
(一)對專業課程產生積極影響
基礎課程是藝術院校學生必須學習的一個基本課程。基礎課程學習的好壞直接和學生以后學習的成果有著不可分割的聯系。學生學習基礎課程能夠為自身的基本功打下基礎,為以后的職場生存提供堅實的保障。但是,現階段,很多學生還是對基礎課程的學習有些迷茫,不能透徹地理解基礎課程知識對自身發展的重要,更嚴重的還存在認識上的誤區。但是,這些認識上存在的誤區是有很明顯的偏差的。比如基礎課程中會涉及素描和色彩,這些內容在一定程度上都能夠對藝術設計產生重要影響。不僅能夠為學生學習專業課程打下堅實的基礎,還能夠培養學生的創造力和想象力。
(二)有利于學生進行相關的思想品德教育工作
通常情況下,基礎課程中會涉及一些愛國主義等情感因素,這些因素都會對學生產生影響,另外,除了涉及愛國主義因素,還會包含中國特色和深厚的文化底蘊,學生在這些內容的影響下就會產生愛國熱情,并能夠繼續傳承民族文化。同時,基礎課程教學中,學生的想象力和創造力還能夠得到培養,保證學生的思維能夠得到開發。基礎課程中涉及的經典著作還能夠拓寬學生學習的知識面,讓學生學到書本上沒有的知識。這樣的情況下就有利于學生思想品德的教育。因此,基礎課程對學生的思想品德教育具有重要影響。
(三)培養學生的想象力和創造力
藝術學院的學生應該具有比較強的想象力和創作力。這就需要學校為學生提供培養的途徑。其中,基礎課程就是一個比較重要的內容。因為基礎課程中會涉及很多方面的知識,這樣的情況下,學生就能夠接觸多種的藝術設計活動,在培養學生的創造力和想象力上有著不可替代的地位。在基礎課程的影響下,學生能夠學會主動創造和思想,和模仿存在很大差別,有效結合了技術、科學和藝術。而且,現階段很多藝術院校會開設素描和色彩等課程,這些課程的建立能夠有效訓練學生基本功,培養學生的發散性思維。更重要的是基礎課程能夠在一定程度上培養學生的審美能力和情趣。
三、高職院校藝術設計專業基礎課教學方法
(一)轉變學生對專業基礎課的認識,培養學生的基礎
現階段,我國的藝術院校應該重點關注改革和課程教學模式的創新。教師應該結合學生自身的特點制定出靈活多變的教學方式,以激發學生學習基礎課程的興趣為出發點,提升基礎課程教學的質量和效果。保證學生的發展能力和社會中的職業需求相符合,這樣才能使基礎課程發揮出應有的價值。總的來說,基礎課程應該擺脫傳統的教學方式,應該以培養學生的思維和創新能力為基礎,讓學生在教師的引導下真正地學會思考,學生自己探究出符合自身發展的學習方法。比如在學習的過程中能夠合理運用網絡等學習工具。讓基礎課程成為學生學習的良好引導者和幫助者,以此提升學生的創新能力和思維。
(二)在教學的過程中遵循著以人為本的教學理念
高職藝術院校應該以培養學生的基本功為基礎。教師在教學的過程中還應該重點掌握學生自身的特點,并保證在教學的過程中能夠以學生為本,以促進學生的全面發展,提升學生的綜合素質。以人為本的教學方法和當前的教學理念相符合,也迎合了當代教育的要求。在當前的藝術教學中,教師應該把學生作為教學的核心,并扮演好引導者的角色。教師不管面對的是差生還是好生,都應該公平地對待每一位學生,讓學生在教師的帶領下,全面發展。比如,教師在教學的過程中應該引導學生轉念傳統的思維,把基礎課程所具有的價值充分地展現出來,這就需要教師能夠引導學生發揮自身的主體性和主動性。教師還須關注教學方法,更加透徹掌握學生的認知能力和思維方式,保證學生有機會參與到教學中來。
(三)重點培養學生的求知欲和創新能力
教師在教學的過程中應該透徹地挖掘出教材中涉及的創造性因素,積極激發學生的創造意識和創新思維。當學生遇到問題的時候,就應該引導學生應用自身已有的知識來解決問題,學生在解決問題的過程中就會體會到成功的喜悅。在這樣的情況下,學生的學習興趣就會得到激發。同時,藝術院校的基礎課程還應該重點關注學生的科學素養,教師在教學的過程中應該循序漸進、因材施教。這樣的教學方式一定會提升學生學習的信心,并能夠加強學生學習的每一個環節。通過豐富多彩的教學活動激發學生學習的積極性,讓學生有機會展現出自己的聰明才智。學生在輕松和愉快的教學氛圍中學習,就能夠提升學生學習的效果。
四、結論
綜上所述,高職院校中的基礎課程占據著重要地位,并且能夠發揮出重要的作用。教師在基礎課程教學的過程中也發揮著積極的作用,在教學上應該轉變對專業基礎課的認識,在教學的過程能夠遵循以人為本的教學理念,并且重點培養學生的創新和思維能力。
參考文獻:
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[3]莊偉濤.高職院校藝術專業設計素描教學改革探究[J].美術教育研究,2012,(13):118-119.
一、現階段我國中小學音樂科目教學現狀分析
目前來看我國中小學階段的學生,在平時的學習中,經常忽略音樂科目的學習,同時中小學階段那樣老師也會忽視對學生英語科目的教學。這就導致了很多學生的藝術素養和綜合素質比較低,針對這種現象,我國初中階段的英語老師和小學階段的音樂老師,應該對學生進行一定的啟蒙教育,正確引導學生進行音樂知識的學習,提高學生的藝術素養。目前來看,我國大多數的英語老師采取的教學方法都比較傳統,缺乏一定的趣味性,很難提高學生的音樂科目的學習興趣。針對這種現象,我國的音樂老師應該不斷創新教學方法,不斷地提高教學的創新性和趣味性,給學生帶來一個靈活有趣的音樂課堂,提高學生的音樂科目學習興趣。小學階段的學生相比于初中階段和高中階段的學生來說,更加的活潑好動,這種學生在課堂上往往很難集中注意力進行音樂的知識的學習,針對這種情況我國中小學階段的音樂老師應該思考如何才能吸引學生的注意力,帶領學生走進豐富有趣的音樂世界。
二、現階段我國中小學階段音樂科目教學方法分析
目前來看,我國小學和初中階段的音樂教學,重點應該圍繞如何提高學生的音樂學習興趣來展開。現階段我國中小學階段的音樂老師在對學生進行音樂指導教學的時候,可以充分的利用多媒體教學工具進行教學。一個良好的音樂課堂離不開老師和學生之間的互動,同時也離不開一些創新元素的加入。初中階段和小學階段的學生對于外界事物的好奇心都比較大,針對這種現象,我國小學階段的音樂老師應該充分的利用多媒體教學工具進行教學。比如小學階段的音樂老師在針對《大鼓和小鼓》進行教學的時候,可以給學生播放《音樂之聲》的相關片段,帶領學生一起走進音樂的世界,提高學生對音樂知識的學習興趣,讓學生從不同的角度認識到音樂知識。同時初中階段的英語老師再針對性進行教學的時候,可以利用多媒體教學工具給學生播放有關的音頻,提高學生的學習興趣。同時,現階段我國初中階段和小學階段的音樂教學,老師可以在音樂課堂上融入一些流行元素。現階段的音樂選秀節目很多,有一些的音樂選秀節目制作比較精良,值得同學去觀看。音樂選秀節目不僅能夠提高學生的音樂學習興趣,同時也能夠激發學生的音樂學習潛能。針對這種現象,我國初中階段和小學階段的音樂老師可以利用課堂上的時間給學生播放幾首選秀節目的流行音樂,讓學生感受下音樂的魅力,同時鼓勵學生給其他學生進行自我表演,提高學生的表演能力,提高學生的創造性。除了給學生進行多媒體教學工具的教學之外,音樂老師也可以給學生進行一定的小組學習,然后小組選出一個代表,在組內帶領其他學生進行音樂歌曲的學唱,然后再由一個小組進行集體的展示。通過這種方法,老師可以提高學生的團隊合作能力,同時讓學生在團隊中給其他學生展示自己的音樂天賦,這樣也有助于讓學生擺脫羞怯感,提高學生的自我表現能力。值得一提的是這個音樂小組的分組應該充分體現公平性,公正性和科學性。老師應該把活潑的學生和不活潑的學生分在一組,這樣活潑的學生才能帶動不活潑的學生進行音樂科目知識的學習,提高學習效率。
關鍵詞:中英文格式日期;自定義函數;思路;技巧;進程
中圖分類號:G712 文獻標識碼:A 文章編號:1812-2485(2013)05-038-04
1提出問題
2 提出解決問題的初步方案
3進入主題,找出解決問題的有效方法
4 對解決問題的方案作完善修改
5 問題進一步深化
6 把問題推向更深一層,進入
7 找出錯原因,把方案完善
8繼續把問題深化,把可能出現的情況考慮周全
9 層層深入,再次進行容錯處理
10最終實現在整個工程中都能自由調用這些自定義函數
這樣,只要在Text1中輸入上述定義過的幾種日期格式,就能把它變為中文日期了。不管你在何處使用,只需像上面第三步那樣調用就可以了,它儼然像一個VB內部函數一樣。至此,我們提出的所有問題也就全部解決了。
總之,從上面的教學過程可看到,我們每解決一個問題都是先抓住核心問題,由淺入深,層層深入,一環緊扣一環,一步一步地完善程序,這就是編程的技巧所在。采用這種教學方式,完全撇開了VB教材,再也不必按照教學大綱那樣,枯燥無味地跟學生講什么“窗體”、“控件”、“命令”、“函數”等一系列單一、平淡的內容,而是在教學過程中須要用到什么知識,就跟學生介紹什么內容。這種教學方法能使學生輕松、有效地掌握教材的有關知識點以及VB編程的技巧,把學生的求知欲望一步一步地推向,收到了事半功倍的效果。這也是教學藝術的一種體現。