金陵十二釵是誰
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇金陵十二釵是誰范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
金陵十二釵是誰范文第1篇
人說“忘記歷史就等于背叛”，于是總有很多忠誠的信徒被歷史的十字架壓得亦步亦趨，進而迷失在歷史的光暈中。南京是一座承載了過多歷史的城市，每一朝的風波就如同每一夏在太平洋上生成的強熱帶風暴，會不定期的給這城帶來強風和強降雨。而這城，卻如盛裝舞步中訓練有素的純種阿拉伯馬，雖然會偶爾馬失前蹄稍顯狼狽，但大部分時間能保持處變不驚的優雅。
槳聲燈影秦淮情
如今，夫子廟內，文人雅士依舊飲酒賦詩，秦淮河上龍舟畫舫依舊自在游弋。然而，今天的南京畢竟不是昔日的金陵。比張藝謀的《金陵十三釵》中多了幾分詩情與酒興，卻比俞平伯和朱自清的《槳聲燈影里的秦淮河》少了幾分韻味與優雅。
一種風流吾最愛，南朝人物晚唐詩。南朝人和晚唐詩有一個共性，就是華麗軀殼下藏著飄逸風骨，卻流淌出頹廢氣息。而身為南朝人的都城和晚唐詩的中心，南京，又怎么會被排斥在共同屬性之外呢？
華燈初上之時之于夫子廟，好比二八年華之于女子。這時，是她最好的光景。
順著古秦淮牌坊往里走，一路在夜的燈紅酒綠中相伴的，是微風中飄搖的酒幌子和閃爍的燈籠。越往前走，心越恍惚，幾百米的老街，每一步下去就是一年，當走到秦淮河邊時。對著江南貢院和唐伯虎的雕像時，就完全身在明朝了。
人說，女人是水做的骨肉，而南京則是水做的城池。江南佳麗地，金陵帝王州。南京的“水性”是孕育佳麗和帝王的基因。長江在城北奔騰而過，玄武湖隱藏在城市的最中心——長江和玄武湖是南京水文化中最陽性的一面，這種陽剛是南京呈現在世人面前的影像，但是如果要真正的理解南京，就得到莫愁湖、白鷺洲、秦淮河，那里將呈現南京最柔軟的景象，那才是真正的南京。
逛夫子廟、游秦淮河需在晚間。江南貢院是整個夜秦淮的中心，在明清之時，江南貢院是整個江南地區科舉考試會試的地方。而江南貢院前面，則是那有名的酒樓“秦淮人家”酒樓，“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家”。白天才出考場，晚上便進酒館，是那些趕考的學子們的真實寫照。無論科舉高中，還是榜上無名，喝酒都有充分的理由。金榜題名者，在秦淮河畔的畫舫中大宴賓客，考場失意者，在秦淮河畔的小酒館中月下獨飲。
唐伯虎、董其昌、吳敬梓、曹雪芹等歷史名人，有的在此魚躍龍門，有的在此心灰意冷。畫舫酒樓上曾經到處是他們的身影，以至于如今的夫子廟前特地鑄造了他們的銅像。但是吸引游人注意的，不是這些文人雅士的銅像，卻是河邊畫有金陵十二釵肖像的十二只大燈籠，還有河邊照壁上秦淮八艷的八幅雕像——文人墨客自古以來就不是秦淮河的主角，秦淮河一向是女人們的舞臺。無論是金陵十二釵還是秦淮八艷，都已經不再是女子代名，而已成為了一種文化現象。
烏衣巷的李香君紀念館，是秦淮八艷中唯一尚存的繡坊。兩層高的繡樓和江南貢院隔秦淮河相望。明崇禎十二年，名動四方的復社四公子之一侯方域，到南京參加鄉試，還沒來得及走進江南貢院就先上了繡坊的樓梯。于是和李香君開始了《桃花扇》的曠世傳奇；同樣是在秦淮河的繡樓里，明末四才子之一冒辟疆專程從如皋趕上來，只為見識董小婉繡蘇繡，唱昆曲；而曹雪芹的祖父曹寅，曾接連三次為《馬湘蘭畫蘭長卷》題詩，對馬湘蘭的艷慕溢于言表……
河中漂動著各式各樣的游船，在明暗相間的波光中游走，宛如巨型的螢火蟲飛舞在星光閃爍的夜空。光影營造出煙霧般飄渺的氛圍。學著俞平伯和朱自清，孤舟輕棹把玩了槳聲燈影里的秦淮河后，拋開雅皮士的派頭。隨便走上岸邊的一家酒樓后，坐定，品酒賞景。酒樓中聽不到歌女賣唱，河岸邊也見不到旌旗飄揚的繡坊。如今的秦淮河畔，繁華依舊，但是因為秦淮河女人的缺席而稍顯落寞。但是轉念一想，秦淮河女人登臺之時，皆在南京蕭條的前夜，于是釋懷。
金陵夢醒來，秦淮情逝未嘗不是幸事。
酒興詩情明朝事
雖然南京城大部分地方處于江南，但是比它更南的城市卻不承認它屬于南方，因為它不夠精致。而比它更北的城市卻不認同它的粗獷，因此南京也不屬于北方。江南佳麗地，金陵帝王州。雖說是十朝古都，但是每一個王朝都英雄氣短不成氣候，唯一例外的是明朝。巨富沈萬三為對明王朝表忠心而出資修建了一半城墻。城墻建起，沈萬三被判謀反，巍峨的中華門城樓見證了“狡兔死，走狗烹”的格言；而朱棣拖家帶口北遷，只留秦淮河水繞石城。明朝逃避過了短命的宿命，而南京卻只有做薄命紅顏的份兒，守著全世界最高最完整的城墻發發類似“雕欄玉砌在，只是朱顏改”的幽怨。
無論是徒步，騎車，坐車在靠近城墻時，總是會下意識的放慢腳步。觸摸著青磚發一下呆，猜想一下一百年前曾在此發呆的曾經是誰，一百年后誰又會在此徘徊。如今的城墻上早已沒有了守軍，然而城墻的每一個角落都有人在靜靜守候：清晨的中華門城樓前，會在太陽升起以前早早地聚齊晨練的人。在新雨后的城墻下漫步是件愜意的事，不過，要提防那些綠了墻面的爬山虎，它們隨時都會用葉片滯留的水滴借風勢在頭上形成二次降水，不過，被露水打濕也未嘗不是件好事。雨停時，從中華門城堡中避雨的人們，相繼走出城門沿著綿延的城墻漸行漸遠，或者靜靜地靠著高大的城墻坐下，讓溫暖的陽光烘干頭上的水滴。運氣好的話，還會看到那雨后的彩虹，從城墻上升起，在秦淮河中落下，而從虹中穿過的，是車水馬龍。
金陵十二釵是誰范文第2篇
日前，馬伯庸發表博文讓河北冀寶齋博物館年代穿越、造型奇異的藏品引發關注，“炎帝制造”的“青花人物紋罐”“三英不戰呂布戰趙云”，“大清雍正年制”的粉彩“金陵十二釵”？？就是這樣一個讓人們大開眼界、三觀盡毀的村博物館，卻是號稱投資5400萬元建成的，不但是國家3A級景區，還是衡水愛國主義教育基地、河北省級科普基地。
文物收藏是一個考驗眼力和知識積淀的“活兒”，懂行、懂貨、懂道德的人很少。如果說自稱農民收藏家的王宗泉尚不具備這方面的專業知識，那么“國家3A級景區”“衡水愛國主義教育基地”“河北省級科普基地”這一系列金光閃閃的招牌又是誰頒發的，難道堂堂河北大省居然找不出一個具備起碼歷史知識、有良心的專業人士或機構來予以否決么？其實，這看似捧腹的低級笑話的背景一點也不好笑，“贗品博物館”是多方勾結的利益怪胎。
對于二鋪村來說，占地60畝，暗藏的土地利益不難預見；而對于館主、在二鋪村當了五十多年村支書的王宗泉來說，則是號稱5400萬元的投資；而在那些忙于走穴的偽文物專家眼里，一次像模像樣的國寶鑒定就是一次交易，可以獲得真金白銀。各方各取所需，皆大歡喜，唯有真正文物的尊嚴在他們的腳下哭泣。
事實是，王宗泉所收藏的這些寶貝，此前曾多次陷入爭議，河北省各級政府部門不會聽不到那么多的質疑和反對聲，之所以裝聾作啞、充耳不聞甚至推波助瀾，無非是看中其中不容小覷的連帶效應。當地報道稱，自開館以來，該館已“成為衡水湖畔一道亮麗的風景，帶動了全市旅游產業的上檔升級”。該館還是京衡城際專列旅游的兩日游景點之一。
著名收藏家馬未都表示，這類博物館全國各地都有，還挺多，幾乎重要的省份都有。衡水“贗品博物館”不過是各色收藏面具下的“虛火旺盛”的真實寫照。在物欲橫流、魚龍混雜的當下，收藏已然完全缺少文化的靈魂，過多地摻入功利色彩，淪為“發財”“淘金”的旁門左道。在真假文物的變幻之間，傳統的收藏倫理已慘遭顛覆；當私利與文物媾和，眾多地區熱衷于“博物館造假”的游戲時，穿越時空、混淆常識的“文物怪胎”也就層出不窮，歷史文化和社會誠信也就岌岌可危。是時候叫停這種博物館了，不然，當我們的下一代走進這些“少先隊實踐教育基地、衡水愛國主義教育基地”，面對這些荒謬絕倫的展品，孩子們又將接受什么樣的愛國主義教育？
金陵十二釵是誰范文第3篇
黃紫勛
這樓上寒煙
斜月高照
是誰
濕了女兒的臉
畫盡秋風 凋盡朱顏
又寂寞了她的笑靨
一直都不是很明白，世人為何贊美悲劇的美，直到翻看了《紅樓夢》。
“悲劇就是把最美好的東西毀滅給人看”這句話，誰說的，我不記得了，但是透過這本書，我親眼看見，那一個又一個的奇女子，一段又一段美妙的愛情，就這樣消散于塵世間。
林黛玉，這個如同詩一樣美好的女子，一段奇緣把寶玉帶到了她的身邊，讓她遇到了她的愛，她的歡，她的劫，她的痛。然后，一次次的錯過，一次次的重逢。到頭來，依舊是寂寞一場。誰的錯，無人知曉。只記得，她是那個才華橫溢的瀟湘妃子，她是那個世外仙姝寂寞林，她是那個下凡塵還淚的女子。但同時，她也是那個“青燈照壁人初睡，冷雨敲窗被未溫”的孤女，她也是那個“質本潔來還潔去，強于污淖陷渠溝”的傲女，她更是那個“一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知”的悲情女子。她在美好季節里拾鋤葬花，她在凄涼的境地里揮淚焚稿，她最后在寶釵出閨成大禮的時候，嘴里絮絮地念著寶玉的名字離開了人世…她的美使她不屬于這個世界，可那時她才多大呢？十幾歲，單純如白紙的年紀，可是卻經歷了那么多，走完她還淚的一生，走到她和寶玉的陌路，連死去都是寂寞的。
物是人非，冉冉物華休。
薛寶釵，那個如若金玉一般溫文爾雅的女子，出自“豐年好大雪，珍珠如土金如鐵”的薛家，很自然地，和“賈不假，白玉為堂金為馬”的賈家少爺賈寶玉成為宿命的伴侶。然而，這個“金簪雪里埋”的沉穩女子，這個胸前配戴金鎖的女子，這個極致美好的女子，卻無法挽留主寶玉的愛，關于她的曲《終生誤》里唱道“空對著，山中高士晶瑩雪。終不忘，世外仙姝寂寞林”在愛情這層面，她終是輸了，成親了又如何，金玉良緣又如何？此生只為你笑靨如花又如何？到最后，寶玉的離去，終究只剩下她一個人，從此，被鎖入一座寂寞的城，不再有莫失莫忘的眼淚，不再有不離不棄的容顏，有的只是一縷殘破的魂，一張流淚的臉。
愛如指間砂，消散無痕跡。
尤三姐，這是我要額外突出的一個女子，她不是主角，也不是金陵十二釵，只是紅樓中一閃而過的卑微人物。天生麗質，端立無雙，如若人間尤物，遇上柳湘蓮是一段無須爭議的良緣，而她卻身處賈府這個大染缸。湘蓮說賈府只有門口兩頭石獅子是干凈的，所以，當湘蓮退婚的時候，她追了出去，一句“還你寶劍”，雌劍便已出鞘刎了脖子。桃花林中，一個曼妙的身影倒下了…她是那樣絕決的一個女子，堅貞、剛烈、而又唯美，就連雪芹也感慨“揉碎桃花紅滿地，玉山傾倒再難扶”。沒有人能了解她臨死前的那抹笑，那是對塵世的絕望和對解脫的淡然，或許她也以為沒有人會了解，但是湘蓮卻懂了，懂了她的寂寞與堅強，懂了她的隱忍憂傷，懂了她的指間笙涼。也讓我們懂了又一個美好的女子從此消散在時空的罅隙中。
愛，不知何起，一往而深。情若比目，離如參商。
不僅僅是她們三個，紅樓里面的每一個女子，這些如詩歌般美好的女子，都難逃自身宿命的悲劇…“晴為黛影，襲為釵副”，晴雯和襲人，一個悲慘地消逝，一個寂寞地殘存，都和寶玉相錯而過；王熙鳳機關算盡，一輩子不信天命，卻終究是玉肌枉然生白骨；香菱溫順乖巧，純潔如蓮，然而，“自從兩地生孤木，致使香魂返故鄉”人性的惡毒與無情使得生命之花瞬間凋零…
《紅樓夢》是本奇書，里面承載著無數的奇女子，而她們卻一次又一次地向我講述著一個悲劇，一個與愛情有關的悲劇，一個與寂寞有關的悲劇，一個與社會有關的悲劇。在古代，在舊時代，在那個腐朽的社會，一個家一個族的悲劇比比皆是，元春的悲劇造成了賈家的悲劇，賈家的悲劇又造成寶玉的悲劇，寶玉的悲劇又牽連了其他女子的悲劇，如此往復循環，而我則透過這些寂寞的女子，看到了一個家族一個社會的沒落。
陋室空堂，當年笏滿床。衰草枯楊，曾為歌舞場。
如果說死是一種解脫，那么活著只不過為了把悲傷詮釋得更加透徹罷了，我不知道雪芹的原意是如何，但這位“草蛇灰線，伏延千里”的文學大師的的確確是向我們詮釋著一個答案，封建社會對女性的摧殘，以及封建社會必然走向滅亡的事實。
有時候會想，當陽光被染上悲傷的色彩，她還會明媚得那么透徹么？然而封建王朝就是她們那個時代的太陽，自然不會有所謂的光明，所以順理成章地成就了這完美的悲劇，但正因為里面存在過這么多個形形的奇女子，才使得這悲劇那么唯美。
唯美得一碰就碎。
讀著書中平和而又悲傷的隱喻，我開始漸漸明白了，紅樓中這些寂寞的女子，她們為了生存，有的運籌帷幄，有的卑躬屈膝；她們為了愛情，有的努力爭取，有的遠遠觀望。她們，都是了不起的女子，或許封建社會給她們貫上的枷鎖是實實在在地存在，但她們都為了自己的愛情虔誠地信仰，堅貞地侍俸。也許歲月將往事褪色，或許天命將彼此擱離，在所不惜，這畢竟，都是她們自愿的，因為她們都是謀生亦謀愛的女子。這或許，就是古人所說的宿命和摯念吧！
魑魅魍魎，生羅萬象。我偏生，愛上了你…
金陵十二釵是誰范文第4篇
你知道她是誰嗎？是的，她就是嚴歌苓。1957年出生于上海，從小生活在書香世家，閱讀了大量的文學著作，受到了良好的家庭環境熏陶。當過部隊文工團舞蹈演員、戰地記者，在美國哥倫比亞大學讀過藝術碩士，獲得寫作學位中最高的MFA學位，是好萊塢編劇協會會員，是大眾眼中的“金牌編劇”，是中國作家協會會員和奧斯卡最佳編劇獎評委。
說起與文字的緣分，還要說起20歲的時候。當時她是對越自衛反擊戰的戰地記者，每天穿梭在硝煙彌漫的戰場上，那些鮮活的生命不知何時消亡，那些傷員眼睛里充滿著對生命的渴求，所有這些，都深深沖擊著她的心靈，她心中充滿了深深的震撼與感動，震懾與慈悲。她含淚寫下了一些詩歌和短篇小說，在軍區報紙上發表。1978年發表處女作童話詩《量角器與撲克牌的對話》。1980年發表了電影文學劇本《心弦》。
從此，她遨游在文字的王國里，創作了《殘缺的月亮》《七個戰士和一個零》等電影文學劇本和大量小說，如長篇小說《綠血》《一個女兵的悄悄話》《雌性的草地》等，多次在國內獲獎，于是她成為中國作家協會會員。
然而，所有的輝煌都經由困苦的締造，嚴歌苓也不例外。1988年，她初到美國，過著忙碌而辛苦的留學生活。你看，那個身影每天要讀14到15個小時的書，每天要打工4小時賺取房租，每天還要讀背英語，每天還要起床練舞蹈功……特別是為了兌現承諾別人的稿約，她常常寫到想吐。那段時間，加之在異國他鄉的孤獨，身邊一個親人也沒有，她很多次累到吃不下飯，也睡不著覺，特別是挖空心思的嘔心瀝血之作，還會被人譏笑為“雅不可耐，高不勝寒”，她陷入了悲哀與彷徨之中，無法自拔。要不要堅持下去？要不要突破？要不要創新？
偶然的一天，她看到一池的蓮花，在微風中自由自在地舞蹈，不用去管荷塘有多大，也不用去管風吹雨打，更不用管有沒有人欣賞，蓮花依然潔凈著，保持著那顆不被污染的心靈，自由自在。看著這平凡得不能再平凡的一切，她幡然醒悟，自由是所有生命的存在方式。一個作家，如果在意那些，將是多么的可怕，身不由己就會失去自由。我要捍衛我的自由，讓靈魂的自由如蓮花一樣徐徐綻開，芬芳心靈。
于是，她每天寫作的時間，從早上9點到下午4點，把整個世界屏蔽在外面，絕對保持一種獨立清醒的自由思考狀態。出版小說《小姨多鶴》《第九個寡婦》《扶桑》等，特別是《金陵十二釵》《梅蘭芳》《天浴》《少女小漁》《一個女人的史詩》等等被改編成電影。獲臺灣“聯合報文學獎長篇小說獎”“百萬長篇小說獎”等等。其中《海那邊》與《人寰》被文學評論家評價為“零缺點小說”。
是的，她是個勤奮有“癮”的華人作家，正因為她的潛心寫作，正因為寫作已經融入她的生命，正因為她有一雙同情的耳朵，正因為她要求自己凡事要做就做到“登峰造極”，她的《傷口》被翻譯為英、法、日、泰、荷、西等二十多個國家的文字。
現在，隨著張藝謀電影《歸來》的熱映，她的原著小說《陸犯焉識》銷量猛增，而且她的最新長篇小說《老師好美》也受到了熱烈追捧。有記者采訪她，她說，寫作不是一種工作，而是一種需要，一種內心對自由的追求。她會用自由的筆堅持在純文學的道路上一直走下去，書寫心靈的自由，書寫靈魂的自由。
也許，自由是相對的，很多時候人是沒有自由的，一個人的名氣越大，他或她的自由就越少。但是嚴歌苓卻用寫作的方式向我們闡釋了她心中的自由，因為文學給予了她靈魂最深處的快樂和幸福，起舞于文字的世界讓她找到了歸屬感。只有寫小說才能讓她獲得完全的自由，她是個“很有紀律的自由散漫者”。
其實，我們每一個人，在喧囂的紅塵中生活，往往有太多的限制，太多的規矩，太多的被迫，太多的束縛，使我們不自由，但是，我們的心卻可以自由綻放，因為，真正的自由，是心靈的自由，是靈魂的自由。當自由如蓮花徐徐綻開的時候，相信芬芳定會溢滿心田，裝點靈魂的旅程，縮放生命的精彩，擁抱人生的圓滿。
金陵十二釵是誰范文第5篇
關鍵詞：語用學；古漢語；意象
中圖分類號：H109.2文獻標識碼：A文章編號：1003-949X(2008)-10-0062-02
意象（image）一詞，來自20世紀20年代美國的“意象主義”運動。其主要創始人、組織者及理論家艾茲拉?龐德稱意象是“理智和情感在瞬間的復合”，是“充滿活力的概念旋風”。[1]（他一生用英語翻譯了許多漢詩，大膽地借用了中國古典詩歌的手法革新了英美傳統詩歌，形成了意象主義流派。他認為，中國詩于新詩運動，就像希臘之于文藝復興。可見，歷史悠久的中國文化，是意象的搖籃，是培養意象的沃土。
在五彩斑斕、浩如煙海的古漢語作品中，意象是神韻，是靈魂，起著一種畫龍點睛、無可替代的作用。幾千年的文化傳統，賦予了風、花、雪、月、云、春、笛、橋、楊柳、江水等物象以特殊的含義。如柳永詞《雨霖鈴》里的“楊柳岸曉風殘月”，無一字廢話，而僅僅是三個相關意象的組合疊加，卻勾畫出一幅離情別緒、傷感壓抑的白描畫。因此，意象即是物象加上作者的藝術想象和情感糅合。在古文學作品中，從語用學的角度分析，它大致可被分為寓意象征、刻畫人物性格、顯示人物命運與情節發展這三種類型。
一、寓意象征
何兆熊在《新編語用學概要》中指出，語用前提可分為以下三種：（1）說話者認定的語境；（2）發生言語行為恰當的環境；（3）雙方都已獲知的事實。[2]作者提出一種物象作為一種象征物而被廣大讀者理解并接受，前提是：必須在人們的潛意識里早就存在這樣一種概念，一種象征。比如說，人們常用“風雨”來比喻艱難的人生旅程，如“風雨兼程”、“已是黃昏獨自愁，更著風和雨”、“屋漏偏逢連夜雨”等，而不會使用“風和日麗”、“艷陽高照”等意象。這已經達成了一種共識，一種約定俗成，只要一讀到它，便能感受到其中蘊涵的意味。再如自古以來人們都用花來比喻女性。“裊裊婷婷十三余，豆蔻梢頭二月初”是典型的形容十三四歲的女孩的詩句；“花容月貌”、“如花似玉”、“閉月羞花”、“人面桃花”等等指女性的美貌；男性追求女性有“拜倒在石榴裙下”和“尋花問柳”的不同；婦人出軌稱作“紅杏出墻”；哭是“梨花帶雨”；笑是“花枝亂顫”；林黛玉“葬花”表現了她把自己比成落花而顧影自憐；賈寶玉“護花”、“種花”的詩句又見證了這位公子哥兒風流多情的本性。在古漢語里，花就是女性的象征，在一些文學作品里，甚至可以看做是女性的化身。因為它是那么的陰柔、弱小與美好，與女性氣質相吻合，以至于人人都認為它應首當其沖地成為中國古代傳統女性的代言人。就連《孔雀東南飛》里那位賢惠的家庭婦女劉蘭芝在山盟海誓時也不忘將自己比喻成花草：君當作磐石，妾當作蒲葦。蒲葦韌如絲，磐石無轉移。這個意象甚至流傳到了國外，為外國文學家所接受。從艾茲拉?龐德的那首里程碑式的意象主義短詩《地鐵站掠影》中的詩句“濕漉漉的黑枝上，懸掛片片花瓣”，我們知道這些“黑枝上的花瓣”實際上指擁擠潮濕的地鐵車站里偶爾閃現的幾張年輕女性和孩子的鮮嫩的臉龐，和周圍環境形成了鮮明的對比，同時也在作者心中激起了靈感的閃現。與此相反，讀中國著名的意象派古詞《天凈沙?秋思》，讀者仿佛置身于一派濃濃的落寞凄涼的氛圍之中，盡管這首詞沒有一句敘述和議論。這完全得益于“枯藤、老樹、昏鴉、夕陽、古道、西風、瘦馬”等一批意象呈現給讀者的一幅那么頹廢、那么無奈的畫面。
二、塑造人物性格
有時，同一物象還可以有不同的語用意義。《紅樓夢》是無比嫻熟地運用言內意義和語用意義，特別是語用意義的杰作。它塑造的眾多個性豐富的人物古往今來一直為人們津津樂道。書中公子小姐鮮明的性格不僅體現在日常言談舉止上，而且作者還花了大量的篇幅描寫他們所從事的封建貴族文化專利――吟詩作畫。古人云：文如其人。書中不同人物所作的詩均代表了不同的內心想法。例如第三十八回眾小姐作詩，同樣一個，在各人眼里，卻是見仁見智，更折射出他們不同的性格。薛寶釵在她所作的《憶菊》中有兩句：“誰憐我為黃花瘦，慰語重陽會有期。”這勾畫出一幅傲視群芳的艷麗圖，顯示出薛寶釵獨立能干、高瞻遠矚、世故樂觀的個性，至于她流露出“好風憑借力，送我上青云”的野心，也就不足為怪了。而林妹妹就大不一樣了，她的一句“滿紙自憐題素怨，片言誰解訴愁心？”，讓我們看到一朵期期艾艾、顧影自憐的風中黃花，這暗示著她多愁善感、悲觀狹隘的性格。“別圃移來貴比金，一叢淺淡一叢深。蕭疏籬畔科頭坐，清冷香中抱膝吟。”這不是湘云又是誰呢?這一格外清新愉快的圖重現了單純可愛而又天真爛漫的史湘云醉臥紅芍的經典畫面。探春的《簪菊》所取的是一個插菊入發的動感十足的意象，表現了她敢想敢作、標新立異、不畏人言的政治家素質。最后，在賈寶玉的“泉溉泥封勤護惜，好和井徑絕塵埃”（《種菊》）里呈現的是一幅種花人不辭辛苦地澆水施肥的景象，這是他與生俱來的憐香惜玉性格的寫照。的各種各樣的意蘊在這里發揮到了極致，每一處菊景都張揚著自己與眾不同的個性。眾多人物形象被表現得更加鮮明生動，相互映襯，就像一幅各具姿態、形象萬千的圖。
三、顯示人物命運與情節發展
同樣是意象，在昭示認為命運方面，往往能與上下文遙相呼應，增加神秘感與懸念。在《紅樓夢》第五回里，金陵十二釵的命運都各自用一幅畫來展示，簡單明了而給人印象深刻。如一塊美玉落在泥污中的意象，暗示了女道士妙玉雖身居道觀，卻最終抵制不了誘惑，對怡紅公子春心暗動的事實。而惡狼追撲美女的畫面又暗示了迎春誤嫁中山狼，結果被折磨而死的命運。這些簡潔明了的意象實際上是對情節的高度濃縮和概括，起著一種畫龍點睛的作用。《詩經?召南》的《有梅》里疊加了“有梅，其實七兮”（梅子成熟了，要落下來，樹上的梅子只剩十分之七）、“有梅，其實三兮”（梅子成熟了，要落下來，樹上的梅子只剩十分之三）、“有梅，頃筐暨之”（梅子成熟了，要落下來，樹上的落梅已裝滿了竹筐啊）這三個連續的意象，象征著妙齡女子的青春發展趨勢：即越剩越少，直到喪失殆盡，就像這成熟的果實一樣，絢麗但短暫。成熟的梅子因乏人采摘而越來越多地落下，伴隨著女子一天天變大的年齡，她多么渴望有一個小伙子快來把她娶走啊！如此情景交融，更加生動地刻畫了青春易逝，紅顏易老的緊迫感，很容易使讀者聯想到“花開堪折終須折，莫教無花空折枝”的圖景來。
總之，一個物象，在特定的環境中被作者賦予了特定的語用意義，就成了意象。可見，意象是與作者的寫作目的和表達方式密切相關的，它實際上是作者意圖的代言人。通過分析它，便對掌握作品的脈絡與靈魂有所幫助，而上述意象類型是語用分析中較常見的三種類型。
參考文獻：
[1] 常耀信. 美國文學簡史[M]. 天津:南開大學出版社,1991:222
