記得歌詞

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇記得歌詞范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

記得歌詞范文第1篇

一、 善用多媒體，輕松記歌詞

對于畫面感較強的歌詞，可以借助多媒體技術，將歌詞內容、結構表現出來，啟發他們通過多媒體畫面來記憶歌詞。例如，歌曲《小小雨點》生動地描繪了一幅小雨輕灑大地、萬物充滿生機的畫面。歌詞共有三段：第一段唱小小雨點落在花園里，花兒樂得張嘴巴；第二段唱小小雨點落在池塘里，魚兒樂得搖尾巴；第三段唱小小雨點落在田野里，苗兒樂得往上拔。在引導學生學唱這首歌曲時，我展示了多媒體課件《小小雨點》。先讓學生完整欣賞一遍歌曲，配以多媒體畫面，使他們對歌曲有一個初步的美的感知。接著采用分句范唱，分句展示歌詞內容的教學形式。三段唱完，顯示屏上依次出現了與歌詞相應的畫面。我引導學生根據畫面記憶歌詞內容順序，孩子們用眼看畫面、用耳聽旋律、用腦記歌詞。學生不僅輕松記住了歌詞，而且對歌詞內容也有了美的感受。

二、 形式多樣化，巧妙記歌詞

1. 講故事。可以利用孩子們對故事的興趣，將一些具有較強情節性的歌詞內容，編成小故事講給他們聽，以增強他們對歌詞的感知效果。《大鹿》是一首具有童話色彩的法國兒童歌曲，歌曲的旋律明快、跳躍，節奏簡潔易學，孩子們在初次接觸到這首歌曲時就特別的喜歡。課始，我便給學生講了一個小故事，這個小故事我是根據歌詞的內容自己創編的：在一座美麗的大森林里，有一只小白兔正提著籃子快樂地采蘑菇呢！這時來了一只兇惡的大灰狼，小白兔看見了撒腿就跑，它來到大鹿的家門口，大聲呼救：“鹿呀鹿呀快開門，林中老狼追來了。”大鹿聽見了，連忙把門開：“兔兒兔兒快進來，咱們手把手挽牢。”……孩子們聽著繪聲繪色的故事，理解了有趣的情節內容，對情節發展的順序也有了較為清晰的感知，很快記住了這段歌詞。而記憶效果的增強、記憶負擔的減輕，無形中又為學生充分享受演唱樂趣，充分體會歌詞情緒創造了條件。

2. 做動作。通過動作讓歌詞富有“動感”來幫助幼兒記憶歌詞。例如《快樂的小木匠》這首歌，歌曲活潑、歡快，富有動作，生動地表現了勞動的場面，共三段歌詞，記起來有一定的難度，我就讓學生通過“刨、鋸、跳、一排排、一行行”這些形象的動作，配合音樂邊讀歌詞邊做，兩遍下來，只要我動作出來，學生就能說出歌詞了，而且他們學得很高興。

3. 作比較。一年級的大多數歌曲都是有規律的，很工整的，相同的樂句比較多。在教學中，我經常讓學生去比較、去發現這些相同的樂句，一比較，學生就會覺得歌詞一點兒也不難記。例如《螢火蟲》這首歌，有三處相同的樂句，學生發現得快，記得也快；還有《快樂的小木匠》這首歌，相同的樂句也很多，一、二段的結尾相同，但是第三段的結尾有了變化，學生發現之后，他們就會記住這個變化，所以唱的時候很少有學生唱錯。

三、 寓教于樂，愛上記歌詞

1. 游戲法。在課堂上穿插一些適合學生年齡特征的音樂游戲，無疑是最受學生歡迎的。如：擊鼓傳花，鼓聲停時花在誰手里誰就表演節目。在教學歌曲《傳傳傳》時，我把這個游戲穿插其中，孩子們邊唱著剛學會的歌曲，邊緊張而快樂地傳著花。這樣，孩子們既在游戲中鞏固了歌詞，又感受了游戲的樂趣。

2. 表演法。對一些適合表演的歌曲，如《小樹葉》、《雁兒飛》、《小猴子》等，我設計合適的情境導入，讓學生沉浸在氛圍當中，然后鼓勵學生用身段、手勢、表情、眼神自我表演，邊聽邊舞。學生自由發揮，教師擇優表揚。也可以在教完一首歌曲時，讓學生擔當相應的角色，在同學的演唱聲中進行即興表演。這種即興表演不但能使學生更快、更自主地記住歌詞，而且對音樂的情緒也有了更深刻的體驗。

記得歌詞范文第2篇

在曼哈頓的一個寒冷的冬日的下午，我坐在一個小小的法式餐廳，感到失落和壓抑。由于我的幾次錯誤的計算，一個在我生命中十分重要的項目落空了。即使馬上要見到一個親密老友(我私下里親密地想到的一個老人)的情形也不能像從前那樣讓我高興起來。我坐在那兒，皺著眉頭，看著方格桌布，反復掂量著這事。

他終于穿過街道出現了，裹著一個舊棉襖，一頂布帽子從他的光頭上搭下來。他看上去不像一個著名的精神醫生，倒更像一個精力充沛的侏儒。他的辦公室就在附近，我知道他剛送走了那天的最后一名病人。他已經年近80歲了，但仍拿著一個裝滿了文件的包，仍然像一個基金會的主管，只要有空，仍然愛去高爾夫球場。

他走過來坐到我身邊的時候，服務員早已把他要的一成不變的啤酒端了過來。我有好幾個月沒有見到他了，他看上去仍然是那么神采奕奕。“我說，年輕人，”他壓根沒有寒暄，“出什么事了?”

我很早以前就對他的洞察力不再大驚小怪了。于是我詳細地把我的煩心事講給他聽。帶著一種憂傷的自豪，我盡量說出實情。除了責備自己，我沒有因為自己的失望而責備任何其他人，我把整件事情進行了分析，分析了我的錯誤判斷和錯誤步驟。我的講話持續了大約15分鐘，這期間老頭只是默默地喝他的啤酒。

我講完的時候，他放下了酒杯，“來”，他說。“到我的辦公室來。”

“你的辦公室?你忘帶什么東西了嗎?”

“沒有，”他溫和地說。“我想看看你對某些事物的反應。僅此而已。”

寒冷的雨開始下起來。但是他的辦公室里面溫暖而舒適：放滿書的書架靠在墻邊，長長的皮沙發，西格蒙?弗羅伊德的簽名照片，還有窗邊放著的錄音機。他的秘書已經回家了。屋里只有我們倆。

老人從一個平平的紙盒里拿出來一盤磁帶放進錄音機里。“在這盤磁帶里，有三個到我這里求助的人的錄音。當然，他們的名字是不公開的，我想讓你聽聽這個錄音，看看你能否找出這三個人講話里共同擁有的兩個字。”他微笑道，“別這么迷惑啊，我這樣做自有緣故。”

對我來說，錄音中三個人共有的東西是不愉快。第一個講話的是一個男人，他在生意中經歷了一些損失或失敗，他指責自己沒有努力工作，也沒有遠見。接下來講話的是一個女人，她因為對寡婦母親的強烈責任意識一直沒有結婚，她痛苦地回憶所有擦肩而過的結婚機會。第三個講話人是一個母親，她十幾歲的兒子跟警察有麻煩，她一直沒完沒了地責備自己。

老人關掉錄音機，向后靠在椅子上。“有六次，一個短語充滿了毒藥一樣地這樣地出現。你注意到了嗎?沒有嗎?那好，也許這是因為你自己剛才在餐廳也這么用了三次的緣故吧。”他拿起磁帶盒扔給我。“就在那兒，在標簽上。那是語言中最悲哀的兩個詞。”

我低頭看，兩個字用紅色的墨水印在上面：如果。

“你會吃驚嗎?”老人說，“如果你知道我坐在這把椅子里聽這兩個詞開始的話聽了有幾千次?他們總是對我說，‘如果我的做法不是這樣，或者我根本沒有這么做，如果我沒有發脾氣，或者說話不那么殘忍，或是沒有那不誠實的舉動、說那愚蠢的謊言，或者不那么自私，更能控制自己。’他們沒完沒了地說個不停，直到我打斷他們。有時候我讓他們聽你剛才聽過的錄音。‘如果，’我說，‘如果你不再說如果，我們就可能取得進展了。’”

老人伸出雙腿。“‘如果’這兩個詞的問題是，它什么也不能改變。它老讓你往錯誤的方向看，向后看而不是向前看。那樣只能浪費時間。最后，如果你讓它成為一個習慣，它就會變成真正的路障，變成你不再去做嘗試的借口了。”

“現在來看你的情況：你的計劃沒有成功。為什么?因為你犯了某種錯誤。啊，這也沒關系，誰都會犯錯誤。我們從錯誤中學習，但是當你告訴我你的事時，卻悔恨這，后悔那的，你沒有真正從中學到東西。”

“因為，”老人說，“你沒有真正從過去走出來，你一次也沒有提到未來。在某種程度上，你現在仍然沉溺于過去。我們大家心目中都有一個根深蒂固的想法，我們會犯一些錯誤卻又認為理所當然。總之，當你講到過去的災難和挫折時，你仍然是主角和焦點。”

我難過地搖搖頭。“呵，那么有什么補救嗎?”

“轉移焦點。”老人馬上答道。“更換關鍵詞，用一個使你向上而不是拖后腿的詞來替換它。”

“那您能推薦一個這樣的詞給我嗎?”

“當然。去掉‘如果’，用‘下次’來替換它。”

“下次?”

“對。我在這個房間已經見過它產生的奇跡。只要一個病人對我說‘如果’，那他就是處于麻煩中的。但是假如當他注視著我說‘下次’的時候，我知道他正在克服他的困難。這意味著他已經決定運用他的經驗，不管他的經驗是多么殘酷或痛苦，這也意味著他開始把悔恨的障礙放到一邊，繼續前進，采取行動，重新生活。你試一試，就會明白的。”

我的老朋友停止了講話。我聽到外面雨點正輕拍著玻璃窗戶。我試著從腦海里想出一個詞并用另一個詞來代替它。當然這只是想象，但我卻感到自己仿佛聽到一個詞帶著輕擊聲嵌入我的腦海……

老人有些吃力地站起來。“好了。下課了。見到你真高興，年輕人。一直都是！現在，你能幫我找一輛出租車嗎?我也該回家了。”

我們走出大樓，走進雨夜里。我看到一輛空車，趕緊跑過去，可是有一個人比我還快。

“哎呀，哎呀，”老人狡猾地說，“如果我們早下來10秒鐘，就攔下那輛車了，對不對?”

我明白他的暗示，大笑起來。“下次我會跑的更快些。”

“這就對了，”老人大喊道，把他那頂可笑的帽子往下拉蓋上耳朵。“就是這樣!”

又有一輛出租車慢慢行駛過來。我為老人打開車門。車開了，他笑笑，然后揮揮手。我后來再也沒能見到他。一個月后，他死于心臟病突發，可以說死得很安詳。

曼哈頓的雨夜過去有一年多了。但是直到今天，我只要發現自己想到“如果”這個詞，我就把它變成“下次”。然后我就等那個幾乎能感受到的滴答聲。我聽到這個聲音的時候，就想起了老人。

記得歌詞范文第3篇

關鍵詞：獵歌；門德爾松；音樂分析；和聲

1 門德爾松及作品介紹

費力克斯?門德爾松（1809～1847），德國十九世紀上半葉著名作曲家、指揮家。門德爾松在古典音樂傳統與民間藝術的滋養下成長，在啟蒙思想、人道主義精神與浪漫主義思潮的影響下前進。門德爾松是浪漫主義時期鋼琴特性曲的創始人，他首創了無詞歌這一鋼琴體裁，1830年初，門德爾松赴意大利旅行，金色秋天裝點下的威尼斯猶如綻開的睡蓮，他欣賞了文藝復興時期大畫家的傳世之作，這使他很著迷，他在此寫下的《威尼斯船歌》便蘊含著當時的豐富感受，意大利的大自然、光輝燦爛的古代藝術和文藝復興時期的藝術，深化了他的人文主義思想及追求古典美的審美觀念，也豐富了他的審美體驗，觸發了他的創作靈感，并促使他創作了意大利交響曲、《無詞歌》第一冊等浪漫主義藝術精品。《無詞歌》中獵歌生動的描繪了歐洲的狩獵場景，具有明朗、積極向上的情感，獵歌選自歌德《詩歌集》中的一首詩《獵人的晚歌》而創作的，他想用音樂的語言來解釋文字性的文學內容，他曾經在給朋友的一封信中寫道：“我所喜愛的一首樂曲所表達的思想要用文字來說明時，不是感到音樂太不確定，而是太確定了。”在獵歌中，我們能夠感受到大自然的清新氣息、浩蕩的狩獵隊伍和人們歡騰愉悅的心情。

2 音樂分析

獵歌的旋律線條并不像人聲一般，因為它完全超出了人聲的音域，但依舊能感受到人們心情愉悅，歡唱的情景。樂曲為活躍的6/8拍子，左手八度音程的演奏，描述著狩獵隊伍號角的吹響，演奏過程中要注意左右手的強弱對比，同時注意左手的根音，為A樂段主題的引出做好鋪墊。以A大調為基調，是帶引子、尾聲的再現三部曲式，引子1～5小節，一個樂句構成。A樂段6～29小節，分為兩個樂句，6～15小節為第一樂句，16～29為第二樂句，B樂段為第30～50小節，再現樂段A1為51～67小節，為變化再現，是更加豐富的主題呈示，不完滿終止于67小節的第一拍A大調I級和弦上。尾聲為68～100小節，相對來說尾聲的篇幅有點長。

引子部分是向上流動的琶音，和弦明亮飽滿，A段為封閉式樂段，結束在第29小節的E大調I級和弦上。主題帶有附點的動力性節奏，級進上行的旋律型，能人一種向上的勇敢力量。主題音調激越，情緒高昂，描繪出煙塵滾滾，獵手策馬急鞭的景象，演奏時要注意十六分音符和十六分休止符的節奏，手腕要靈活，同時要注意力度上的變化。從側面描寫出狩獵者整裝齊發的雄姿情景。第二樂句16～29小節八度和大河西安的運用表現出狩獵者的勇敢，演奏時要注意渾厚有力，但不可過于粗壯。在B樂段，運用了新的音樂材料，29小節的力度標記為ff，演奏時需要注意各個力度標記，左右手旋律表現出樂曲的復調性特點，調性依然在基調的屬方向調E大調上進行，右手用八度演奏，加上6/8拍子急促的音符氣勢更加高昂有力，再現段A1主題由左手奏出，右手依然為八度音型，表現獵人隊伍滿載而歸的歡快之情，再現樂段在結構上有8小節的擴充。尾聲分為兩個部分，第67～75為第一部分，第76～100為第二個部分，因為尾聲的結構相較來說篇幅稍長，并且從材料上看第二部分運用的是A樂段的材料進行的變化重復，所以本曲也有一定的回旋曲式的特點，但更多的是把它作為首位呼應的再現三部曲式，右手是十六分音符的伴奏聲部，左手則為重復主體材料形成首尾呼應。85小節開始的各聲部的演奏要彈奏清晰，減弱較長，右手的音也要適度的減輕，就像是狩獵者們滿載而歸的馬蹄聲漸行漸遠。

3 藝術表現

樂曲中我們需要注意到八分音符的休止符，速度為比較快的小快板，演奏時要將速度考慮進去，樂曲A段沒有比較明顯的終止點，但是有呼吸的小氣口。

整個A樂段有一氣呵成的感覺，我們可以清楚的看到第三行的左手變成了伴奏，并且以兩小節為一個氣口，這個氣口我們稱之為“單元”。

在第15小節的第5拍上只有7音和4音而沒有2，是的樂曲有種空的感覺，在此處樂曲已經進入到了E大調。第29小節為第16小節的展開變化，節奏相同，沒有三音，是本曲一個重要的特點，這是作曲家有意安排進來的，他又可能是有意識的去模糊調性，也可以更好的去展開調性。B樂段主題左右手相互交替的是左手部分的材料，具有展開性的寫法，右手第46小節的556用的是引子左手部分的材料，屬準備是動力化的也是展開的因素之一，再現和屬準備是同步的，并不是銜接的，在69小節左手又引用了引子左手部分的材料，引子部分貫穿全曲，加強了全曲的統一性。

整首樂曲結構短小，旋律變化很小，演奏時也較容易把握，但我們要學習門德爾松在作曲時對于和聲和織體的巧妙運用，以及對于曲式結構的經典示范，通過以上對本曲的淺顯分析，希望能夠幫助大家更好的理解和學習獵歌。

參考文獻：

[1] 吳蕾.論門德爾松鋼琴作品的藝術風格與創作思想[D].華中師范大學碩士學位論文，2008.

[2] 吳祖強.曲式與作品分析[M].北京：人民出版社，2003.

記得歌詞范文第4篇

春：春暖花開、春光明媚、春風和氣、春意盎然。

夏：驕陽似火、烈日炎炎、生機勃勃、萬紫千紅。

秋：秋高氣爽、秋風瑟瑟、五谷豐登、碩果累累。

冬：白雪皚皚、冰天雪地、寒風凜凜、冰凍三次。

（來源：文章屋網 ）

記得歌詞范文第5篇

1、喜出望外，由于沒有想到的好事而非常高興。

2、興高采烈，原指文章志趣高尚，言詞犀利。后多形容興致高，精神飽滿。

3、喜氣洋洋，得意的樣子，充滿了歡喜的神色或氣氛。