李清照的詞集

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李清照的詞集范文第1篇

關鍵詞：李清照；詞；疊語；修辭；民歌

中圖分類號：I222 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）36-0010-01

疊語，見于舊題王昌齡撰《詩中密旨》：“句中疊語格八。詩曰：‘既為風所開，還為風所落’是也?！贬岎ㄈ弧对娮h》、白居易《金針詩格》與洪邁《容齋隨筆》皆有提及。疊語就是某個詞語在作品中反復出現，“且意義相同，不同與現代修辭學的‘復辭’”。這種修辭在易安詞中很常見。

一、易安詞中的疊語

除存疑作品外，出現典型疊語的詞作在李清照53首中占27首，達到了一半的比例。從疊語的位置上來看，大體可分為四類：

一是句內疊，如：“奴面不如花面好”、“花自飄零水自流”、“醉莫插花花莫笑”等。兩字多不相鄰，分別處于開頭和結尾部分，間隔三個音節。這就在聲律上造成了“一波三折”的節奏效果。

二是臨句疊，如：“燭底鳳釵明，鳳頭人勝輕”、“才下眉頭，卻上心頭”、“山枕斜，枕損釵頭鳳”等，往往用做頂針或對偶，達到上下句回環鉤連的效果。

三是連環疊，如：“甚霎兒晴，霎兒雨，霎兒風”、“更殘蕊，更捻余香，更得些時”、“此情此恨，此際擬托行云”等。一般是相連的幾句中含有某個相同成分，也可以看做“疊句”的一種形式。

四是篇內疊，如：“春到長門春草青……著意過今春”、“云閑水遠……水流云斷”、“怎敵他……獨自怎生得黑……怎一個愁字了得”等。在整首詞內多次出現相同詞語，后者或是對前者的加強，或是對前者的消解。

二、“不避重復”與疊語的藝術效果

對于寫詩作文要不要“避重復”的問題，歷來有不同的觀點。陳《文則》丁六條分別論述了“避重復”和“不避重復”，并把它們都視作修辭手法。對于易安詞中的疊字，批評家幾乎是眾口一詞的肯定，但對疊語則有分歧。如孫致彌在《詞鵠》凡例中指出：“須戒重疊字面前后相犯，雖絕妙好詞，畢竟不妥，萬不得已用之。如易安《聲聲慢》疊用三‘怎’字……終成白璧微瑕”。

易安詞的疊語并非簡單重復，也不是“萬不得已”的用法，而是有各自的藝術考慮。疊語的位置都恰到好處，往往是與連綿、遞進或對比的結構相伴隨的。如“念武陵人遠，煙鎖秦樓。唯有樓前流水，應念我、終日凝眸。凝眸處，從今又添，一段新愁”，“樓”與“凝眸”一疊再疊，使整個下片既相連綴又相推進，曲折婉轉，將愁情表達得纏綿深長。又如“舊時天氣舊時衣，只有情懷不似舊家時”、“為報今年春色好……可憐春似人將老”，前者依舊，后者全非。疊語將它們串聯起來羅列目前，把物是人非的感慨表達的更加濃烈。再如被《詞鵠》批評的三個“怎”字，也并非拙劣的重復，“怎敵”、“怎生”、“怎了得”，每一次反問都是對全詞情感的一次深化，每一問的失落都是對凄涼處景的強調，都將無可奈何加深一層。

三、易安詞疊語與民歌的關系

疊語的大量使用，與易安詞對民歌和口語的借鑒是分不開的。疊語從實質上來說就是一種口語化習慣，如《容齋隨筆》中“漢書用字”條：“太史公《陳涉世家》：‘今亡亦死，舉大計亦死，等死，死國可乎？’……而不為冗復，非后人筆墨畦徑所能到也”。在民歌中，疊語也很普遍。從最早的“日出而作，日入而息”，到后來樂府中的“東飛伯勞西飛燕”、“道逢鄉里人，家中有阿誰……羹飯一時熟，不知飴阿誰”、以及西洲曲反復疊用的“西洲”、“蓮”、“郎”等。民歌中的疊語多用來加強音樂效果，這是民歌回環復沓傳統的延續。

易安詞的疊語有著更豐富的藝術功能。在繼承民歌音樂美的基礎上，拓展了疊語對詞意和結構的藝術作用，尤其是遞進與對比的效果。李清照一生命運多舛，詞多傷心之語，物是人非、昔樂今悲是易安詞中最突出的主題之一?！岸嗌偈?，欲說還休……休休”，將胸中郁結的愁緒反復吟唱，含凄無限；“年年雪里，常插梅花醉……今年海角天涯……故應難看梅花”，刻意地把今夕景況疊在一起，字面的“同”，把背后的“異”反襯的更加鮮明，使濃烈的愁情纏綿迢遞，縈繞不去。易安詞對疊語的運用，既擷民歌之精華，又蘊身世之情懷，是“易安體”成功的藝術特色。

注釋：

本文所引李清照詞內容及數量以徐培均《李清照集箋注》（上海古籍出版社2002年版）為主，以王學初《李清照集校注》為參考。

參考文獻：

[1]張伯偉撰.全唐五代詩格匯考.南京：江蘇古籍出版社， 2002.第198頁.

[2]易蒲，李金苓著.漢語修辭學史綱.長春：吉林教育出版社， 1989.05.第239頁.

[3]（宋）陳著.劉彥成注譯.文則注譯.北京：書目文獻出版社， 1988.02.第75～78頁.

李清照的詞集范文第2篇

李清照

常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

位居“婉約之首”的李清照，詞作柔美、精致，讀來如同潺潺的泉水濺在山石之上，碎玉飛散，正像她的詞集名：《漱玉》。這首《如夢令》是她在汴京時回憶故鄉往事而作。

落日的余暉，將溫柔的光芒鋪灑在一片美麗的荷塘上，夏日涼風從溪邊的亭子里穿過。十五六歲的少女泛舟賞花，飲酒誦詩，醉意蒙，忘記了回去的路。沉沉暮靄中，小舟在波光粼粼的水面上行走，不想卻誤入了荷花叢的深處，進退不得，怎么辦呢？奮力劃船的時候，只聽一陣撲簌簌的聲音，原來是一群鷗鷺受驚飛了起來……

這首小令如同一幅自然清新的畫，粉紅的、白的荷花，搖曳在田田的荷葉間，涼亭安靜的剪影投射在微微蕩漾的水面上。此時，如花的少女來了，銀鈴般的笑聲醉了一池的荷花。畫面就這樣緩緩生動起來，最后竟飛起了一群潔白的鷗鷺。此情此景，迷離而蒙，不正如夢一般嗎？也難怪李清照會對這樣美好的記憶深深懷念！

《如夢令》這一詞牌名，原名《憶仙姿》，最早見于后唐莊宗李存勖的詞：

曾宴桃源深洞，一曲舞鸞歌鳳。長記別伊時，和淚出門相送。如夢，如夢，殘月落花煙重。

李存勖本是習武之人，卻也通曉音律。他雖不如南唐后主李煜一般在詞作上享有盛名，卻為后人留下了一個如此美好的詞牌名――《如夢令》。

而將這個詞牌填寫得淋漓盡致的，卻是感情真摯、語言清麗的李清照。她的另一首《如夢令》自然也是婉約詞的代表作：

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。

這首《如夢令》的廣為流傳，為李清照在詞學上的地位奠定了基礎。宋代王灼稱贊李清照：“才力華贍，逼近前輩，在士大夫中已不多得，若本朝婦人，當推文采第一。”

暮春時節，群芳正濃，無奈風雨來得急迫。詞人從沉睡中醒來，昨夜的酒還沒有消，卻想著窗外的海棠花，于是問隨身的侍女。侍女說，海棠花沒有任何改變。詞人聽了感嘆道：“傻丫頭，你可知道那海棠花已落了不少，葉子卻更繁茂了！”

李清照的詞集范文第3篇

從那以后，我對詞大感興趣，自己又跑去買了宋詞選集。詞看多了，覺得不能不懂舊詩，于是又由唐詩三百首開始看，越看越著迷，后來甚至編了好厚一本唐詩句典的工具書。而且古詩往下又搞新詩，由劉大白、徐志摩一路看，后來居然還在臺灣的大學里頭教新詩。

更重要的是，我今天的寫作深受這些新舊詩詞的影響，甚至可以講，如果沒有對詩詞的愛好，我可能寫不出那些帶有詩意的散文。妙不妙？簡直是個緣吧，只因為在廁所里碰上一本《李清照詞集》，居然能對我產生那么大的影響，甚至改變我的半生。

每個人從小到大，讀的每一本書，都能產生深遠的影響，不信的話，如果你注意人們講話的詞匯，很可能可以推論出他的年齡。因為課本隔幾年會重編，造成讀不同版本的人，用的詞兒不一樣。譬如一個人賞月說“唯見江心秋月白”，你很可能推算他讀過白居易的《琵琶行》。另外一個人，在一般的閑談里頭冒出一句“命途多舛”，極可能他以前課本里頭有《滕王閣序》。

也可以說讀同樣課本的人，會有許多共同的語言。順著這個道理想，是不是年齡相近的人由小到大，因為讀的課本大同小異，就算是有的人功課好，有的人成績差，基本上大家知道的差不多？但是相對的，如果你私下讀了幾本大家沒接觸過的課外書，可就不一樣了。

相信各位都有這樣的經驗，聊天的時候，碰到某方面的題材，大家都不懂，但是有位跟你年齡、學歷相當的，搞不好是同學，卻旁征博引地說出一大番道理。這時候，四周的朋友就會問了：“哎，奇怪，你怎么懂得這么多??？”當別人不懂的東西你懂，別人不熟的東西你熟，大家一方面佩服你，對你好奇；另一方面，也讓你顯得莫測高深。

是啊，談這個你懂，談那個你也說得頭頭是道，以此推論，你當然博學多聞，你也就顯得不平凡。我的處女作，也是成名作《螢窗小語》，各位知道是怎么出版的嗎？最早我把稿子拿給一家出版社，那主編翻了翻，還對我說，小小一本，自己出吧。我又拿給我服務的電視公司出版部，負責人也說，這么一點，不感興趣。幸虧我高中、大學都編?？?，跟印刷廠挺熟的，就自個兒去找到印刷廠，印了幾千本，沒想到才一上市就被搶光了，不得不一版再版印了幾十萬本，我因此被鼓勵并繼續寫作，才有了今天的成就。請問，如果我不是因為參加?？蜕鐖F，比別人多懂一些，我能有今天嗎？

前面說了這么多，我要告訴大家的是，如果你希望將來孩子出人頭地，除了教他們好好讀書，把學校的東西學好之外，還得讓他們多讀課外書，多參加社團活動。而且，你的孩子越是杰出，越是在讀重點中學、重點大學，你越得要他往外涉獵。

李清照的詞集范文第4篇

關鍵詞：疊韻；聲韻；音韻；愁情

音樂可以創造意境、傳達心情?！堵暵暵芬辉~集中地創設了凄苦憂愁的意境，表現了作者深沉的憂慮與悲傷的心情，作者是如何調動音樂手段為之服務的呢？下面從五個方面來談談本詞的音樂藝術。

一、疊詞

《聲聲慢》開篇以“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”領起，連疊七字，重筆濃墨曲折盡意，為全詞奠定了異常痛苦、悲愁感傷的基調。宋代張端義評《聲聲慢》：“‘尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚’此乃公孫大娘舞劍手。本朝非無能詞之士，未曾有一下十四疊字者，用《文選》諸賦格，后疊又云‘梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴”又使疊字，但無斧鑿痕。”細加分析，妙不可言。

今人傅庚生概括也極其恰當：“此十四字之妙，妙在疊字，一也；妙在有層次，二也；妙在曲盡思婦之情，三也。”開頭七組疊字連用，感情深沉，聲調鏗鏘，平仄相間，字音相諧，且這些疊字所形成的哀婉舒展章節是與家國破亡之憂、愛人病逝之哀、漂泊顛沛之苦、凄慘憂愁之情緊緊相連的。

二、詞調

詞調是詞的腔調，又叫詞牌，一定詞調反映一定的聲情，歌詞所要表達的不同情感也得與每一曲調的聲情恰相諧會，這樣才能取得音樂與語言、內容與形式的緊密結合，使聽者受其感染，獲得“能移我情”的效果。《聲聲慢》屬于長調，清代毛先舒《填詞名釋》云：“詞以慢名者，慢曲也，拖音裊娜，不欲輒盡。”李清照選用《聲聲慢》這一詞調，以悲愴、凄楚、拖音、裊娜的調子恰到好處地反映了她凄楚的晚年和剪不斷、理還亂的愁緒。

三、節奏

《聲聲慢》特有的音樂節奏，實質上就是作者心中的感情波瀾的音響反映。尋尋覓覓（平平/仄仄）音調由舒緩入急促，冷冷清清（仄仄/平平）由急促暫緩，“凄凄慘慘戚戚”（平平/仄仄/仄仄）由舒緩入急促，“點點滴滴”（仄仄/仄仄）聲調急促，“這次第，怎一個愁字了得”（仄仄仄/仄仄仄/平仄/仄仄）以急促為主，只是偶爾稍有舒緩，每舒緩處仍只是為更加急促做鋪墊，一聲一聲的頓挫，刻出作者“頓挫凄絕”的情感。

李清照還擅長通過改變句讀來調節情感。清代萬樹云：“其前結‘正傷心，卻是舊時相識’，于‘心’字豆句，然于上五下四者，原不拗，所謂此九字一氣貫下也。后‘憔悴損，如今有誰堪摘’，句法亦然。”

四、音韻

全文四十二個齒音字，字字是血與淚的哀愁，哽咽啜泣之聲充滿耳管，擾人心弦。夏承燾先生對本詞齒音做了詳盡的闡述：“用舌音的共十五個字：淡、敵他、地、堆、獨、得、桐、到、點點滴滴、第、得。用齒音的四十二字：尋尋、清清、凄凄、慘慘、戚戚、乍、時、最、將、息、三、盞、酒、怎、正、傷、心、是、時、相識、積、憔悴損、誰、守、窗、自、怎生、細、這次、怎、愁、字?！饼X音本是不開展的難發之音，而將其疊用，更為難發，尤其那十四疊中，大量齒音連發，難則更加幾層，大量齒音連疊而發，不發則已，一旦發出，就將那一曲無盡的哀歌唱徹。

本詞韻腳多為“一七”韻，特別是前十四疊與后四疊押的都是“一七”韻?！耙黄摺表嵖s口、窄音且凄婉，加之又都為入聲，故更顯纏綿中的急促、愁苦、悲哀，泣不成聲，斷斷續續，真是點點滴滴都是愁人心上之秋。

五、長短

“長短句歌詞的形式之美，是根據‘奇偶相生，輕重相權’的八字法則加以錯綜變化而構成的。”句子的長短與奇偶看似自由，但實際上卻受到多方面的制約。句子的長短與奇偶對表達喜、怒、哀、樂等不同情感的作用是十分巨大的。

《聲聲慢》上片先連用兩個三言短句、兩個四言偶句，特別是開頭連用七個偶數句，加之整個上片都用入聲韻，故構成整體的拗怒音節，顯示一種情急調苦的姿態，恰宜表現作者當時當地的愁苦心情。下片開始多用偶數句，略顯拗怒，但到最后處“點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得。”繁音促節，愈轉愈急，一泄而下，加之句句押入聲韻，使人感到情急調苦，凄婉欲絕。

綜上所述，李清照在《聲聲慢》中充分調動疊詞運用、詞調選擇、節奏與長短和聲韻與平仄等音樂手段創造了鏗鏘急促的旋律，營造了凄苦愁絕的意境，傳達了頓挫凄絕的情感。今天，時隔近千年，我們依然能清晰地體會到詞人的惆悵、茫然不知所措的凄苦，這應該是這首詞的最大藝術魅力了，然而在那特定的年代里，一顆哀傷破碎的心靈用凄絕哀婉的聲腔與頓挫緊促的節奏所唱出的悲戚與愁情才是真正的原因。

參考文獻：

[1]張端義，貴耳集.梁玉瑋校點.1版.中州古籍出版社，2005-4：19.

[2]傅庚生.中國文學欣賞舉隅.1版.北京出版社，2003-1：3.

[3]萬樹.詞律.1版.上海古籍出版社，1984-2：241.

[4]夏承燾.月輪山詞論集.1版.中華書局出版社，1979-9：6.

李清照的詞集范文第5篇

——越人歌

當我第一次看這首詞的時候，我就決定喜歡它；當我聽到這首曲的時候，我就決定愛上它。手中捧著一本古詞集，隱隱透著若游絲般的書香，耳邊一片靜謐，只有周迅沙啞的嗓音配上幾撥洽到其分的古箏聲，那一刻，是心無旁騖，歌者至尊。

周迅的嗓子不好。這是不可否認的事實，當時這一次他的沙啞反而給曲增加了幾縷獨特的韻味，再加上古箏聲，給人一種欲斷不得，欲罷不能的感覺，曲調舒緩卻不顯拖沓。但不管這些有多么出色，我認為魅力之源是歌詞。

閉上眼睛，想象那個可愛的江畔越女羞于啟口而用一首歌表達自己的心意，心也悠悠，水也悠悠，悠悠的水上飄著悠悠的情意，飄著一葉舟，越女一邊打漿一邊用心注視著王子，唱著動聽的歌兒。王子本是有心人，他聽不懂越女說唱的歌的意思，但他會去打聽，會去問，知道他明白越女的心意。這樣說，越女是很幸運的，僅僅是一面之緣，卻能鎖住終身幸福。倘若王子是無心人，那首動聽的歌曲聽過就隨它去了，那么越女最后那一句斷人心腸的“心悅君兮君不知”就真的成為一個地老天荒無人知曉的凄美傳說，慢慢地在越女的心上凝固停滯直至?？菔癄€，成為一塊暗紫色地傷疤，造型精致而慘烈。

也許，越人歌能流傳至今，被那么多的人喜愛，能夠擁有那么大的魅力，很大原因還源于它有一個圓滿的結局。圓滿的結局，很多人都會喜歡。